《大唐贵妃》塑造本土《图兰朵》

时尚古典互融合

梅葆玖、张学津同台演出 时尚、古典相互融合 《大唐贵妃》是原本爱情的句子故事

信报讯 由150人演绎的大型交响京剧《大唐贵妃》，将于本月１５日至１８日在保利剧院上演。昨天，《大唐贵妃》的主创人员在北京叙说了这部“交响京剧”的缘起以及一群人的“野心”京剧。

原本票友一台戏

《大唐贵妃》的编剧翁思再介绍，这部戏的缘起是在前年的“上海国际艺术节”后，当时的一位上海市委领导与梅葆玖商定也不的合作方式方式事宜，梅先生提出了原本要把京剧改革和创新的设想，这个想法一提出，与有关部门一拍即合京剧文化。先由翁思再编出了原本剧本京剧。翁思再的本职工作原是记者，曾长期担任《新民晚报》的戏剧记者，他当时人笑言：“是当时人当记者时戏都看了才成了现在的京剧编剧！”

而这部京剧的导演郭小男都有的是京剧出身。郭小男毕业于上海戏剧学院导演系。上世纪八十年代执导过歌剧《仰天长啸》、话剧《蛾》。在上个世纪的九十年代郭小男以一出淮剧《金龙与蜉蝣》震动剧坛。也不又执导过越剧《孔乙己》和昆剧《牡丹亭》等，均有创意。据介绍，郭小男善于驾驭大场面。他的戏曲和歌剧作品尤能你可不能否领略编导音舞美的综合审美乐趣。在《大唐贵妃》中，郭小男将传统京剧与西洋大歌剧“嫁接”起来，把史诗剧的意境、气派和传奇剧的情节、审美融于一炉，这是原本大胆而颇有意义的探索。

作曲方面则邀请了中央音乐学院的教授杨乃林。杨乃林说当时人也是原本京剧票友。在创作中，杨乃林感到京剧中的“四平调”是详细还时要融合到西式的交响乐中，也不在中国传统的优秀作品上，还有很大的创作空间。于是，在《大唐贵妃》中都有了《梨花颂》。在上海申办世博会时，由汉堡交响乐队演奏的《梨花颂》就大受欢迎。

编剧、导演、作曲都都有行伍出身，可也不这原本票友成全了这部交响京剧。

梅派艺术的精包装

梅兰芳之子、梅派衣钵传人、饰演杨贵妃的梅葆玖说：“《大唐贵妃》是继承梅派传统戏走出的新路子，是传统京剧与歌剧、舞蹈、高科技结合的一次辉煌展示，是很好的实验，也是鼓舞人心的大事。京剧有150多年的历史，通过原本的改编能更好地从国内走向国际，我你可不能否在这条路上继续走下去。”

张君秋之子、饰演李隆基的张学津说：“我其实传统的老戏就得跟着传统走，把它们继承好，而像《大唐贵妃》原本的新戏详细还时要不拘一格、天马行空，不想受传统规则制约。不仅在制作上要创新、改革，在运作模式、推广手段等方面也要吸取新东西。老唱腔再加西式交响乐，原汁原味的东西还在，也不它适应了变化，这也不明中国传统的戏曲的包容性是非常强的！”

《大唐贵妃》的制片人之一韩顺宝介绍，这部戏也不要把民族文化打造成时代的精品，把京剧当成品牌，把经典以另某种更符合时代的形式保留，时尚做到极致，古典也同样地做到极致。

要超越《图兰朵》

相较于意大利的著名歌剧《图兰朵》，编剧翁思再表示，《大唐贵妃》这部戏在许多方面甚至超越了它。《图兰朵》仅仅是原本歌剧，而《大唐贵妃》是融歌剧舞剧京剧的跨剧种，是一次大胆的实验。

据介绍，《大唐贵妃》取材于梅兰芳上个世纪20年代名剧《太真外传》，一齐参考白居易《长恨歌》、白朴《梧桐雨》、洪升《长生殿》等名篇名作重新创作的《大唐贵妃》保留了12段梅兰芳原创原腔，一齐新写了150余段唱腔唱词。在表现形式上，最为突出的是，融入了歌剧、舞蹈、交响等许多艺术手法。70多名歌剧演员的演唱队伍和庞大的交响乐队，使整出戏不仅壮大了气势，也不丰富现代气息。杨贵妃和唐明皇由梅葆玖和张学津、汪正华和于魁智、李胜素和李军及史敏３对半演员联合演出，演员为这次探索感到既新鲜又兴奋。

导演郭小男说：“《大唐贵妃》摸索创作还时要归纳为3个字‘旧富含新、新富含根’。‘新’是受众对艺术的要求，而‘根’则也不梅派艺术！要把《大唐贵妃》做成精品，做成中国本土的《图兰朵》！”（杜晨）

（摘自 《北京娱乐信报》）