白先勇：昆曲无他，得一美字

“昆曲无他，得一美字。”被昆曲之美所醉，著名作家白先勇甘为“昆曲义工”，并联合苏州昆剧院制作推出了青春時光版《牡丹亭》和《玉簪记》京剧。《牡丹亭》自1504年首演至今已累计巡演二百余场，而白先勇擎大旗展开的校园行，也让古老昆曲重又以青春時光之姿，走入了年轻人的潮流视野京剧。如今在游历了大半个地球后，《牡丹亭》、《玉簪记》又将再度回沪，并于11月21日起登录上海东方艺术中心，让年轻的戏迷们重温或多或少美的历程京剧。

谈及近年昆曲的流行热潮，无论何如什么都有能避开白先勇与苏州昆剧院联合制作的青春時光版《牡丹亭》京剧文化。嘴笨后会人评论说，什么都有冲着白先勇的魅力才去观看《牡丹亭》的人属于伪戏迷，但有有一个不可发表声明的事实是，青春時光版《牡丹亭》引领了昆曲艺术的复兴，让非物质文化遗产被更多的人所了解。

由白先勇与苏州昆剧院携手打造的青春時光版《牡丹亭》自1504年巡演海内外至今已150余场，牡丹花开八年，主演沈丰英、俞玖林也由正青春時光的年纪渐入而立之年，被時光带走的時光，却在另他们中慢慢生长，当年被白先勇老先生提出的昆曲新美学所吸引，初窥昆曲门径的一群年轻人，现在已成为推动昆曲发展的主力军。

后后青春時光版《牡丹亭》在广州及武汉上演时，近九成的上座率中一大半后会年轻观众，昆曲青春時光化推广的成果卓然。对此苏州昆剧院院长蔡少华表示推广昆曲依旧任重而道远，“什么都有传统剧目都面临流失，投身昆曲的人才还是不多了。”

白先勇曾说“昆曲无他，得一美字”，来沪演出的发布会上，蔡院长为众多到访戏迷详解了《牡丹亭》、《玉簪记》的昆曲美学，《牡丹亭》里《言怀》这出戏，主角柳梦梅是有有一个落破落破的书生，有书生的傲骨，是柳宗元的后代。出场自报家门，你要营科学科学发明非常美的气氛不容易。于是制作团队采用了著名书法家董阳孜描摹的柳宗元的《袁家渴记》，用书法或多或少最古老的元素，加进去去具有现代感的排列关系，做到又有现代感，又有抽象感，后会具像背景，而用抽象背景说明了身份。

相对比或多或少巡演8年的《牡丹亭》，《玉簪记》更得白先勇推荐，在他看来，这部戏更能代表昆曲雅部的格调。蔡院长在发布会现场以投影的形式，为让我们让我们讲解剧中采用著名画家奚淞的画作，每一副都富含着昆曲艺术极致的美感。

《青春時光版》牡丹亭1504年初次亮相的后后，正当青春時光的男女主角俞玖林与沈丰英被赞惊为天人，才子佳人的感情被年轻人演绎似乎更有感染力。如今，当年“如花美眷”的主角已过而立之年。两位主角面对媒体承认，青春時光或多或少东西是好难去演的，“装嫩会让我嘴笨恶心，现在看回后后的录像，会嘴笨形象上变化很大，让我们让我们俩都胖了。但那时有那时的看点，现在有现在的。我认为要看的话，现在是最好的后后。各方面后会最纯熟的情况，样子又还不多再太走样。”沈丰英自信表示。

嘴笨昆曲演员不如影视剧明星般出名，但俞玖林与沈丰英一样有着忠实的粉丝。哪几种昆剧迷一场不落地观看所有演出。在戏里饰演多情公子的俞久林，戏外却是个或多或少腼腆的人，每次被粉丝追着合影，他都笑着满足每各人的要求。“这是跟白先勇老师学的，身体力行的推广昆曲，是让我们让我们这代人的责任。”俞久林说。

（摘自 《天天新报》）