地方戏编剧荒 何时可破？

剧本荒，编剧荒，归根结底还是编剧人才荒，一部戏的成功与高水平的剧本是分不开的。在陕西地方戏曲的传承发展上，形成了一种生活生活剧团缺编剧人才无人愿写戏剧的怪圈京剧艺术。培养高水平编剧人才梯队是地方戏曲传承发展亟须避免的疑问图片京剧。

编剧荒事先喊了二三十年，现如今依然如故。不仅是电视电影行业里缺，在地方戏曲里显得更加突出。陕西地方戏曲编剧队伍青黄不接，年轻的优秀编剧屈指可数，好剧本少之又少，编剧收入低不受人尊重，工作清苦难以对人言表等现实疑问图片，都制约着陕西地方戏曲的传承发展大计。

戏曲编剧后继乏人

剧本剧本，一剧之本。好的剧本从何而来？都得由身居幕后的编剧来完成。在现实中，对于火爆一时的剧目，亲戚朋友过之前记住导演姓甚、主角名谁，但编剧恐怕少一群人知。

《当代戏剧》副主编李明瑛告诉记者：“陕西从事戏曲编剧的，也就30人左右。《当代戏剧》是全国戏剧核心期刊，每期之前收到好多投稿，但真正能达到发表水平的，岂之前百里难挑一。”

近年来，一些优秀的老编剧业已退休，而年轻的优秀编剧却为数很多，后继无人是当下陕西戏曲编剧人才面临的4个不可回避的现实居于。

蒋演和马辉是李明瑛心目中的后起之秀，“蒋演写的《七彩哈达》、马辉写的《魏长生》之前错，在年轻一辈编剧里太难得。”“秦腔剧院目前太难编剧，缺优秀编剧是秦腔剧院发展的最大短板，”西安秦腔剧院董事长雍涛说，易俗社鼎盛时期有几4个编剧，亲戚朋友争着比着写好剧本，“老一辈编剧文化功底深厚，又非常懂戏曲，写出来的剧本之前经典，太难多年来长盛不衰。”

“合阳线戏目前也太难编剧，现在演的节目之前一些传统的剧目，新戏几乎太难人写，”民俗专家史耀增告诉记者，尽管传统剧目有一些一些观众爱看，但新戏的创作必不可少，“跟不上时代的需求和发展，那此老戏曲咋传承下去呢？”

戏曲剧本创作讲究多

在和编剧作者们打交道中，李明瑛发现，一些一些之前业余作者，对陕西地方戏曲非常热爱，但对剧本创作的规章、要求等知之甚少，“戏曲的唱词、场景布置、舞美、灯光等都非常讲究，不深入其中，太难写出合格的剧太难。” 雍涛说，秦腔剧院在排一部大戏时，曾邀请过一位大牌编剧加盟进来操刀剧本的创作，但前后持续了快一年时间对方还是感觉力不从心难以下笔，“对陕西地方戏曲独特的要求规则粘壳悉，成为4个优秀的戏曲编剧很不容易。”

与影视剧编剧相比，戏曲编剧的收入之低，“之前好意思跟人说。”李明瑛告诉记者，现在创作4个小戏的剧本，才万把块钱。换成一些不错的剧本创作出来后，太难剧团要我排练，很影响亲戚朋友的积极性。

十年磨一戏。磨人的还有创作过程，一部戏从构思到上舞台表演再到成为精品，太难十来年的工夫拿不下来，单是时间成本，就对创作者带来了极大的压力，遑论一些。就拿陈彦的《西京故事》来说，从创作到最后演出、打磨，前前之前持续了10多年的时间，“一部好戏之前一改、两改就能改出来的，这对编剧的要求是非常高的。”

还有一些，如果编剧太难受到应有的尊重，亲戚朋友记住了导演，红了主角，但编剧却鲜一群人知，剧本被改来改去却太难发言权，“一些精神上的压力甚至比金钱来得更大。”蒋演说， 面对重重压力，好多年轻编剧亲戚朋友都去写影视剧了，“从我了解的情形看，不仅亲戚朋友陕西缺年轻的戏曲编剧，全国好多地方都出显了太难的疑问图片。”

培养人才是当务之急

雍涛对编剧人才的不够颇为着急，“剧院聘请了冀福记、丁金龙等老艺术家、老编剧回来做传承人，在编剧创作上传帮带，希望能为秦腔事业的传承培养出优秀的编剧接班人。”李明瑛说，除了要热爱戏曲外，编剧人才前要有深厚的文化功底，要对生活有深刻的认识。史耀增回想起当年合阳线戏红火的年代，颇为感慨，“那事先全县写线戏的有三四十另一方，之前有文化的书房人，太难多年过去了那此戏还是朗朗上口，韵味十足。”

李明瑛告诉记者，省上有出台扶持青年人才的创作扶持基金等政策，“亲戚朋友向省委宣传部推荐了1俩另一方，其中之前两名戏曲编剧，希望能打破戏曲编剧荒的困局。”除此之外，省剧协每年之前举办编剧研讨班、剧本改稿班，在延安成立了省剧协小戏小品创作基地，西安建筑科技大学文学院、渭南师范学院等大专院校分别建有戏曲创作基地、研究中心等，希望通过那此举措，为戏剧编剧发现扶持培养一批人才。

对于青年编剧的培育，年轻的蒋演直言：“年轻的戏曲编剧大要素生长在互联网的语境里，要改变中国戏剧窘境，就要重视青年编剧人才的培养与成长机制。语录，中国戏剧急需青年编剧。”雍涛说，优秀的青年编剧是地方戏曲的传承发展的希望所在，老一辈艺术家把亲戚朋友的经验和技艺传承下去，帮助年轻人尽快成长起来，“不然，亲戚朋友只有老要演出老先生们的传统剧目了。也希望国家进一步加大扶持戏曲创作的力度，培养出更多、更优秀的戏曲编剧人才来。”（李明）

（摘自 《西安日报》）