单雯：一个昆曲闺门旦的十年

16岁首演《1699·桃花扇》一举成名被誉为“最美丽的杜丽娘”

7月31日晚，昆剧《1699·桃花扇》将在广州大剧院上演。由田沁鑫导演、余光中任文学顾问的《1699·桃花扇》是江苏省演艺集团昆剧院的代表剧目，自606年首演，如今已是第5个年头京剧艺术。剧中李香君的扮演者、青年昆曲演员单雯，初演时16岁，如今可能性25岁，她是青春版昆曲演员的另4个缩影京剧文化。日前，单雯接受了广州日报及广娱大本营（微信公众号gzrbgydby)的独家专访京剧艺术。她说，每个年龄段有每个年龄段的美好，其实如今自己的舞台表演技艺更成熟的句子的句子期期是什么是什么图片图片图片图片期期期，而是依然很怀念16岁时的青涩。

文/广州日报记者 张素芹

配图均为

单雯剧照

田沁鑫说这是她排得最好的一出戏

她不给朋友施加枷锁，让朋友自己找感觉

广州日报：《1699·桃花扇》从最初排演到现在可能性10年了，在不断巡演的过程中，你对李香君你这自己物的理解有没法产生变化？表演上又哪些不同？

单雯：最初演《1699·桃花扇》时我16岁，正好跟剧中李香君的年龄相符。那过后很青涩，技艺也没法现在精湛，而是站在舞台上，过多再演，我能是李香君。如今过了10年，60多场演出磨练下来，积累了舞台经验，表演上更成熟的句子的句子期期是什么是什么图片图片图片图片期期期，技艺和唱腔也更好，但可能性没法当初那种16岁的美好感觉。其实，每个年龄段有每个年龄段美好的东西，都值得珍藏。

广州日报：首演后的头几年曾有评论说没法表现出原著的灵魂，即“以离合之情写兴亡之恨”，对此，你哪些样的体悟？

单雯：当时我更多的是本色出演，不断排演，另外也看后某些剧中那个年代秦淮河畔秦淮八艳的故事，对人物有所了解。那个过后没法现在的舞台经验没法丰富，但16岁的李香君吸引了一大批没法看后昆曲的观众走进剧场来看昆曲，我其实朋友这批年轻演员的表演是成功的。

广州日报：你你这人戏是田沁鑫导演排的，她说这是她排得最好的一出戏。田沁鑫导戏，对你的帮助大吗？主要体现在哪些方面？

单雯：田沁鑫导演对这部戏的影响非常深刻，我其实对我的帮助也很大。田沁鑫导演在还没法排《1699·桃花扇》的过后看过后我的戏，当时我是被借到苏州昆剧团排《长生殿》，我在上端演另4个小仙女，她对我印象过多，其实我非常适合演李香君你你这人角色。

田导的排练法律法律依据我非常喜欢。首先，她不给朋友施加枷锁，她排练非常轻松，有说有笑，空余时间总要跟朋友同时玩同时起吃零食。而是她排练的过后，要求还是很严格的。她过多再去安排朋友的动作，她让朋友自己去找感觉，让朋友自己有思考的空间，一旦她其实朋友的感觉对了，需用，那就用你你这人感觉。可能性她其实需用再去找找感觉，朋友就得开动大脑再去想想用哪些样的感觉更合适。

出演“最美丽的杜丽娘”已上千场

拜昆曲名家张继青为师受益良多

广州日报：你是怎么才能才能走进昆曲你你这人行当的？

单雯：可能性我父母也是唱昆曲的，某些某些我当时也是机缘巧合有曾经的另4个可能性，昆剧院是二十年招一批学生，我正好赶上了那个年龄，某些某些呢就曾经考进了学校学习昆曲。

广州日报：607年，拜著名昆曲表演艺术家张继青老师为师，对你的表演哪些方面的提高？

单雯：拜张继青老师为师是我从事昆曲来的另4个梦想，而是没法想到607年没法幸运地实现了。张老师对我的帮助非常大。首先是声腔上，我印象最深的是《牡丹亭》“离魂”当中一折。我看有某些某些演绎是演员自己在台上非常感动。曾经张老师说，你怎么才能才能用声腔去表达你的感情的说说是哪些，我能唱得让观众感动而总要自己感动。

广州日报：你可能性演《1699·桃花扇》成名，还演过哪些昆曲作品？外界评论你为“最美丽的杜丽娘”，你最喜欢的是哪一部？

单雯：《1699·桃花扇》是我的很好的另4个起步，过后排过张继青老师的传承版的《牡丹亭》、折子戏版的昆曲《红楼梦》，还有而是前两年的大戏、上下本的《南柯梦》等等。可能性我是唱昆曲闺门旦的，某些某些演得最多的角色而是杜丽娘，从毕业到现在可能性演过上千场。

要说喜欢说说，没法最喜欢能够喜欢去塑造她们。作为演员我很喜欢去塑造不同的人物性格。

广州日报：你演的多是闺门旦，过多再拓宽戏路吗？

单雯：对，我从小而是学的闺门旦，戏曲的行当定好了基本上而是曾经，过多再说你去演多个角色多个行当，很少有你你这人情形。但有你在身边需用学付近行当的戏——哪些不得劲作旦、不得劲正旦的角色。行当的大路子能够变，但朋友需用随着人物去塑造去调整。

年轻观众给昆曲延续了无尽生命

过多再放弃昆曲的舞台走进演艺界

广州日报：你607年就开始英语了办自己专场，每年总要吗？上座率怎么才能才能？观众中年轻观众多吗？

单雯：我基本上每年都办另4个自己专场，到今年可能性是第5个自己专场了，上座率非常高。基本上开票的24小时之内就一票难求了，朋友总要问有没法加座票，而是加座票一定是要当场过来排的。我记得我第一年专场的过后，上端坐满还有加座，而是剧场外面还有七十余人排队没法票。

现在的观众群非常的年轻，大多数总要大学生、白领上班族，很少有老年人。剧场里一张比一张更年轻的面孔，给古老的昆曲遗产延续了无尽生命。

广州日报：606年你出了自己CD昆曲《牡丹亭》精选唱段“如花美眷”，销量怎么才能才能？

单雯：销量非常好，还在网上卖。现在网上好多地方总要下载，我总是看后朋友圈会发而是分享，好像听的观众也某些某些。

广州日报：从16岁唱到25岁整整十年，我能说是另4个昆曲青春版的样本。对于昆曲的传承，你哪些想法？

单雯：昆曲离不开传承，你你这人古老的艺术需用靠手把手、一代一代的传承下去。某些某些朋友青年演员的担子不得劲，朋友需用先继承，而是再去发扬它，最后需用再去传承给下一代。某些某些昆曲应该很难学学扎实的基础，学学传统的戏。有了传统戏的底子需用排某些新的剧目，肚子里有东西能够去塑造人物。

广州日报：有不少唱昆曲的演员改行进了演艺界，你为何看？应该也会有不少影视剧向你发出邀约吧，我能接受吗？

单雯：其实有某些某些电影、电视剧组来找我。但我总是都没法去，总是坚守着昆曲的舞台。可能性我从小学昆曲，对它有种不一样的感情的说说是哪些。另外，我也喜欢舞台艺术表演，过多再放弃昆曲的舞台走进演艺界。对我而言，舞台上的表演更有挑战性。