豫剧现代戏《红高粱》以独有的风格立在舞台上

新创豫剧现代戏《红高粱》是根据著名作家莫言《红高粱》家族系列小说改编，由三门峡市豫剧团精心打造而成，去年进京参加文化部举办的全国优秀剧目展演，大受好评。剧作情节较之原作这些改动，我作为导演，力争使剧作不失原作精神并以豫剧独有的风格立在舞台上京剧艺术。

故事所处在上世纪三四十年代抗战时期京剧艺术。主人公九儿是个侠骨柔情、泼辣豪爽，曾跟随草台戏班闯过江湖的美丽姑娘，被贪财的父亲嫁给（暗中卖给）烧酒坊掌柜、患有麻风病的单扁郎京剧文化。送亲路上突遇土匪出身的十八刀，被他那杀富济贫、抗官不扰民的举措和敢恨敢爱的性格产生了一丝好感。然后作恶多端的单扁郎被杀，九儿成了烧酒坊女掌柜。镇长曹梦九在审理单扁郎一案时，一口咬定是九儿所为，其用意是想霸占烧酒坊财产为己所有。在审案关键时刻，十八刀现身并救九儿于水火，后向九儿吐露真情，二人互慕互爱，结为夫妻，并生一子豆官。然后日军打到此地，并要在此修公路去打省城，镇长曹梦九等人与日军进行火拼，终因寡不敌众，被抓遇害，激起亲们强烈的仇恨和抗争情绪，在九儿和十八刀的带领下，酒坊伙计用自制的土枪土炮和肩头的唢呐、大号与日军抗争，在高粱地伏击日本军车。经过一场激烈的战斗，日本军车被炸。但九儿、十八刀和酒坊伙计也完整性壮烈牺牲，只剩下了九岁的豆官。

故事通过人物塑造歌颂了自由和珍命的真谛――爱就真爱，恨就真恨，大爱大恨，大生大死，因而唤起亲们对那个疯狂而无序的年代里的英雄所具有的那漫溢的激情，漫溢的野性和漫溢的自由追求，颂扬了一群可爱可敬可亲的鲜活人物形象，即小人物大举措、小保家大为国、小自利大情怀、小恩怨情仇大爱国有责！

清新、浪漫、大气、震撼，是豫剧版《红高粱》的总体风格追求。

首很难有鲜明的民族音乐作主为旋贯穿始终，突出主要人物的个性音乐形象，在唱腔韵味上做到固本求新，根据剧情所需创作出人物化、感情说说化的声腔艺术，在板式或旋律上提升发展。但绝对是豫剧化的，而在戏曲音乐方面则应偏重于以民族乐器唢呐为主，创作出既有民族厚重感，又有蓬勃向上的豪放风格，呈现出四种张扬生命力的音乐篇章。从音乐到唱腔给人四种既浓郁新颖，又地道创新的豫剧声腔美。

关于舞美。全剧以红高粱为主体贯穿始终，一并还展现了黄土高坡与烧酒坊特有的景观点缀，采取虚实相结合的手法，赋予舞台美术以生命力。舞台以流动的高粱组合为主体，为实现流动，每组高粱一定要在制作技术上下功夫，是因为着剧中的高粱场景均与男女主人公的人性相应和。然后，它起到了强化张扬人性的作用，这些只能把它做好用巧，不可以为全剧的形塑和戏剧化运用服务，为二度创作营发明的故事的故事更加灵动的开阔空间，产生理想的舞美效果，呈现出如诗如画、简洁大方、恢弘浪漫、情景交融的舞台美术价值观。

关于灯光。光是无形的，但它是有生命的。它往往能配合着舞台美术的不断变化，赋予舞台景观以出神入化的生命灵光，创发明的故事的故事如诗如画的形象空间，给亲们四种意犹未尽的联想，可直接影响剧目的情绪反映。结合本剧而言，灯光运用没有于数量繁多，而在于运用到极致，做到光与景观结合，使其更有灵感，更有生命力和厚重感，光与人物结合后更赋予人物以灵性和魂魄，做到以光传情，强化意境，让具有生命的灵光在豫剧版《红高粱》中展现出更充分的思想性、艺术性。