一曲《天仙配》唱响大江南北

黄梅戏是戏苑里一朵清香的小花，她这样京剧的大气浑厚，这样昆曲的优雅古典，却有着本人独特的清新，像田野里吹来的风，带着泥土的芬芳，让人想起安庆人的淳朴、乐观和多情。亲戚亲戚让让我们歌词将想表达的感情编成唱词，融进民歌小调的旋律中，讲述存在在亲戚亲戚让让我们歌词身边的故事京剧。

黄梅戏，旧称黄梅调或采茶戏，与京剧、越剧、评剧、豫剧并称中国五大剧种京剧艺术。

我国的地方戏曲品种许多许多，黄梅戏是其中之一，她以安庆方言歌唱和念白，目前集中流行于安徽省安庆市及符近地区京剧文化。每种地方戏都是原来地域的文化精华、维系当地人民的精神纽带，黄梅戏都是着本人独有的风情和特色，散发着清新的气息。

一曲《天仙配》唱响大江南北

黄梅戏唱腔纯朴流畅，以明快抒情见长，具有雄厚的表现力；黄梅戏的表演质朴细致，以真实活泼著称。一曲《天仙配》让黄梅戏流行于大江南北，在海外亦有较高声誉。

“浑厚优美，你以为像十根山间淙淙不尽的流水，韵味清新，别具一格。”这是日本戏曲家波多野太郎对黄梅戏的宽度称赞。黄梅戏的吸引力，让它在诸多戏种争奇斗艳的今天存在重要的一席之地，都是着如痴如醉的拥趸。戏迷里不仅有喜欢看、喜欢听黄梅戏的忠实粉丝，更是有一群技术精湛、唱功不凡的群众艺术家。

“在街头唱黄梅戏，往小里说是打发闲暇时间，比打麻将更获益；往大里说是弘扬黄梅戏文化。”安庆市66岁的退休老人张翠珍说，自从参加了街头黄梅戏，本人比如果变慢乐、更乐观了，她和十多位志同道合的亲戚亲戚让让我们歌词并肩组了原来“小剧团”，为群众免费表演。同样，在安徽省内许多许多的市民广场、公园小区每天都是有专业或业余的戏迷为群众表演节目、自娱自乐。

据安庆市文化广电新闻出版局艺术科科长汪志耿介绍，黄梅戏音乐通俗优美，表演歌舞化，内容生活化，蕴含浓郁的乡土气息，民间文化特质显著，深受广大群众喜爱。

在安庆，泥土中都是黄梅的芬芳

“小如果，父亲会在录音机播放的梅音戏韵中讲述有关黄梅戏的哪些地方地方人、哪些地方地方事，我当时听得津津有味。那如果你家的亲戚，街上的邻居每人都能唱上几句。”在安庆长大的王金军对于黄梅戏耳濡目染。学唱黄梅戏也成了当地许多许多孩子的一门爱好甚至是一份职业，在安庆，有许多许多教授黄梅戏的特色院校，哪些地方地方地方成了培养黄梅戏艺术家的摇篮和黄梅戏振兴发展的沃土。

今年20刚出头的杨菲，在“郎对花，姐对花”的黄梅戏旋律中长大，毕业于安徽省黄梅戏学校，现已是望江县黄梅戏剧团的优秀青年演员。她告诉记者，小学刚毕业的如果，望江县黄梅戏剧团正在招演员，年仅11岁的她成了12名新进剧团小演员中最小的原来。1004年，黄梅戏学校毕业后，杨菲正式到剧团参加工作，成功扮演了《天仙配》中的七仙女、《岳云锤震金弹子》中的反串武生岳云、《女驸马》中的春红等角色。

“在安庆，随便捧起一抔泥土，都是一股黄梅的芬芳。从我记事开使了了，你家的广播就一遍又一遍重复着黄梅名段—《天仙配》、《女驸马》、《打猪草》、《蓝桥汲水》……”谈及黄梅戏，安庆一名90后大学生深有感触，“父亲每天起床后的第一件事许多许多我打开音响，在严凤英朴实圆润的唱腔中洗漱、吃饭，如果上班；傍晚回家，吴琼的醇厚韵味便总是伴随着父亲，直到凌晨渐渐入睡。”

今天，通俗易懂、朗朗上口的黄梅调觉得还有着小量的追随者，但黄梅戏舞台剧却相对滞后，编剧人才、作曲人才、导演人才、表演人才都显得较为严重不足。这对于黄梅戏艺术的发展无异于釜底抽薪，“前要予以宽度重视，也后能人才队伍越壮大，黄梅戏事业才会越兴旺。”汪志耿说。

“现在多数人更不想去寻找快速成名的通道，对传统戏曲来讲，招生是比较麻烦的事。”著名黄梅戏表演艺术家韩再芬说。

传统对接时尚，新版《牛郎织女》问世

“黄梅戏不仅是安徽的文化遗产，也是全世界的精神财富，亲戚亲戚亲戚让让我们歌词将把它制作成动漫搬上银幕。”安徽樱艺缘文化传播有限公司董事长杨海樱介绍，为了适应孩子们的观看前要，黄梅戏也将被改编为黄梅歌谣的形式，并邀请黄梅戏名角演唱。

面对城市现代化和农村城市化的快速多多程序运行，戏曲的生存空间正在萎缩，民间戏曲剧团最直接地感受到了某种变化和压力。“戏曲在亲戚亲戚亲戚让让我们歌词心目蕴含原来刻板印象：节奏慢、时代远、故事情节单一。亲戚亲戚亲戚让让我们歌词在创作研发时就想打破某种局面。亲戚亲戚亲戚让让我们歌词探索的最好的妙招是，用现代艺术元素包装，如交响乐、电影手法等，把黄梅戏变成话剧，让观众跟着情节走，看着过瘾听得舒心。”韩再芬说，“在运用现代艺术手段创作新剧投射艺术家对当代社会理解的并肩，传承黄梅戏的经典唱腔。”带着某种想法，韩再芬带领剧院的一批艺术家创作了《徽州蹉跎时空》。

“最近去看了《徽州蹉跎时空》，戏里加进了许多许多现代元素，与其说是传统戏，倒更有许多话剧的味道。全剧的故事情节曲折，时空跨度大，像一部小说。但因围绕情节转，缺少了许多传统戏剧的韵味。”合肥市一位戏迷张大爷评论说。

今年3月，全国首创的3D全息黄梅戏舞台剧《牛郎织女》在国家大剧院上演。许多许多喜欢听黄梅戏的观众戴着特制的3D眼镜去欣赏某种传统艺术，“亲临”天府仙境—巍巍天庭云雾缭绕，婉妙织女游弋天宇，神仙美眷互诉衷肠……传统融于时尚，古典艺术与科技元素嫁接，新版《牛郎织女》以清新绚丽的形象走近了当代观众。

近期每种黄梅戏演出信息

长乐黄梅戏大堂会

时间：每周六19：100

场馆：北京黄梅戏会馆

《贵妇还乡》（吴琼主演）

时间：8月22—23日

场馆：北京风尚剧场

《妹娃要过河》（杨俊主演）

时间：8月27—28日

场馆：湖北武汉剧院

《五六天亮》

时间：9月2日

场馆：安徽合肥大剧院

《雷雨》

时间：9月4日

场馆：北京长安大戏院

　《徽州蹉跎时空》

时间：9月4日—11日

场馆：苏州文化艺术中心大剧院

小贴士

黄梅戏的起源

关于黄梅戏的发源地有几种观点，有的认为是起源于湖北黄梅，有的认为许多许多我起源于安徽安庆地区。在时间上，黄梅戏后能上溯至清代乾隆五十年（1785年）左右。

黄梅戏的发展

清末民初，经过上百年的发展，黄梅戏积累了36本大戏、72本小戏代表作以及平词、花腔两大腔系音乐唱腔。

新中国成立后，黄梅戏的剧本创作、音乐伴奏、演唱技巧有了质的飞跃，整体艺术水平全面提升，从原来民间小戏一跃成为全国著名剧种之一。20世纪100年代出显的严凤英、王少舫等艺术家和亲戚亲戚让让我们歌词的代表作《天仙配》、《女驸马》等，把黄梅戏推向原来崭新宽度。改革开放以来，《红楼梦》、《风雨丽人行》、《徽州女人》等众多优秀剧目相继问世，黄梅戏已成为安徽省的著名文化品牌和标志性文化形象。