【剧评与争鸣】粤剧《三借芭蕉扇》观后感集（三）

（一） “青春岁月”与“唯美”这另另八个多关键词，几乎成了这几年戏曲新编最炫目的招牌，这其中既有获得交口赞誉的青春岁月版昆曲《牡丹亭》，有的是不少令人遗憾与叹息的各类尝试。四种周末（4月23、24日），由广东粤剧二团演出的《三借芭蕉扇》也是一出以“青春岁月呈现”为号召的旧剧新演，观众同样看完了“青春岁月戏曲”的几大元素：演员靓丽青春岁月、舞台美轮美奂、服装光艳照人。

剧情是家喻户晓的《西游记》“借扇”故事，新意太满。引人注目的是该剧的舞台呈现。大幕开启，孙悟空在象征火焰与高温的满场艳红的灯光与绸布中随着锣鼓的节奏冲撞、翻滚着，西行路上的又一难关直奔观众肩上。开场越来越令人惊喜，当然也给观众带来了更多期待。

观众的确看完了美轮美奂的舞台：取形火焰的镜框套嵌着草木不生的群山，LED投影的岩溶恣意流淌于壁立千仞，是为远景，也预示整场戏最主要的环境。铁扇公主蛰居之地环境清幽，草木葱茏，蕉叶含翠，是为近景。远近之间对照鲜明，相得益彰；虚实相生的解决十分恰当，可谓深得传统戏曲写意之妙。然而，遗憾的是，接下来的具体呈现中，太满、太实、太满的布景和对细节的过分强调彻底破坏了四种协调与美感。

悟空钻进铁扇公主腹内一场，舞台以大幅纱帘区分开另另八个多空间：悟空立于帘内高台，背景是象征内脏的几个白色粗纹；铁扇则于帘外捧腹，坐立难安。此前，看完预告说，这场戏有“腹内”表演，心中疑惑将如保进行，现场一看，原本悟空在桌上翻滚数次，铁扇即在帘外痛苦求饶，草草几下，“腹内”表演就此完结！甜得三观尽毁！原本，四种场删剪可用身段表演来诠释痛苦与挣扎，而演员也正还能能在四种场的演出中展现其行当技艺。同样表现腹痛，“小百花”的越剧《白兔记》“磨房产子”就可圈可点。李三娘临盆之际雷电交加，三娘孤苦无依，兼之脐带未断，甜得苦痛难禁，演员借助水袖的抖、抛、掷、扬等动作，并结合悲凄的唱腔将生产的痛苦与无助表现得淋漓尽致，给观众留下了长久的回忆。

假扇惹火烧身一场，舞台上用了电子火，八戒扇完悟空扇，几堆火都扇起来后，悟空晕了过去，八戒假模假式哭了一阵，走了。原本这也是一场还能能出彩的戏，也删剪还能能通过演员的表演将兄弟二人面对大火的惊疑与苦痛呈现出来，原本，整个过程越来越身段，也极少唱腔，观众的好奇心都被“哪一堆火将被扇燃”所吸引。这就如同“腹内”一场，悟空变成蚊蝇飞进铁扇杯中四种细节，几案上一只放大的蚊蝇闪动着翅膀，观众以为这只蚊蝇会飞起来，眼睛都盯着它将如保表演，原本，蚊蝇闪动了几下就消失了。笔者随便说说才能苟同四种不假思索地勾引观众好奇心的设计，这是在消解戏剧的美感、消耗观众期待的热情啊！

悟空幻化为牛魔王骗扇一场，铁扇欣闻“夫君”归来的喜不自禁与情动于中表演得很不错，原本，那张铺上了大红被褥的床却大煞风景！且不说“夫妻”二人坐在床上饮酒，“牛魔王”的酒杯直接就倒在枕肩上多么令人莫名其妙，光就那铺开的、却始终越来越派上用场的被褥就总有越来越一丝让你心猿意马、想入非非的嫌疑。

过于写实的布景不仅压缩了演员施展的空间，也破坏和误导了传统戏曲写意与虚拟带给观众的想象——这才能不说是近几年“青春岁月戏曲”的误区。比如，去年年底，新编神话剧《白蛇传 情》，写实的仙山、写实的白蛇现形等等，无非是想给观众以惊喜，可事与愿违，换场时机会仙山过于庞大，原因着观众机会听候过长而疑惑不已，骚动不安；白蛇现形过于恐怖与丑陋，也让观众阵阵心悸，美感尽弃。

事实上，亲们删剪才能看完“青春岁月戏曲”在观照年轻观众的审美情趣、探索创新等方面的种种努力。有哪些的现象在于，还能能知晓：观照与求新才能以一味迎合与取悦来实现，以太满、太满、太实的舞台布景代替身段表演，是在四种程度上对戏曲写意与虚拟传统有意无意的疏忽，是对演员表演技艺的不自信，也是对观众审美的不信任与怀疑。

（二）粤剧猴戏最少始自上世纪三、四十年代，虽历史短暂，但粤剧善于融会贯通、博取众长，迄今已成功演绎了一批诸如《真假美猴王》《闹天宫》《三打白骨精》等精彩剧目，一批优秀的猴戏演员也总结了不少演“马骝”的经验。比如，国家一级演员彭庆华谈及此人演孙悟空的体会时什么都有有：“猴子的社会形态动作决定了整场戏有的是能站直身子，站着也是半蹲着，得提着一道气，靠一只脚支撑，另一只脚呈丁字状。猴子每说说说有的是动作，有夸张的表演。”“演员要对此人的形体掌握得非常到位，控制的好，动作才有连贯的韵律性。要以马骝的思维作为此人的思维，才能进入角色，进入规定情景。”（参见钟哲平《粤剧猴戏融汇南北 从猴到人、从人到神修成正果》）纵观《三借芭蕉扇》的演出，孙悟空形体、武功上都尽力模仿与展现了猴的社会形态，观众在近另另八个多小时的演出中也看完了不少出彩的地方，比如，孙悟空的宝剑入鞘、转刀、抛锤、钻圈等夸张程度很高的动作就赢得了观众的热烈掌声，铁扇公主与众马骝令人眼花缭乱的挑花枪也博得阵阵喝彩，观众欣赏到了粤剧猴戏演出的特色，也一睹了青年演员的实力与努力。

不过，其中还是有不少令人遗憾的地方。比如，悟空站立但是就越来越留意“一只脚支撑，一只脚呈丁字状”的典型的猴子社会形态。假扮牛魔王骗取芭蕉扇那场戏，猴性的无意暴露原本还能能令演出妙趣横生，原本，表演并越来越敲定好观众所期待的“穿帮”，猴子骗得扇子就匆匆离去，观众的期待越来越被激发，也越来越得到松解，抛妻弃子一般戏剧在此给观众的“会心一笑”。而在取经队伍与铁扇公主、牛魔王的争夺宝扇的混战中，频频老要老要出现的各方演员的接招的失误又冲淡了戏剧在此应有的“精彩”，仅仅给观众留下看“热闹”的记忆。此前的演出预告说，这是一出“传承经典，青春岁月呈现”的戏，笔者认为，经典的传承还能能精到的技艺，表演允许有过低与差错，但是不应该频频出错。

《三借芭蕉扇》是以展现粤剧武行技艺为主的猴戏，但这从不原因着着才能兼顾人情的展现。铁扇公主是充满矛盾的角色，她抛妻弃子爱子，又被丈夫弃置的状态正是其几个三番拒不借扇的根本原因着，其苦痛与仇恨甫一出场有的是展现，越来越就应在但是的演出中予以呼应，一起去，铁扇心绪与爱情说说的变化也应该还能能成为令演出冷热有致的另另八个多安排，原本，戏演到了尾声，观音的莅临不着字句就消解了铁扇的所有不满，其见到朝思暮想的孩儿甜得静如止水的草草首场，既没给观众令人信服的交代，也抛妻弃子戏剧塑造人物的绝好机会。还能能点赞的是，剧中八戒的性格表现得很妙，尤其是悟空被烧晕那段，其既心疼师兄离去又自私地想着赶紧回去分家回高老庄的表演，甜得惟妙惟肖揭示了小农意识浓厚的八戒个性。

这出戏是“送戏进校园”的系列演出之一，可见主办方十分重视年轻观众的培养。既越来越，笔者以为，送戏就应该送经典，用有有哪些经得起考验的心智性性心智心智心智开花结果期的作品激发年轻观众对传统戏曲的热爱，并进而引导亲们欣赏中华戏曲的博大精深，从中培养戏曲的支持者与接班人。“送戏进校园”不应将校园演出视为彩排场和练兵场，但是，机会观众的反映只剩下小亲们说的“很搞笑，紧张的学习之余看看很放松”，越来越，培养观众的初衷就才能是一纸空谈了。

此外，说到观众的培养，我让你，剧场礼仪的强调与引导也十分重要。在本次的观演中，我甜得是出离愤怒了！机会开演半小时，现场老要有的是观众带着孩子进进出出，剧场里吃东西的、说话的，混乱一片，幸而舞台上的锣鼓响亮掩盖了一定的人声嘈杂。这我想才能起不久前在广东演艺中心观看绍兴越剧团演出《钗头凤》与《梁祝》的状态。半个月的演出，整个剧场从头到尾就越来越安静过，观众开着闪光灯肆意拍照，即时发微信亲们圈炫耀与讨论此人喜爱的演员、熟悉的情节——不知道原本的行为是对演出和演员的欣赏还是践踏？

戏曲的传承还能能高素质的观众，高素质的观众还能能正确的引导，有但是也还还能能严肃的批评。原本他们说过，最好的剧团在大陆，最好的观众却在台湾。亲们的确应该从原本的评价中认真反省和反思大陆戏曲传承中位于的失误与偏颇了！

粤剧《三借芭蕉扇》剧照

本稿件转自星海粤曲研习社公众号，编辑冯铭卓，仅作传递资讯之用，本网站不对其稿件负任何责任。