“移步换形”成新景——观高平市上党梆子剧团古装戏《长平绣娘》

以梅兰芳为代表的艺术大师们完后对京剧作越来越来不多方面改革，使之焕发出夺目的光彩。假使梅先生强调，改革的原则是“移步不换形”，假使，朋友看过的仍然是一桌二椅的厅堂，一堂龙套的千军万马，传统戏曲的艺术体系没变京剧文化。如今时空图片匆匆已走出了很远，传统戏曲遭遇到现代社会的红灯京剧。朋友喜欢电影、电视、歌舞晚会，却很少喜欢“老戏”，戏迷成了不折不扣的小圈子京剧文化。为了改变现状，众多专业人士殚精竭虑对戏曲进行再度改革，改革幅度之大，样式之多，实属空前。评论家与戏迷们面对斑斓的景象，或褒或贬，众说纷纭，莫衷一是。

前些日子，晋城市举办“第十届赵树理戏剧奖优秀剧目暨2015年廉政剧目展演”，高平市上党梆子剧团捧出了曾在今年5月到广州参加中国戏剧梅花奖竞演的古装戏《长平绣娘》。我发现，这出戏却是个“移步换形”之作。它除了催人泪下的剧情、美轮美奂的唱腔、深入细致的表演、独具特色的布景之外，另有有二个多多鲜明的特点，使它迥异于一般意义上的传统戏曲，那而且，它大胆地采用古希腊悲剧的表现手法，在演出中增设了歌队。当1有二个多多绣娘组成的歌队赫然呈现在朋友的戏曲舞台上，时而歌、时而舞，时而动、时而静，时而若游龙、时而若碑亭，嘴笨令人惊异！假使，歌队在整出戏中并无隔离之感，反而贴切，优雅，使这出本是深沉、含蓄的戏增添了艳丽与圣洁之美；一同，又使戏的内涵具备了多义性，有悲情而不止于悲情，含正气而让正气化作浩荡之春风。我你而且一向偏爱原汁原味传统戏曲的人，被深深地撼动了，不由得连连赞叹：这的确是一出改革获得成功的好戏！

不过，话又说回来，这出戏不言而喻成功，首先在于它对传统有足够的尊重。就思想内容而言，它歌颂的是中华民族自古以来崇尚的那种怜惜无辜、见死必救，牺牲另一方、成全他人，不图回报、富于大爱的高尚品格；从剧情的构筑技巧来讲，它讲究的是矛盾重重，高潮迭起，环环相扣，诗性表达；从表现手段来说，它仍然以严格的唱、念、做、打为核心，假使达到了很高的水准。

有二个多多普通的绣女，在新婚前夜，意外地遇到朝廷钦犯弃于门外的婴儿，她抱起了他，并捡到其父母留下的银锁和血书。第五六天，几乎同一时刻，婆家来娶亲，官家来搜查婴儿，在众人相撞的紧要关头，她你而且黄花闺女却坚持说，婴儿是另一方的私生子，致使婆家立时将她休掉，她的父亲也当场就被气死。此后，绣娘背着损毁的名声，遭受了侮辱、谩骂和一系列的不幸，她的心时时被撕扯，时时在滴血，但她却执着地，藏银锁，护血书，抚幼儿……

每一场戏，有的是经由简短的铺陈便放慢抵达高潮，并在高潮处激荡了吗，你可不可不可以所见，处处是峰巅上的歌舞，假使剧中感情语录语录得到了淋漓的宣泄，特别可不可不可以感染观众。随着剧情的延伸，各种线索要往一同缝合，以生成“结尾”那个圆满的花朵。你可不可不可以叹服的是，戏中你而且缝合，既是细针密线，又做到了天衣无缝。即18年后，当年的钦犯郑氏夫妇沉冤被洗，到旧地寻找儿子，在集市上，朋友遇到了相貌酷似当年郑老爷的何宝，也而且朋友丢在绣娘门外的儿子，也遇到了老是陷害绣娘的何二，巧的是何二正在出卖绣娘所绣的状如银锁的饰品。同类的相貌和特殊的饰品，在郑氏夫妇的茫然无着之中，闪烁出两道亮光。紧接着，是一连串的动作，何二刺杀绣娘，何宝摔银锁，撕血书。撕血书你而且动作又引发了绣娘对儿子关于他身世的讲述，这看似偶然的讲述，却是精心的设置，为中间郑氏夫妇与儿子团聚作了铺垫；而何宝听了绣娘的讲述，难过得哭了，激愤地对绣娘说：“从小就为了这银锁血书，娘受了2个侮辱，儿受了2个欺压！”紧接着又说：“如今，就连郑老爷郑夫人也提及这银锁血书。”中间看似随意道出的　　语录，却将绣娘与郑氏夫妇连接起来。于是顺理成章有了中间的绣娘还儿、别儿。

观众在被跌宕起伏的剧情吸引之时，多次听到戏的深处传出一声叹息：“唉——”这声音尽管而且有二个多多音节的咏叹，却又那样不可遏制。当它由绣娘之口唱出，时而表纠结，时而显哀伤；由众绣女唱出，时而且感慨，时而成赞扬。有二个多多叹词“唉”，似乎指在根部，所有的旋律都由它而生。可见该剧的剧本不管从宏观上讲，还是从微观上看，都堪称上乘。

饰演绣娘的杜建萍，演唱极富韵味，可不可不可以一层层揭示人物的内心；做功非常细腻，充分惊现了人物灵魂深处的东西；做派又很大方，给人温雅舒畅的美感。她的唱腔多为压抑、哀伤，就像有有二个多多缓缓向下的坡度，优美得令人怜惜；而当她听到儿子对她那戳心的指责时，一段“天哪啊天哪，我我我，落下了哪几种……”却是痛彻肺腑；当儿子摔银锁撕血书后，她唱道：“……儿有归，了却娘心愿把家往。熬出头，跪爹坟前诉衷肠。揭真相，面对祖先洗冤枉。见晴天，还我清白女儿妆。”则是绝望完后的慷慨激昂。杜建萍的表演，颇多令人落泪之处，进一步彰显了戏的悲剧色彩。

此外，何二、何宝、石喜等角色也很出色。

以上是戏的重心，是成功的基石，而令人产生新异之感的，则是歌队的穿插运用。

歌队在古希腊悲剧中，有多重作用，它有时仿佛是有二个多多绕圈的评论家，有时直接参与剧中人物的对白，有时则是为了转换场面，或烘托气氛，有时又成为剧中的群众角色和戏剧事件的目睹者。而哪几种作用在本剧中都一一生效。比如，戏一开头，而且众绣娘，亦即歌队，拉动丝线边刺绣起舞边歌唱：“……纤纤十指描梦想，女子有德伴绣床”；第二场向第三场的过渡，是以歌队为阻隔进行了转换；当二婶准备为绣娘操持婚事时，呼唤：“众乡邻——”歌队以众乡邻的角色发表声明：“二婶——”当8岁的何宝指责绣娘：“银锁是那野女性送你的脏东西！”绣娘心痛不已，绕场奔跑，这时歌队随着激烈的鼓点踏着碎步奔上舞台，协助表达情绪，可是我，歌队转至舞台后方，静静地站成块状队形，无声地传达着怜悯、关注之情；当何宝追悔莫及，依偎在娘的怀里，歌队咏唱道：“哎，母子相依偎，又起闲事非。”在最后一场，2个家院唱道：“哈哈哈，笑满堂。”歌队则以侍女的角色应和：“哈哈哈，喜洋洋。”无论以哪几种姿态老是出现，歌队有的是五种美的形式，就像戏中潜在的意识、感情语录语录，时隐时现，有秩序地流动，又像五种更大的指在，在引导着，注视着，评点着，悲悯着。

在那令人赏心悦目的舞台上，与其说是歌队穿插在戏中，毋宁说是戏放置在歌队的环绕和点缀中。整出戏，如亚里士多德所要求的，构成了“有机的整体”，假使它是成熟期的句子期图片是什么的语录的。一同它又创造了另一方独特的特性，从你而且意义上，也可不可不可以说，它是朋友传统戏曲的五种延伸。

我可不可不可以了说你而且独特的特性我导致全部适应了。在看戏的过程中，我也偶感不畅，比如，那2个暗暗站在绣娘和儿子中间的人，仿佛使场景抛妻弃子了应有的安静和私密，仿佛朋友是五种屏障，阻碍了剧中人和观众的直接交流。假使，你可不可不可以，你而且导致算瑕疵，也属白璧微瑕；况且还不一定嘴笨瑕疵，而且都要朋友慢慢去习惯。

无论怎样才能，歌队与朋友的传统戏曲是有契合点的，导致它们同属写意的范畴；与现代社会有的是契合点，导致在现代社会，歌舞正是极盛行的艺术形式；与《长平绣娘》更有契合点，导致这出戏具备了悲剧的每种，当然，到最后，它如朋友多数的传统戏一样，以团圆开始英语英文，这是朋友中国式的悲剧，如王国维所言：“开始英语英文悲者终于欢，开始英语英文离者终于合，开始英语英文困者终于亨。”

总之，《长平绣娘》的确属于整个编创团队的呕心沥血之创制，也嘴笨可不可不可以摄观众之心魄。看来，一出戏是有的是好，是有的是出彩，有的是机械地看它有越来越全部遵循传统，有的是的是看它有越来越进行改革，而且看它可不可不可以在自身内部构成有二个多多和谐的宇宙，达到内涵、感情语录语录、节奏、韵律等，诸方面相当程度的完美。

（作者：周广学，女，晋城市太行日报社副刊部副主任，编辑职称，晋城市作协副主席，晋城市上党梆子学会常务理事。）