从《宏碧缘》谈连台本戏 -杂谈随笔-曲海泛舟-戏曲艺术

北京京剧院四团演出的《宏碧缘》(上集)是一出篇幅不长的连台本戏，至今一直连满，很受观众欢迎，但毁誉各半。有人说连台本戏是三十年代后，上海滩殖民地戏曲商业化的产物，不能令其卷土重来；有人说，连台本戏能吸引广大观众，特别是青年观众，应该提倡。我认为这两种说法，都不够全面。

考察一下元杂剧，就会发现，连台本戏久已有之。王实甫的《西厢记》吴昌龄的《西游记》、都有五六本。汤显祖的《牡丹亭》有55折。只是当时未被冠以连台本戏之名。清内廷和民间班社演出的《劝善金科》《楚汉春秋》《鼎峙春秋》等连台本戏，结构较严谨，剧中人物性格突出；不少演员因演连台本戏而出名。如总领四大徽班的程长庚，便有“活鲁肃”之美称；与他同时期的徐小香被誉为“活周瑜”。当时流传四句话：“三庆的轴子，四喜的曲子，和春的把子，春台的孩子。”这是就四大徽班的不同特点而言。三庆班善演的“轴子”(连台本戏)顾名思义，如长卷画轴，随看随展。连台本戏经过实践的检验，其中最受人欢迎的部分，又被艺人们加工，单独成戏。如《群英会》等。

三十年代后，在资本主义文化的影响下，戏曲受到严峻的挑战，传统戏上座率日衰。资本家为了赚钱，艺人为了谋生，便将剑侠、神怪、公案等长篇小说搬上舞台，配以机关布景，内容多是惊险、恐怖、凶杀、黄色的，出现了《火烧红莲寺》等坏戏。这些戏追求刺激，大多质量低劣，一些有成就的演员也不能不随波逐流。演员的艺术才能被淹没在喧宾夺主的机关布景、庸俗低级的噱头之中。连台本戏成了“杂八凑”，什么西洋歌舞、真牛真狗上台，真是无奇不有。难怪现在一提连台本戏，很多人都摇头。

问题并不在于连台本戏本身，而在于内容。好比一个瓶子，是装酒还是装毒药，都不取决于瓶子本身。因此，连台本戏在戏曲舞台上也应有它一席之地。电视连续剧不也是连台本戏吗?至于机关布景和特技，不过是“菜”中的佐料，搁与不搁，搁多捷少，根据需要而定。

《宏碧缘》戏是健康的，只是仍未脱离侠义戏的巢臼，可以演但不要“一窝蜂”。总之应该允许连台本戏沿着思想内容积极、艺术质量较高的方向发展。