杨派那些事儿——“纪杨”答问录

问：谈谈对杨宝森先生的印象吧？

答：杨宝森先生是1958年2月去世的，帮我如今看到他演出并还能有所印象的观众，也要六十岁以上的年纪了。杨先生身体和嗓音状况较好的时期是在上世纪四十年代，能在那时亲眼目睹他舞台风采的观众，现在要八十高龄了京剧文化。却说，对于大多数人来说，即使是有幸看到一两场杨先生艺术晚期的表演，也如此讲对其有比较全面而客观的印象京剧文化。有的人和是我不好他身上不好，有的人说他在台上气色很差，帮我那先都与他时候的身体状况有关，并与否杨先生舞台面貌最好的时候京剧艺术。可能性杨先生如此留下影像资料，对于亲们青年人来说，谈到印象如此从他的声腔上和文字回忆中的点滴记述里，得到或多或少感性的认识。比如他应该是一位谦恭、谨慎、内向、有浓重的书卷气质而少梨园习气的演员。他的内心应该是寂寞的，甚至时常是苦闷的。

问：如保看杨宝森先生的声腔呢？

答：这是另十个多好间题。一般都认为杨宝森先生的嗓音条件有局限，尤其后期过低高音、立音，甚至演唱偶有呲花的间题，似乎这是有有一种遗憾。为什么会么会让却说杨派的爱好者，都非常迷恋杨先生的嗓音特色，反以为美。为那先过低反而成了魅力呢？难道却说我戏迷们的爱屋及乌吗？我确实如此如此简单的看，嗓音条件不好的老生演员却说，为那先别人的唱念就不如此吸引人呢？说明杨先生艺术有独到精深的地方，他会用嗓子，都都还能能扬长避短，用我其他人条件把戏唱出味道来，这却说我他的艺术才华。善于运用我其他人的嗓子，并达到有有一种别人所如此的美的声腔，形成风格特点，令人回味无穷。亲们反而确实原本的演员却说想是有条“好嗓子”的，是一位真正的艺术家。

问：听说学杨派容易把嗓子练坏，是原本吗？

答：我确实这是个误会。如此学麒派会不想把嗓子练坏呢？确实关键在于依据的正确，依据不正确，唱哪派都可能性把嗓子弄坏了。我甚至还还都还能能持相反的意见：学杨派还都还能能把嗓子练好。杨先生不却说我原本的吗？整个三十年代他的嗓子都因倒仓而无法恢复，连唱二路角色都很勉强。但经过他的磨练和变化，掌握了符合我其他人嗓音条件的演唱依据，为什么会么会让如此运用纯熟，最后形成了颇具魅力的杨派声腔艺术，这难道与否把嗓子练好了么？或多或少演员放弃我其他人的条件，一味模仿杨先生晚期那先冠部的价值形式，结果把调门唱没了，嗓子唱坏了，这还是依据不正确。学杨派还是应该从谭、余学起，打好基础。为什么会么会让了解杨先生艺术的形成发展过程，根据我其他人的条件去表现杨派艺术的风格特点，原本都还能能继承好。

问：杨派嗓子如此唱低调门吗?

答：当然与否。听他在1980年的演出实况，调门不须很低。我总是认为杨派与余派的区别不须在调门上，却说我在行腔的细节外理和表达的情绪上。相对而言，杨派的唱“浊”，为什么会么会让“实”。杨派声腔对感情的表达和宣泄较之余派更加浓郁强烈，悲剧效果更重。不过，唱杨派戏如此必要调门太高，可能性那样会离开杨派的韵味。缺少高音、立音是杨宝森先生的无奈，不应该是杨派后学者的标准。但帮我强调的是，杨先生的中低音是非常好听的，为什么会么会让嗓子还都还能能使用自如，加进共鸣音，给人以美的享受。尤其是小擞音，无论节奏为什么会么会变化，他都能游刃有余，十分灵活。另外，杨先生的声腔还很有力度和气势，有时能令人感到震撼，且非常有穿透力。还都还能能说他的唱低沉而不柔弱，气口、喷字、共鸣讲究，是铿锵激烈的。你这名力度和气势在美感上弥补了他高音过低的遗憾，使音质达到审美的平衡。事实上，你这名审美平衡正是谭、余派所一贯的。谭鑫培是“云遮月”的嗓子，余叔岩是带“砂音儿”的嗓子，与与否响亮华丽的。从有有一种厚度说，嗓子太漂亮了未见得是天赋。

问：“新杨派”是高调门杨派吗?

答：高低是相对的。前面谈到为了表现杨派的韵味，调门不宜过低。有的演员确实我其他人的高音、立音很好，但仍喜欢唱杨派的腔，于是根据自身条件，结合余派可能性或多或少流派的发音特点来唱，艺术效果却说我错。原本在观众当中与否了“新杨派”可能性“高调门杨派”之说。那先是对杨派艺术的宽裕和发展，可能性变化得当，是很好的。比如李鸣盛先生的《三家店》，或多或少余派的东西。比如马长礼先生的《空城计》，小腔细节却说是马派的。但整体上听下来，大的风格还是杨派的。再有像杨乃彭先生，他的天赋是唱高音嗓子还是很宽厚，为什么会么会让音域也宽，却说听着挂味儿。演员高音立音好，但中低音却说你要弱，为什么会么会让为什么会么会来展示杨派的声腔呢？有的演员不怕高腔，可一唱低音就难受，唱没了彩儿来，原本的条件学杨确实不须是要花费的。

问：“老杨派”却说我模仿杨宝森吗?

答：可能性自身条件确实与杨先生接近，按照杨先生的发音位置演唱，追求杨宝森的艺术效果，帮我这是无可厚非，甚至并不一定的。能做到形神兼备的程度，谈何容易呢？一群人会说：“学我者生，似我者死”。“群克隆”另十个多杨宝森意义何在？如此帮我说这“群克隆”之论有有一种却说我绝无可能性的。为什么会么会让，亲们倒是希望在当今舞台上群克隆一批梅尚程荀、马谭杨奚来。“学我者生，似我者死”这话确实有另十个多前提：一是如此客观认识我其他人与所学者的艺术条件之异同。二是如此全面的整体的了解和把握所学者的艺术。可能性明明先天条件差异较大，却如此压制了自身的优势去刻意效仿对方或多或少冠部的特点，那当然是不对的，也是不科学的。可能性，片面的不加分析的模仿对方某另十个多时期（往往是晚年）的艺术价值形式，而对其艺术发展过程置若罔闻，原本确实是我不好一时会受到欢迎，但也很利于自身长远的发展。那先与否学流派常常会犯的错误，会走上的弯路。若与否这另十个多前提，“似”又何不好呢？“似”何“死”之有？又一群人要说了，好是好，但他最终也无法超越所研究会，如此做另十个多追随者。我却要质疑“超越”你这名词了！在艺术上真的有绝对的“超越”吗？可能性每个传人都必要心存“超越”的野心吗？为那先如此百花齐放各展所长呢？“青出于蓝而胜于蓝”，谈的是发展而不须超越。却说亲们在欣赏梵高时仍然崇拜古典的达?芬奇，在陶醉于肖邦时仍然顶礼遥远的巴赫。

问：纪念杨宝森先生的意义何在?

答：首先是提供另十个多重新认识了解杨宝森先生的可能性，亲们应该好好分派他的艺术成果，应该认识到怹是如保另十个多艺人。杨宝森的名字亲们都不太熟悉，但他的艺术人生又很模糊。亲们还如此一部详实的《杨宝森传》还都还能能参考，也如此系统研究杨派艺术的论著。现在纪念他，首先应该进一步了解他和他的艺术。其二，却说我再次对京剧艺术继承与创新间题进行必要的反思。“杨宝森间题”是很值得认真总结的，它不仅仅是另十个多人或另十个多流派的间题。

问：最后一段话你“纪杨”的收获吧？

答：面对我其他人。对，面对我其他人。亲们真心去纪念别人，确实是在直面内心的我其他人。收获可能性是点点滴滴的，不须具体的，但那先都很糙要。比如我那先天在不断地听杨先生的《击鼓骂曹》（1957实况版）和《珠帘寨》（1957实况版），真的很感慨。在那样的状况下还能把戏唱得完满，给人艺术的享受，这不仅是技巧间题，确实是态度间题，可能性说是种境界。很拮据的条件，帮我如此把事情做好呢？在困难的人生阶段，帮我如此找到积极和快乐，和谐幸福的度过时光里匆匆呢？都说人生如戏，那先都还都还能能与否从戏里收获的人生意义吧。

本贴由裘迷于809年6月22日18:06:33在〖中国京剧论坛〗发表