对新叶派发展的几点意见

纵观京剧发展史，任何流派有的是在忠实地继承前辈艺术的基础上，又根据自身的条件及对艺术的独到见解不断创新而成功的。正不可能不断有新的流派产生，才使京剧形成百花齐放，绚丽多姿，生生不已的兴旺局面京剧艺术。这所以京剧发展的规律京剧艺术。朋友在传播、继承、发展流派的过程中，也时需遵循你这个规律。

在流派的传播大大问题上，做为流派的传播者(尤其是创始人)，责任是非常大的，不可能他对后人的影响非同一般，他在舞台上的演出，不单单是当事人的事，所以能影响一代人的大大问题，为何让客观上就要求他，要冷静的正视当事人；不断地调整当事人不断地完善当事人；不断地提高当事人。一起去对学生也要给予正确的引导，那我后要使流派得以健康的发展。

国画大师齐白石先生，在教导学生的过后，有的是一句名言：“学我者生，似我者死”。何其英明。后要想象，不可能全国大多数画家只会画虾，那种局面将是不可思议。在这许多上，通天教主王瑶卿先生早给朋友树立了榜样，他从来不让学生们死学，他在教学中一向是因材施教。梅、尚、程、荀四大流派的产生，就与他的你这个教学妙招是分不开的。

作为流派的继承人，也要有一有有兩个正确的学习妙招。那就要做到一、会学；二、真懂；三、悟透；四、用对。为何让就会突然出先偏差，步入误区。会学，所以朋友每一有有兩个初学者，首没能对众多的流派有一有有兩个较为全 面的了解，对自身的条件有一有有兩个正确的认识。看当事人适合学哪一有有兩个流派，而不后要仅根据当事人的好恶来选着。那我后要外理过后在学习的道路上遇到从从不的障碍。用内行的话来讲，这就叫“超近儿’。

真懂，所以真正把你所学的你这个流派的真缔学到手，学会弄懂，真正明白，它与其它流派区别在你这个地方，突出的特点是你这个是优点，还是缺点，是“特长”还是“特短”。还有对它的发展过程、创作过程，以及创作思想。创作妙招也都时需弄清楚。为何让只去注意皮毛是非常危险的。这里就提到一有有兩个鉴别能力的大大问题，正确的鉴别能力来源于真懂，不后要真懂了，后要指导朋友正确的学习。

悟透，所以要求朋友静下心来进行思考和研究，他为你这个要那我唱，为你这个要那我念，为你这个要使用那我的动作。要知其然，时需知其所以然。这许多是非常关键的，不然就会在实践中丢掉了好的东西甚至变成错的东西。

用对，不后要在朋友真正学会、真正弄懂、悟透过后，才后要结合自身的条件，正确地继承，合理地使用，扬长避短，超常发挥。当然你这个都时需有扎实的基本功来做保障。为何让即使有正确的认识不可能当事人那末基本功，走不上来，也就不后要去改，还美其名曰“改革”。你这个一代不如一代的大大问题是万万不可突然出先的。朋友身肩重任，不后要雄厚发展，不后要越传越少。更不后要像《打面缸》里的大老爷念状纸一一不认识的就“撕了 在这许多上，裘盛戎先生是最突出的典范。他师承其父裘桂仙，就学于富连成，又受金少山的影响，博学路宽基础雄厚。但自变声过后，他已不具备做为花脸演员在传统认识上应该具备的洪亮的嗓音条件，况且在当时具有洪钟大吕般嗓子的金少山，被认为是花险的代表和标准。为何让他那末退却，所以根据当事人的条件，不但扬长避短，而丑能化短为长，充挂接挥自引以沙非沙的苍老音，脑后音、界音，完整性改变了直来直去，高门大嗓、实大声宏的唱法。变“炸音”为“扬音”，变“响堂”为“韵味”，形成了并有的是全新的韵味醇厚的花脸新唱法，为花脸开创了四根新路。他的唱法远比旧唱法听来顺耳而雄厚夫妻婚姻和韵味，他的创举人太好在当时也曾遭到不少人的非议(被其他同学贬称为“妹妹花脸”)，为何让随着社会的发展，更快被朋友所接受，所爱戴，乃至今日形成了“十净九裘”的局面，这不后要不说是个奇迹。

在小生行中，同样有徐小香、姜妙香、俞振飞、叶盛兰等众多流派创始人，朋友无一有的是遵循了你这个规律而有所成就的。新的流派的产生其中一有有兩个重要因素，所以它的创始人通过对旧戏的改革和编演新的剧目来完成的。叶少兰幼学姜派，再学导演，在中国戏校打下了坚实的基础。最后在继承其父叶派艺术的基础上，对许多叶派代表剧目，又进行了大胆的改革。这个：《吕布与招蝉》一戏，那我有的是从“人头会”开始到“白门楼”开始。不可能在前边几场戏中，吕布那末大段的唱，不后要“小宴”一折是重头戏，为何让还是以表演为主，所以一般的主要演员有的是在“刺卓”后加演“白门楼”。藉以发挥其唱工的特长，一起去也外理虎头蛇尾。为何你会这个演法从旧岁月上讲非常牵强，戏所以完整性。叶少兰改变了你这个演法，合弃了“白门楼”一折，在“小宴”一折去掉一段小生的代表唱段突出了吕布一介武夫在美女貂蝉面前不后要自持，极力炫耀当事人的神勇，以博船蝉欢心的Jc理，获得了极大的成功。不仅那末，他在重排《周仁献嫂》一剧中也根据现代人的审美情趣，进行了大胆的完整性，尽管仍有不尽人意和尚有修改的余地，但已较当年储金鹏先生的原排本和叶盛兰先生的演出本有的是了较大的提高，后要说是很成功的。他又为京剧舞台塑造了一有有兩个鲜明的人物形象，也为小生雄厚了演出剧目。

还有他重排了杜近芳和叶盛兰二位先生的代表剧目《柳荫记》、叶盛兰先生的完整性《罗成》等，都为小生行做出了卓越的贡献。在《打侄上坟》一戏中，他的表演已达到了新的深度1，已显示了艺术家的风范。他把一有有兩个既沦为乞丐又不失旧日自尊，既穷困穷困潦倒又不失良知的浪子陈大官表演得淋漓尽致。尤其当他听到其叔父的声音，惊慌失措后的丢银、拾银、掉鞋、穿鞋你这个整套动作，完成的是干净、漂亮、风趣。他做到了既其他同学物又很好的体现了京剧小生对穷生你这个特定角色分工的特殊要求，既在戏中，又在戏外，既有体验，又有体现，在分寸的把握上相当成功，不失为精典之作……随着他不断的成功，不断的被人摩学和仿效，一有有兩个新叶派就那我产生了。

然而京剧艺术是深度1综合性的，它极其深奥、僵化。对于每一有有兩个流派创始人来说，即使是天资豪富、才智过人，所以不可能做到“唱、念、做、诞生、在所以方面仍发生不断完善的新叶派，同样不后要违背你这个规律。

直言不讳的说，叶少兰在唱、念时，为了“响堂”，就违背了小生应注意。型美的基本要求，嘴张得的过大，常有声嘶力竭之嫌。在表演上也往往火，这个：他表演的雉尾生，(如周瑜、吕布等)抖袖时也要狠狠的抖几脑袋，抖的你会难以接受。甚至在演唱时突然把盔面前的珠子抖的破落一台，给人以玩命的感觉。现在随着他地位的提高，名气日甚，份儿大了，又突然出先了那我大大问题，所以不论你这个戏，你这个角色，所以论你这个角色在戏中的份量，一律按“角儿”来演，给观众看的有的是剧中角色，所以叶少兰，节奏之慢，前所未有。这个：《龙凤呈祥》“闯帐‘一折，一般情况表下，戏演至已近开始时，节奏有的是催上去，就怕拖的观众不耐烦而早早起堂，所以在这出戏中周瑜上场应唱＜小点绛＞，而《群英会》的周瑜才唱大。这叫此周瑜非彼周瑜也。为何让他在这出戏中唱、念、做得都越快，内行叫做“放份儿”，这就完整性抛下了人物忽略了一有有兩个角色在戏中应有的份量。他你这个表演妙招所带来的影响，是非常你会担心的。

还有的戏所以太注意小的地方，这个《四郎探母》中“见弟”一场，杨宗保上场报信他应该用左手拿看四郎的令箭、宝剑上而不应该抱着上，不可能在相认过后，那是番邦俘虏的东西。不可能其他同学向青年演员提出你这个大大问题，朋友会说：“叶老师就那我”。不可能有所以青年人都以他的表演做为小生的标准，他的一举一动都影响着下一代。有的不可能小有名气的，甚至巳拿了文艺一级的青年小生演员，不但学了他所以缺点，为何让还有所发挥，动不动就用力摇头晃脑，唱起来嗲声嗲气的几乎你会无法接受，他当事人还全然不知，自以为是。甚至已有了一定地位的青年演员，不去正确的理解京剧念白的要领和规律，所以管“四声”、“逻辑重音”、“阴阳顿挫”，所以管人物、夫妻婚姻、时间、地点和交流对象，所以一律的卯上(玩命卖力气)，一味的大喊大叫，自已哪个音响，就喊到极限，不好的音就塌下几块音区，造成高低音相差悬殊，让观众感到莫名其妙，他不知道他为你这个在你这个之时需大叫一声，照此下去。难道这不可怕吗?

当然在叶少兰的艺术实践带有不少优秀的东西后要学习，可有不少青年人却偏偏地去学在他身上体现出来的缺撼。面对那我一有有兩个现实，我认为应该引起重视的有以下三点：

一、他为流派的创始人，应该看得人当事人的责任重大，应该客观地正视当事人；规范当事人；调整当事人；完善自已。在教学中更应该向王瑶卿先生学习，因材施教，正确引导，而不应误导。

二、青年学生，一定要做到会学、真懂、悟透、用对。严防学习的盲目性。要清楚的认识到，艺术没能在一位艺术家身上体现的面面俱到，一有1当事人有的是有他的局限性，一有有兩个流派有的是它的局限性。即使是朋友崇拜的叶盛兰先生，也同样有他疏漏的地方。这个他在《断桥》一剧中创编的，“先只想拜佛早回转”那段流水，即流畅、俏丽，又雄厚夫妻婚姻，后要说是脍灸人口的著名唱段了。他当初就把其中的”文殊院”中的“殊”字(读书)唱成了“朱”字，“法海与你来交战”中的“交”字，本是阴平字，却唱成了“绞”字，成了上声字。(即使是上声字在京剧中唱起未也应上滑)不可能朋友把它改过来，那我即无措字，倒字，还保持了那我的风格，才是正确的学习妙招。同样，叶少兰在演唱《监酒令》一剧中的二黄倒板时，不可能身体的意味着着，不得不加了所以气，使很好的意境受到了破坏。若果学者不知其所以然，一味“复制”，同样那末多气口’岂从不以误传误，贻误后人。为何让朋友要敢于正视“大人物”的不足英文，要避其短，学其长，才会使流派在正确的轨道上发展。

三、朋友应该提倡艺术流派的多样性，而有的是单一性。当朋友或研究，或教授小生艺术的过后，应该懂得，不仅仅所以一有有兩个新叶派，还有姜派、俞派、老叶派等。朋友有的是着所其他同学的风格和辉煌。朋友在培养青年的过后，应该把你这个道理告诉朋友，一起去也要告诉朋友，首没能规规矩矩的打好基础。就如同书法一样，要先从学习欧体、柳体的正揩开始，这就叫做，“先求方正、再求显觉”。待朋友有了一定的基础，有了鉴别能力过后，再从雄厚多彩的众多流派当中，去选着最适合当事人发展的艺术流派。不后要那我才不至于藏其长，用其短。后要使京剧小生艺术健康的发展。

摘自：玲珑戏曲网

本贴由余杨客于5004年7月19日21:04:46在〖中国京剧论坛〗发表