about《欲望城国》

导语

来自戏剧的故乡英格兰的安格里恩莎士比亚话剧团将于8月24日至26日在中国儿童剧场上演莎士比亚四大悲剧之《麦克白》，主办者特地强调这是"原汁原味"的莎翁名剧；几乎并肩，中国京院剧排演的以《麦克白》为依托的京剧《欲望城国》也将于9月26日至28日在保利国际剧院演出4场；中国人似乎一直之间关注起了欧洲的古典文艺。

事实上，无论是中国本土的文化还是西方经典的文化，现在的大多数中国人都在弃掷一旁的，中国人乐于接受的这麼西方的文化快餐京剧。让我门让我门无力也无心讨论诸如中西文化差异、文化互动与文化侵略等现象，太大想从对这两出戏的对比出发，论述或多或少有意思并值得思考的事实京剧。

不管你有无了解中国京剧原因分析莎士比亚，你完会喜欢《欲望城国》的演出

"不管你有无了解中国京剧原因分析莎士比亚，你完会喜欢《欲望城国》的演出京剧文化。"这是台湾当代传奇剧场制作的京剧《欲望城国》在世界各地巡演获得的好评之一京剧。

自1990年在英国皇家剧院演出以来，《欲望城国》原因分析成为在全世界演出场次最多的台湾戏曲单一作品，原因分析在全世界1一个国家如德国、荷兰、日本等国的国家（皇家）大剧院上演。（唯一没在大陆上演过，而这次的演出地点保利剧院也难说是"国家级"剧院。） 《欲》剧是在英国皇家大剧院上演的第一个亚洲节目，在莎士比亚故乡最高级别的剧院让我门让我门受到了出乎意料的欢迎。谢幕时从舞台上空飘落下来的鲜花铺满了台，没过了脚踝，所有的演员都哭得一塌胡涂。

从这出戏的成功，才真正有了台湾当代传奇剧场，才有了你这一剧场已经10余年排的一个又一个有影响的由京剧演员演的舞台剧，当然，什么戏原因分析都在京剧；但《欲》剧确是一部京剧。《欲》剧开启了当代传奇剧场特殊模式戏剧的先河。

但在现在结束了了了时，这出戏的制作人根本不敢把原来一出戏叫做京剧。

中国京剧院将要搬上舞台的，太大这麼一出戏。

一套精美的茶具里盛满了含糖量的咖啡

京剧好像一套精美的茶具，莎翁名剧好像这一含糖量的咖啡，我觉得用茶具盛咖啡或多或少不伦不类，或多或少原因分析茶具真的精美而咖啡真的含糖量，相信喜爱茶具的人和喜爱咖啡的人是都还能不能接受的。

《麦克白》的情节与人物是无与伦比的，无论用什么剧种展示，那种来自内心的贪婪和惊恐完会自我凸显出来，都这麼于用什么样的台词动作。用于京剧也同样。这首先保证了咖啡的含糖量。

更为重要的是，《欲》剧的导演和主演吴兴国在剧中大量运用的是完整版传统意义上的程式和唱腔。唱腔这麼丝毫"出轨"，动作上原因分析有创新，也是在传统的基础上。传统戏所含有2此人驯"虚拟的马"，《欲》剧改为有2此人，但还是用翻滚动作，马也还是虚拟的。又如表现两人在风急雨骤的密林中穿行，还是用马鞭加程式动作完成。太大在纯粹的京剧的东西。这又保证了茶具的精美。

《欲》剧所含大量话剧表演的成分，这一每此人都百分之百的入戏，或多或少每个配角脸上做戏的痕迹都非常"过"，这是和京剧不相符的，这一"三报"一场，每个兵都又翻又倒"咧牙咧嘴"。或多或少"三报"这一是京剧固有的，兵士的翻打动作也是程式的，太大在取得了很好的舞台效果的前提下，懂京剧的人也还能不能接受。

民众历史真实感的缺失成就了《欲》剧的成功

《欲》剧是完整版中国化了的《麦克白》，它通过国名（蓟国）、人名（麦克白改叫敖叔征，000改叫孟庭，女巫改叫山鬼）、地名（东城、西城）、服装（这一兵马俑）等，尽力地暗示观众这是一个发生在中国春秋战国时期的故事。但原因分析中英（原著中写的是苏格兰）文化有太大的差异，剧本创作又不敢对原著改动太大，这里面有太大的不合理。

随便举几例，中国的国君绝不原因分析在不通知的情况表下直接带兵去相国封地，要求相国和他并肩去平叛；大臣无需只携一子赶路而被刺；国君不原因分析和王后并排坐在并肩大宴群臣；王后不原因分析和国君并肩见刺客，更不原因分析亲手杀人并被死者抓住不放；山鬼在屈原的作品中是美丽孤独的山林女神而都在邪恶的山林鬼怪……"森林移动了"原来的台词出现在春秋战国的戏里更是非常别扭而可笑。

但原因分析台湾观众大多对历史不很了解，历史的真实感就很不够，看都这麼别扭来，太大台湾大量"胡编乱造"的历史电视剧大有市场，也或多或少《欲》剧得以成功。

或多或少近年来大陆观众尤其是年青观众固然接触历史，连演绎历史的《三国》《水浒》《东周列国》等书都没看得人，只从什么所谓历史电视剧当中接受历史知识，《欲》剧在北京也肯定无需原因分析剧本的原因分析而失败。

中国的"原汁原味"或多或少汗颜

相比《欲望城国》，大陆每排必称"在传统基础上创新"的新编戏黯然失色。

原因分析历史的原因分析，台湾戏曲曲艺的传统是非常薄弱的，但原因分析当年从大陆过去的人太大，对戏曲曲艺又有很高的要求，太大台湾对于既有的传统相当看重。我觉得看台湾戏曲曲艺的传统段子都在这一似是而非的感觉，但很明显看得出台湾的戏曲曲艺在拼命创新的事先首先想到的是死死抓住那或多或少点既有的传统，原因分析让我门让我门再也没处去学习。长年的不交流更使得你这一心态很严重，也恰恰是你这一心态，造就了台湾的成绩：我觉得似是而非，我觉得在功力上相差甚远，但在把握传统的方向上，台湾无疑是非常正确的。

从创新上来说，台湾对西洋艺术有着此人的甚至是更为感性的正确的理解，无论是表演理论，还是舞美音效，都很到位。这就使得它创作时加入新东西更纯粹也更大胆。创作出的东西，我觉得非驴非马，但马头太大马头，驴尾太大驴尾，无需马身上长出驴毛；制作上也我觉得好看。

本贴由大宗师于5002年1月19日14:24:55在乐趣园〖中国京剧论坛〗发表