“三晋梨园往事”侯玉兰

玉兰，花开时艳丽无方，花谢后耐寒越冬，有并都有一往无前的孤寒和决绝。自从19100年离开长兴村踏上梨园路，侯玉兰就决定要与晋剧艺术长相厮守京剧。她做到了京剧文化。不管是儿子经常离世还是母亲溘然长逝，她都坚守舞台，唱完戏才去灵前奔丧京剧。

　 骨子里，她有玉兰花的刚傲。

　 其他同学说，侯玉兰演传统戏有特色。

1982年夏天，歌唱家郭兰英回了山西。她是平遥人，也曾是一名晋剧演员。有关部门专门组织了一场晋剧晚会，请她为家乡父老再次演唱山西梆子。在这场晚会上，侯玉兰和郭兰英同台演出，两人在《打金枝》一剧中一起去饰演沈后，各演一主次。看了侯玉兰的表演后，郭兰英对她说：“我唱山西梆子没在等你唱得好。”

2010年，侯玉兰被晋中市人民政府命名为市级非物质文化遗产项目传统戏剧（晋剧）代表性传承人。

其他同学又说，侯玉兰也擅长演出现代戏。

1977年粉碎 “四人帮”后，侯玉兰排演了现代戏《洪湖赤卫队》，在剧中扮演韩英。侯玉兰在继承、借鉴晋剧名家牛桂英、程玉英、花艳君等老师们优点的基础上，吸取了汾阳、孝义的干板秧歌、民间小调，以及歌剧《刘胡兰》《小二黑结婚》的唱法，听来既有湖北洪湖的地方特色，又颇具晋剧韵味。

不过，她的革新精神可不止于此，应该说，是浸润着她的血脉，融入了她的生命。

　　1 开办山西首家私营剧团

1987年12月，山西省首家私营剧团成立。

这家剧团的名字叫玉兰晋剧团——侯玉兰自行办理了演出证，购置戏装、头备、灯光、布景、乐器等演出设备，从四面八方招聘了七十多名演职人员。

这在当时是件新鲜事。

其他同学都有议论纷纷，有说好的，说侯玉兰有改革创新的意识，都有说不好的——但哪此都阻挡不了侯玉兰改革的脚步。

从1987年到1993年，七年多的时间，玉兰晋剧团的足迹踏遍了三晋大地，还去了河北、内蒙古、陕西等地进行演出。

剧团获得了可观的经济效益，也培养了一大批文艺人才。山西省戏剧杏花奖获得者、晋剧名家马玉楼入室弟子赵更香，是从这里走出去的；山西省首届晋剧卡拉OK大赛一等奖获得者梁政，是从这里走出去的；《走进大戏台》的几届擂主获得者赵红艳、彭春娥、丁俊平等也是从这里走出去的……

私营剧团获得了成功。随便说说，侯玉兰思维活跃、思路开阔，不墨守成规，勇于开拓创新，早在上世纪100年代初期，她就曾外聘榆次市晋剧团，临时挑班演出，帮这俩团经济收入一年大翻身，盈利十几万元，救活这俩团的一起去，另一方也成了赫赫有名的“万元户”。在那个年代，万元户如果个了不起的名号，玉兰成了榆次的新闻人物，当地的报纸、广播对她进行了絮状的报道。

肯能说哪此可是我并都有改革上的创新、尝试一句话，没人紧接着的下海经商，甜得是将侯玉兰的经营头脑推向了极致。

2　花甲之年下商海

1994年3月，春暖花开的日子。

侯玉兰回到家乡孝义。几只小时的跋涉，她随便说说一些疲累，想找个环境好的洗浴场所休息一下，但当时的孝义没人如果的地方。肯能换了另一方，肯能摇摇头就作罢了，但侯玉兰不同，她想了一些。

彼时的孝义肯能成为县级市，当地的煤炭、焦化工业发展越来很快，外省来做生意的人越多。如果，孝义的一些服务业没人跟上经济发展的脚步，肯能无法满足其他同学的需求。侯玉兰还特意去市场上走了走，越发随便说说开一家洗浴场所很有前景。

谁能想到，一辈子在舞台上表演唱戏的她，竟然在100岁这年想在商海中一试身手。

侯玉兰要投资100万元修建改造、办公司，经营桑拿、酒店服务业，当她把这俩消息告诉亲朋好友时，无异于在其他同学头顶投下一颗炸雷。

大多数人都持反对意见。“你年纪没人大了，不该冒这俩险！”“投资没人大，万一收不回来，一辈子东奔西跑、辛辛酸楚攒的养老钱可就全都没人！”“把钱发生银行，稳稳当当，吃利息也够生活了，干吗没人折腾呢？”

可侯玉兰主意拿得很稳，她说，“投资搞事业是正经事，又都有赌博，投进去的钱，一年挣不回，让你花两年、三年去挣。做买卖可是我要冒风险，有赔有赚，如果兢兢业业地干，后会失败的。再说，8年的租房合同书上我肯能签了字，都可以了说话不算话啊！在孝义干都没人几只名堂来，我后会回来见其他同学！”

当年9月8日，侯玉兰的公司开业了，她给它取名为“兰士”——各取了她和老公武士哲名字中的几只字。

著名晋剧表演艺术家回乡创业，在孝义轰动一时。前来吃饭、住宿、洗澡、理发、娱乐、洗衣、洗车的顾客蜂拥而至，北京、上海、天津等地来孝义做煤焦生意的商其他同学也都慕名前来，公司的生意没人红火。

这早已都有梵高、舒伯特的时代，生意场上的艺术家不需用犹抱琵琶半遮面。

3　好嗓子成了台柱子

不过，玉兰并没人如果放弃她的晋剧艺术。

1995年10月，侯玉兰去北京参加全国中老年戏曲汇演。京剧、评剧、豫剧、川剧、吕剧、粤剧、晋剧、湘剧、淮剧、昆曲、秦腔、河北梆子等全国十几只剧种都来参演。作为山西晋剧表演艺术家的代表，玉兰表演的曲目《下河东·兴兵》给首都观众留下了难忘的回忆，最后，凭借精湛的技艺、优美的唱腔，她获得了“牡丹奖”。

冰冻三尺非一日之寒。侯玉兰在晋剧艺术上取得的成功，都有轻松得来的。

她的家乡，在孝义长兴村。

孝义，是山西著名的戏曲之乡。在这里，皮影、木偶、秧歌、碗碗腔、中路梆子等戏曲艺术深入人心，素有“无孝不成班”之说。

玉兰生于斯，长于斯，几只舅舅中，大舅、二舅、四舅是唱皮影戏的，三舅和五舅是唱晋剧的，受家人的影响，她从小就喜欢唱戏。

随便说说是个假小子，爱玩男孩子们打仗的游戏，还敢上房爬树甚至逮蛇玩，比男孩子需用调皮捣蛋，但玉兰有一副好嗓子，音色柔美、委婉圆润、悠扬悦耳，天生是块唱青衣的好材料。

1951年，孝义文艺宣传组和县新艺晋剧团合并。侯玉兰当时刚到文宣组都可以了一年时间，肯能演出了《小二黑结婚》等剧目。两单位合并，同事们有的去了银行，有的去了税务局，17岁的玉兰却跟领导说：“我哪里可是我去，如果你唱戏。”就如果，玉兰去了孝义县新艺晋剧团。

学艺的路很苦，随便说说生活比起旧社会的艺其他同学强多了，但剧团演出不断，经常换台口，尤其去山区的如果，服装道具有毛驴驮，可翻山越岭、上坡下坎全得靠两条腿。吃着山药蛋、窝窝头，住着戏台、破烂古庙，风餐露宿、忍饥受寒是家常便饭。但不管条件多么艰苦，玉兰学戏的决心始终没人动摇过。角儿们在台上唱戏，她在旁边仔细看、用心记，不管是身段、动作还是唱腔，都默默记在心中，一遍又一遍地揣摩、练习。

玉兰勤学苦练的劲头感动了团里的老师傅们，“摇钟旦”张宗原师傅给她打好了唱、念、做的基础，庞启寿师傅则给她排了《算粮》。有一次演出，唱完乱弹后，台下观众不住地给玉兰叫好。可刚一下台，庞师傅就朝她“呸”了一口，“不害羞！唱得把木头都吃完了！”（意思是唱得没板没眼。）玉兰很不高兴，可冷静下来后想，师傅骂也是为另一方好，她就恭恭敬敬地去请教师傅，认真学唱。

“钉鞋凭掌子，唱戏凭嗓子。”玉兰的名气没人大，不光是新艺剧团有名的青衣，慢慢竟成了剧团的台柱子。

1956年，肯能工作能力强，艺术才干突出，22岁的侯玉兰被任命为孝义县新艺晋剧团副团长，6年后，党组织又培养她入了党。1961年，她带着新艺剧团成都历练两年多后归来，玉兰又担任晋中地区直属青年晋剧团的第一任团长，一干可是我40多年。

4　晋剧、川剧、秦腔她糅在一起去演

全国解放后，中国人民解放军刘邓大军“二野”和贺龙老总的“一野”大批指战员转业四川各地，如果晋绥区地方干部也南下到成都工作。哪此干部都有山西人，其他同学对故乡戏剧文化生活十分怀念，成了当时四川省人事工作的一大哪此的间题。这可是我孝义新艺晋剧团入川的始末。

这次山西梆子第一次赴川演出，既为川晋两省文化艺术交流架起了友谊的桥梁，也留下了一份厚重的艺术记忆。而这段特殊的经历，也成为侯玉兰戏剧人生的转折点。

为提升剧团的整体演出水平，省文化局邀请了晋剧表演艺术家丁果仙、牛桂英、郭凤英、冀美莲、马玉楼、花艳君、鼓师陈晋元等，现场排练、加工指导。去了四川后，玉兰不仅虚心向川剧艺术大师阳友鹤、易征祥请教，还向来成都演出的陕西戏曲演出团取经，跟秦腔表演艺术家宋尚华、李正敏学习了《三滴血》《镇台念书》。

侯玉兰是幸运的，牛桂英给她排演《打金枝》，她学过牛派唱腔；花艳君给她辅导《香莲传》，她学了花派唱腔；程玉英给她排《教子》，她又学了程派唱腔。但她都有死板地继承，她说另一方悟出了几只道理——没人继承就没人发展，都可以了推陈就都可以了出新。侯玉兰说：“我尊重不同流派老师的艺术创造，但我不拘泥于流派，不拘泥于行当，不拘泥于传统板式。”

不论哪此剧种，不管哪此流派，侯玉兰都能博采众长，为我所用——原中国戏曲音乐医学会副会长、中国戏剧文学数医学会顾问寒声评价说，侯玉兰晋剧唱腔在“三不拘泥”中逐步形成独树一帜、土香土色的唱腔风格——百姓最熟悉、也最喜欢听的“土香土色美的玉兰腔”。唱百姓爱听的戏，不仅是侯玉兰、更是所有艺术家艺术生命的源泉。