【连载】 台上台下张火丁——（19）痛别恩师赵荣琛

原标题：【连载】 台上台下张火丁——（19）痛别恩师赵荣琛

台上台下张火丁

痛别恩师赵荣琛

1996年2月18日，张火丁的恩师、中国京剧界的巨星赵荣琛陨落。噩耗传来，张火丁悲痛欲绝，赵荣琛不仅教给张火丁精妙的艺术，而且教给她如何做人。如今张火丁成为德艺双馨的艺术家，得益于恩师赵荣琛的谆谆教诲。

先师风范永留心间

赵荣琛，这位对程派艺术卓有建树的艺术家，将永远载于中国京剧艺术的史册。张火丁在拜赵荣琛为师后，觅得程派艺术的真谛，才使自己的艺术发生了质的变化，赵荣琛在这位关门弟子身上倾注了大量的心血，从而浇灌出这棵枝繁叶茂的“程派艺术之树”。

1996年2月18日，赵荣琛这颗程派艺术的巨星陨落了。这一天是农历的大年三十，这位蜚声中外的大艺术家未能过上新年，便撒手人寰，实在是令人悲之！痛之！惜之！

赵荣琛在接近八旬高龄时，能收张火丁为徒，除了师徒的缘分之外，更重要的是赵荣琛慧眼识才，他以一位艺术大师的眼光，看到了张火丁的艺术潜质，感到“孺子可教”。赵荣琛就为何收张火丁为徒，写过一段文字，感人之深。他在文中说：

她(火丁)虽年轻，却无一般小女儿崇尚浮华安逸之习，甘于清苦求艺，且嗓音、禀赋较好。她虽有意拜师，我却无意收徒。且她是我弟子的学生，我适当予以指点也是责无旁贷的，何必拘此名分？然而，我却之不能，多人前来说项，一拖再拖，终于在1993年7月酷暑中于北京饭店贵宾楼举行了收张火丁为徒的拜师典礼。是日贵客极多，老舍夫人胡絜青、我的堂兄赵朴初、文化部副部长高占祥、中国京剧程派研究会会长冯牧以及张君秋等多人到会祝贺。我即席致词中曾有这是我收的最后一个弟子的意思，这确实是我的真意。高占祥却悄言：“不能关山门呀！”不过这山门确要关了，火丁之后，我没有再收徒。火丁很用功，常往西山，往返数十里来我家求教。1994年秋，她以《荒山泪》、《锁麟囊》、《文姬归汉》的选场，举行个人专场演出，有意问鼎梅花奖，颇受各界赞扬。在京剧式微、多人他就的困难之际，难得她小小年纪不为所动，志坚行果，这一点就很难得。

从赵荣琛这篇短文中不难看出，老人家本无心收徒，但又不得不收下这位弟子。原因是张火丁的人格魅力和艺术天赋，打动了这位艺术大家，使他改变了初衷，收下了这位比自己小56岁的弟子。

“要搞艺术，不要搞权术；要搞流派，不要搞宗派。”赵荣琛在张火丁拜师仪式上的谆谆教诲，时常在张火丁的耳边响起。他首先将自己在艺海几十年的经验传授给张火丁，让她定好位。文艺界关系复杂人尽皆知，一名艺术工作者必须要把精力用在艺术上，方能有所造诣。张火丁始终铭记恩师的教诲，她在艺术上倾心追求，而在一些与艺术无关的事情上，尤其是复杂的人际关系方面，自觉退避三舍。人生有限，艺海无涯。一名演员只有珍惜生命，遨游艺海，痴心不改，才能成就一番事业。赵荣琛的这18个字，可谓是一名艺人的警言。

赵荣琛在传授艺术上精益求精，容不得一丝一毫的马虎。京剧艺术需要言传身授，但这门艺术又十分严谨，丁是丁，卯是卯，必须严格按照程式进行传授。赵荣琛在教授张火丁《荒山泪》和《锁麟囊》时，始终坚持高标准严要求。只要张火丁有一点达不到艺术上的要求，他就百教不厌，直到自己感到满意为止。有时他亲自操琴为火丁试唱，别忘了，赵荣琛已是一位年近八旬的老人，为此他要耗费多少精力和心血啊！这才是大艺术家的风范。

在四大名旦的唱腔中，程派唱腔风格独具，特色鲜明，程腔的最大特点是柔中见刚，刚中有柔；腔从字来，以字行腔。虽然以低回婉转、缠绵悱恻见长，但唱起来却是刚柔相济，内劲十足，有一种犀利苍劲、扣人心弦的力量。赵荣琛对于程派唱腔研究颇有心得，而且在研究中形成了自己对程腔的独特感受，并把这种感受上升到理论的高度去认识。因此，赵荣琛在对程腔的继承研究和发展上作出了不懈的努力。他在教火丁唱腔时，首先要求她在悟透程腔特色和神韵的基础上，结合自身的嗓音条件去吸收和消化程腔中的艺术元素。赵荣琛的嗓音条件和程砚秋有所不同，他的亮音条件较好。当年在程砚秋的指点下，他在逐步掌握了四声音韵、行腔吐字以及“嗽”音、“脑后音”等运用方法后，注意挖掘自己在亮音上的优势。因此，赵荣琛在张火丁掌握了程腔的基本要素后，让她在音亮的使用上下点功夫，同时根据自身的嗓音条件，在继承、融合中逐步形成自己的唱腔元素。赵荣琛还让张火丁在行腔中注重用气。因为厚重的亮音，是用丹田气自下往上托出来的，而不是扯着嗓子喊出来的。他特别要求张火丁要学会运用丹田气，认为女演员唱小嗓虽然比男演员有优势，但随着年龄的增长，往往会感到中气不足。如果在青年时期就注重对丹田气的运用，就会有效解决这个问题。张火丁铭记恩师的教诲，在继承、学习和运用程腔艺术中，有意识地去寻找个性艺术元素，并将个性艺术元素有机地融合在程派唱腔中，从而逐步形成自己的演唱风格。

赵荣琛在为张火丁说程派名剧《荒山泪》时，对于剧中的每句唱腔，都细细地“抠”。有时张火丁感到自己做得已经很到位了，但赵荣琛却仍要细抠，因为他要用这出戏来为张火丁继承程派艺术作“奠基”。既然是“奠基”，就需要坚实的基础，基础打不牢，是难以建成“艺术大厦”的。赵荣琛说过，我们学习继承流派艺术，开始要有个“像”的过程，我们不反对“像”，如果一点也不“像”，与某个流派毫不沾边，那还算什么继承流派呢？问题在于是满足于表面形式的“像”，还是追求精神实质的“像”。因此，他主张学习继承流派艺术，不能满足于“形似”，更不可只求“貌似”，重要的在于“神似”。赵荣琛在教火丁戏时，不仅教她唱腔规整，动作规范，更重要的是要悟到神韵，做到“神似”。张火丁在传承程派艺术上之所以能走红梨园，在于她悟到了程派艺术之神韵，在表演中做到了“神似”。这显然与赵荣琛良好的教学方法不无关系。

1981年，赵荣琛曾应美国方面邀请，以客座教授的身份到美国10所名牌大学讲学，为促进中美文化交流，传播国粹艺术作出了贡献。他在美国的讲学是成功的，其高超的演技更是产生了轰动效应。英国、法国、意大利等国的戏迷慕名纷至沓来，争先恐后地到美国观看赵荣琛的表演。赵荣琛在国内把弘扬国粹艺术视为己任，对国内的弟子关怀有加。1994年，赵荣琛在回到美国后，仍然关心着张火丁的艺术。他特意不远万里寄给张火丁一盒录音带。通过录音带传授张火丁程派剧《三娘教子》，并在录音带后面说：我不给你写信了，在音带里说几句话。他告诉火丁，在艺术上要加倍努力，珍惜时间，不可蹉跎岁月。更令张火丁难忘的是，赵荣琛还在音带里指出火丁给他的信中有个错别字，借此希望她要努力提高文化素养。事情看起来不大，但它反映了老艺术家对后辈的亲切关怀，说明他在各个方面都在关心张火丁的成长。

在生活中，赵荣琛时常给张火丁讲些梨园轶事和各流派的特色等。对于先师爷程砚秋的为人，他讲得更多。尤其是先师爷程砚秋面对日本帝国主义的侵略，甚至在遭受到生命威胁时，他大义凛然、临危不惧、忠贞爱国的情怀，令张火丁敬佩不已。1937年“七七事变”后不久，日本人找北平梨园公益会出面组织京剧界演唱捐献飞机的义务戏。程砚秋坚决不唱，并对劝说的人讲：“我不能给日本人唱义务戏，叫他们买飞机去炸中国人！”当来人表示恐怕对北京剧团不利时，程砚秋气愤地说：“我一人做事一人当，决不让大家受连累。献机义务戏的事，我程某人宁死枪下也决不从命！”1943年9月初，程砚秋结束沪上演出后，只身返回北平，于北平前门东车站遭到铁路警察的盘查群殴，以报复其屡次拒演献机义务戏。程砚秋面对挑衅，毫不畏惧，并愤怒地斥责道：“士可杀不可辱，你们要干什么？”并挥拳还击，脱身而去。从此，程砚秋采取“三闭主义”，隐居于北平郊区青龙桥务农，自耕自食，开始了长达三年的退隐生活。当赵荣琛说起先师爷这些经历后，张火丁顿时热血沸腾，一种凛然之气扑面而来。作为一名视京剧艺术如生命的艺术家，为了祖国和人民，居然告别舞台三年多。艺术家一旦离开了艺术，心中的痛苦是不言而喻了。但为了民族的利益，他宁肯牺牲自己的艺术。程砚秋不仅艺术上精妙绝伦，其爱国情怀和高尚的人格，其高山景行，令人叹为观止。张火丁从先师爷程砚秋的为人处事中得到了教益。现在时代不同了，但一名演员仍然要具备高洁的人品和爱国的情怀。张火丁的人品和艺品在梨园有口皆碑，说明她不仅继承了先师的艺品，而且也继承了他们的人品。 （未完待续）

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