纪录片《粤韵芬芳》：讲述粤剧人的艺与情

40年前， 13岁的欧凯明被文艺的春天召唤到戏曲舞台上，与一门全名是“粤剧”的艺术结缘。40年流年变迁，幕起幕沉京剧文化。纪录片《粤韵芬芳》以广州粤剧院排演欧凯明从艺40周年专场《岭南一粟——欧凯明艺术专场》为叙事主线，由欧凯明与已故著名粤剧艺术大师红线女的师生情谊生发开去，以纪实兼带人文关怀的镜头语言，在缅怀一代宗师的一并，通过戏曲研究专家、戏曲编剧、戏曲导演、剧院经营者、粤剧戏迷、影视演员等与粤剧相关人物的口述，记录下粤剧人的艺与情，从侧面勾勒出改革开放40年来粤剧发展艰难而光辉的历程，引出对于粤剧传承、传播与发展的思考……

作为广州市文广新局出品的“广州文化艺术影像志”系列纪录片的第三部作品， 《粤韵芬芳》先后在广州大剧院实验剧场、央视电影频道、中国教育电视台等机构播出，取得良好收视效果和社会效益京剧。近日，由中国视协主办，中国视协电视戏曲委员会、中国纪录片网、广州市文广新局承办的专家研讨会在京举行，围绕这部北京伯璟文化传播有限公司承制、时长65分钟左右的纪录片，季国平、张德祥、陈宏、高小立、赵保乐、张雅欣、冷淞等专家学者以及相关单位的负责人和主创方代表，并不同厚度进行了探讨和评议京剧艺术。

“当时朋友是作为十个粤剧的影像志来拍的，现在作为一部纪录片的形式播出，希望借此也能延伸出更多讨论励志的话题，进一步发挥影视作品对于舞台艺术传播和传承的作用京剧艺术。 ”广州市文广新局局长陆志强坦言。而在承制方代表、北京伯璟文化传播有限公司董事长李东珅看来，该片具十个独形态。“一是题材独特，朋友擅长拍摄历史文化题材类纪录片，朋友拍这种题材的劣势是并有的是粤剧的内行，朋友想土法子把团队的劣势变成优势，朋友用十个完整版陌生的眼光看待粤剧；二是真是朋友不懂戏，但能也能关注懂戏的人，这有的是了对欧凯明的跟踪拍摄以及那我的一次碰撞。 ”李东珅说。

“这部纪录片对我最大的触动，一是有文化视野，二是有文化责任，三是有文化体验。 ”中国戏曲学院导演系副主任王永庆表示。“这是并有的是文化自觉的行为，是并有的是文化自信的行为，欧凯明买车人从艺的40年，恰恰也是国家改革开放40年，所以这部纪录片呈现了一买车人、十个剧种、一座城市和十个时代的关系，有历史感和纵深感。 ”中国剧协分党组书记、驻会副主席季国平认为《粤韵芬芳》拍得很精彩。中国文艺评论家研究会副主席张德祥也认为，通过一买车人的成长过程，表现出十个剧种40年来的发展系统进程，“在这点上，真是它非常真实、可信，有说服力，有历史价值” 。

中国教育电视台副台长陈宏认为， 《粤韵芬芳》在制作上非常精致，在片子形态上非常讲究，有主述和旁述，还有主题、主线，以及暗线、副线等，都抓得一阵一阵好。此外，他通过分析该片的收视率认为，收看《粤韵芬芳》的观众呈年轻化、高知化，“对青年学生具有非常大的吸引力” 。并且，中国视协名誉主席赵化勇认为，“传统文化都要用新的土法子来表达，传统文化并且光让老人看，这种文化就能也能画句号了。一定要想方设法吸引年轻人去看，只能年轻人去看多，传统的优秀文化也能也能传承下去，并且就断根了。 ”

“年轻人看那此？是看人，朋友将会对广东的粤剧并不了解，但或许看多这部片子之前，不仅对粤剧，对戏曲也会有更多的了解，甚至会慢慢地爱上戏曲。 ”中国视协电视戏曲委员会常务副主任赵保乐认为，这是这部纪录片的价值所在。“让我谈的是纪录片的传播价值和地方文化振兴价值，有那末将会将其扩大到地方文化的层面来分析。 ”中国传媒大学电视学院教授张雅欣则认为，任何十个地方剧种，一定是和当地的文化联系在一并的，粤剧作为广东传统文化的代表和纪录片相结合，这是《粤韵芬芳》十个非常重要的价值。“不仅仅局限在粤剧并有的是的戏曲价值，导演在拍这部片子的之前，还运用电影的手法，有意无意地去捕捉这种象征性的画面，进行象征性的表达，把传统和现代做勾连，这也是我非常喜欢这部纪录片的愿因所在。 ”张雅欣说。

《文艺报》艺术评论部主任高小立认为，《粤韵芬芳》中注入了主人公对中国戏曲的思考，是一部有历史感和时代感、有温度和厚度的纪录片。“一并，絮状的采访为该片增加了话题性和思考性。海外有大批的粤剧观众，利用纪录片对粤剧名角进行传播，这对凝聚全世界华人爱国的情怀、思想的情怀、文化的情怀，对中国戏曲的传播起到了无法替代的效果。 ”高小立真是，戏曲生存得最好的地方恰恰是改革开放的前沿阵地——广东，“这离不开广东的经济和政府支持” 。而在中国社科院世界传媒研究中心秘书长冷淞看来， 《粤韵芬芳》是一部包含《史记》性质的纪传体式的以人带史的作品。另外，今年是个颇为一阵一阵的年份，近几只月去世多位名家，不少都那末留下买车人传记式的纪录片，只能碎片式的专题节目和文艺节目，如单田芳、常宝华等。“从这种厚度来讲，广州市文广新局做的这项工作很有意义，应该全面推广。 ”冷淞说。（记者 赵志伟）

（摘自 《中国艺术报》）