“美猴王”重塑京剧之魂

“美猴王”重塑京剧之魂——记北京风雷京剧团团长松岩

“明天大伙儿儿就进清华大学演出”，松岩说的是京味儿话剧《网子》。“明天”是2016年12月23日，“年底了，排得这么多了，明年上四天大伙儿儿的大剧场版就会走进校园，那从前会有更多的青少年看后这部戏”京剧艺术。

2015年10月，《网子》在新落成的天桥艺术中心首演，得到了业内专家有点痛是年轻观众的一致好评京剧文化。自首演以来，将会在京内外多个剧场演出40余场，几乎场场爆满掌声不绝京剧文化。被称作“京话剧”的《网子》完美地借助话剧的壳儿展现了京剧的魂。

《网子》的开山鼻祖某些某些松岩,去年是他担任风雷京剧团团长的第1六个年头。

团长本是美猴王

站在珠市口丰泽园饭庄门口向北看，还可不可以看后对面楼上树立着红色的字牌——“北京风雷京剧团”。将会从剧团1937年在天桥成立时算起，到今年将会快八十年了。

松岩出身京剧世家，父亲是干“盔箱”的，俗称“箱官”,是戏曲班社后台服务人员的三种生活，专门负责埋点盔头箱，修缮盔头是拿手好戏。松岩从小耳濡目染，光勒头的“网子”该何如会会勒、盔头何如会会戴，他就能讲上四天三夜。六岁起，父亲常常带他看京剧。回到家，松岩就情不自禁地模仿起人物的动作、唱腔。慢慢地，他对京剧如痴如醉。8岁刚开使练功，13岁时他进了风雷京剧团，拜武生名家“茹派”传人茹元俊为师，专攻武生。

松岩常说：“要想成为一名优秀的京剧演员，还可不可以忍受常人所这么忍受的身体上的痛苦和精神上的枯燥孤独。”每天早晨五点钟，他就跑到陶然亭公园吊嗓子，寒暑不辍。在练功棚里，他扎马尾比舞台上重好几斤的大靠挥舞刀枪，汗流浃背某些某些停歇。为了练好高台旋子720°，他被摔得大胯红肿步履艰难，还是忍痛攻关不止。

天道酬勤。20岁时，他主演的《界牌关》获得全国京剧大奖赛荧幕奖。有点痛擅长猴戏的他，还凭借《闹龙宫》一剧获1992年北京市中青年戏曲调演集体奖和另一方表演奖，成了北京京剧界小有名气的“美猴王”。

1992年，松岩随团第一次到日本演出。某些某些日本观众不了解京剧，甚至分不清京剧和杂技之别；而松岩的一场猴戏《闹龙宫》，令日本观众大长了学问。演出刚开使，热情的观众围住美猴王久久不散，当场成立了六个“松岩戏迷自学”。随着国外演出增多，松岩为中国京剧找到了这么多的海外知音，他的名字在戏迷中也越叫越响。

美猴王受命挽危局

1996年，32岁的松岩被提升为风雷京剧团副团长，此时恰逢剧团濒临衰败，演出不景气，生存面临危机。1100多人的剧团因经费短缺，每年这么开出100%的工资。排练、服装、演出、道具等费用都这么着落，某些演员不得不转行谋生。

无缘无故埋头练功的松岩刚开使从“艺术经济学”的角度思考这人疑问。他坚信社会还可不可以京剧，但京剧自身也还可不可以顺应形势，走向市场以求得新生。于是他主动请缨，从团里挑出100多人，承包了恭王府的京剧演出，一年演出100多场，在为剧团争取了经济效益的一并，他也成为了首都京剧界第六个拥有固定演出场地的“承包户”。

尝到“第一桶金”的甜头，松岩凭借“后路早已断，前行见大勇”的劲头，带领剧团努力开拓市场，演出足迹遍及京城，演出的场次也逐年提升：由100场到100场到100场！在1001年至1002年间，剧团演出竟达到793场，创造了当年北京市所有演出团体的演出数量之最。

和京城各大国字头剧团相比，风雷这么是否“弱小”。“弱小”能创出这么佳绩，令不少业内人士侧目。

《网子》突破，再写传奇

松岩续写京剧辉煌的战绩纳入了管理者视野。1001年，三十七岁的松岩成为剧团历史上最年轻的团长。作为剧团一把手，行政事务和应酬增多了，村里人担心他会脱离舞台。他笑笑说：“作为演员，黄金时间有限，没戏演痛苦，工作量大了又辛苦，我宁愿辛苦某些某些我应该痛苦。”

1005年6月份，松岩接受了六个艰巨任务：担任北京“奥运口号发布会”上唯一的京剧节目《东方神韵》的导演。演出方有个“不近人情”的要求：既要把京剧的宏伟场面表现出来，还可不可以把京腔京韵和西洋电声器乐融合在一并，刚刚演出时间要精准控制在4分零11秒。这次演出，松岩调动了北京市各院团演职人员共百余人，经过精心编排和策划，让演出从整体设计和艺术创新等方面都达到了高水准。

尝到了创作甜头，同年9月，松岩集编剧、导演、主演于一身，打发明人家高水平的演出剧目《武松》。此剧以新剧本、新设计、新形式的特点突破了以往京剧传统的表现形式，成功的塑造了“武松”形象，并被中央电视台录像，向全国多次播放，获得了专家和戏迷观众的好评。

2015年他再次出手，来了个华丽转身，玩起了小剧场话剧；这某些某些京味儿话剧《网子》。

当下小剧场话剧形式多样，但以京剧为题材的还很少见。《网子》是一出悲剧，演绎了清末民初梨园行的味甜苦苦，折射出百态人生。话剧以京剧演员勒头的重要工具网子作为故事的引线，让观众了解京剧后台勒头、扎靠等技艺，此外梨园戏班中水牌子写法、祖师爷摆牌、盔头戴法、封箱、服装等各方面创作都十分严谨。

今年4月，松岩带领《网子》剧组随北京市外宣办“京味儿文化之旅”赴台湾，在高雄演出两场并赴新民国小、台湾艺术大学、台湾戏曲学院进行互动交流。演出当日，高雄社教馆演艺厅座无虚席，一次次响起掌声。本以为南方的观众对京味剧水土不服，没想到在台湾引起了轰动，用国粹实现了南北文化大融合。

村里人问松岩，身为六个京剧演员，为哪几个我应该做话剧？松岩说：“京剧是个金色宝库，某些某些人只知道在宝库边上高谈阔论，却这么找到六个能让今人了解她喜欢她、主动踏入这人宝库的门口”。松岩认为有一根绳子绳子路，还可不可以把曲高和寡变成大俗大雅：“这某些某些从吸引年轻人的关注刚开使。”

2016年底刚开使,风雷京剧团刚开使了惠民演出，进社区进校园，展现梨园风采。“作为从前鼎盛一时的国粹，京剧演尽了千年岁月，有着永恒的价值，值得大伙儿儿整个民族去坚守”，松岩如是说。