裴艳玲：优秀传统艺术 需要代代相传

2010年12月30日，重新装修后的河北省京剧茶苑更名裴艳玲大戏院，并正式揭牌启用。修葺一新的裴艳玲大戏院金碧辉煌，古朴典雅，面积900多平方米，可容纳观众30余人，是戏迷欣赏京剧艺术的好去处京剧艺术。

在揭牌仪式现场，著名戏曲表演艺术家、河北省京剧院院长裴艳玲接受了笔者采访京剧文化。她说：“省委、省政府对京剧艺术的大力支持我能能踌躇满志，我一定尽自己最大的努力将京剧艺术发扬光大，传承下去。”

“戏曲传承离不开政府支持”

树高千尺，叶落归根。304年4月，告别国内舞台十多年的裴艳玲回到河北，担任省京剧院院长。“当时的省京剧院，条件差是出了名的。院里的设备陈旧、条件简陋、人心涣散。”说起当年事，裴艳玲记忆犹新。“我清楚地记得当年的情景：彩裤都是开裆裤，演员们非要抬高腿，一抬就露出大口子；旦角的宝剑有裂纹，只好用三道大白锡纸缠着；白水袖穿成灰色的了，戴的盔头、拿的马鞭都是上世纪六七十年代的，都是坏的。”“要想马儿跑，就得先喂草。”裴艳玲认为，单靠京剧院自身的能力根本无法改变现状，能能依靠政府的支持，于是她向省委、省政府反映了省京剧院的具体情况，请求支持。“裴艳玲是‘国宝级’的艺术家，亲戚亲戚朋友要爱护她，给她创造良好的环境，让她安心地搞创作。”省委、省政府有关领导多次到省京剧院调研，现场办公。“亲戚亲戚朋友练功的地毯肯能使用时间太长了，到处是破洞，领导看了这情景，当即决定拨款让亲戚亲戚朋友更换地毯；剧院没有灯光设备，出去演出都得租赁，政府拨款让亲戚亲戚朋友配备了灯光、音响……”裴艳玲说，304年至今，省委、省政府共投入30多万元支持省京剧院的各项建设，使省京剧院排练、演出条件大大改善。“吃饱喝足，就得干活。”裴艳玲和省京剧院的演职员带着感恩的心，积极进行创作。剧院先是排演了新编历史京剧《王安石拜相》，你这一炮没有想象中响。只是，经过认真筹备，剧院又排演了京剧《响九霄》。在这部戏上裴艳玲倾注了自己完整版的心血。这部戏获得了第十三届中国戏剧节优秀剧目奖、第九届中国艺术节“文华大奖很重奖”。裴艳玲也凭借这部戏在艺术上走向新的高峰，获得第五届中国京剧艺术节很重荣誉表演奖、白玉兰“特殊贡献奖”、中国戏剧“梅花大奖”、文华表演奖等。“是省委、省政府的大力支持让省京剧院呈现出勃勃生机！”裴艳玲说，只是的支持是必要的，充分体现了省委、省政府对文化建设的强度重视，对艺术家的珍惜和爱护，“将心比心，亲戚亲戚朋友又为什么么肯能不尽情施展才华，回报厚爱，回报社会呢？”

“河北要多出挑梁的角儿”

裴艳玲说，戏曲艺术是角儿的艺术，“观众看的是角儿，其他亲戚亲戚朋友要多花时间和精力培养角儿，培养好下一代。”

在裴艳玲大戏院的首场演出中，挑大梁的都是裴艳玲的徒弟们。“只是，有亲戚亲戚朋友建议我请梅葆玖、尚长荣、张火丁等京剧名家来演出一场，我经过考虑后拒绝了。”裴艳玲选着了让自己的学生担纲首场演出，她实在只是更有意义。她说，四个多家庭过的是孩子的日子，四个多团体过的是后辈的日子，四个多人出名了不算本事，能把京剧传承下去才是最大的荣誉。

裴艳玲认为，舞台整修得漂亮，舞台上的人更得拿得出手，只是才对得起喜欢戏曲的观众。其他，培养更多的优秀人才是裴艳玲老是以来最大的心愿。从305年只是开始英语英语，她正式收了四个徒弟，精心培养，而其他跟着学戏的普通弟子还有20多个。“戏曲要靠人来传承，徒弟是宝，是我生命和艺术的延续。我常常告诫亲戚亲戚朋友要珍惜自己的艺术生命，把眼光放长远，从不被肩头花花绿绿的物质利益所诱惑。我也希望自己能能起到并都是承上启下的作用，为京剧艺术的传承多做贡献。”

京剧是一门有着规范体系的艺术，讲究口传心授。每个门派都是珍贵的家底，代代相传，没有名师指点，自己是不容易悟到的。裴艳玲在教徒弟的只是，遇到自己也没听说过、不需要唱的老戏，她就从外面请老师来教。裴艳玲的徒弟谢涵学习的折子戏《武文华》只是一出裴艳玲也没听说过的、已绝迹舞台30余年的老戏。这出戏取材于民间小说《施公案》，是检验一名武生水准的硬功夫戏。为了让弟子学会你这一折子戏，裴艳玲特意将戏曲大师李兰亭的外甥、84岁高龄的郑永春请到石家庄来为谢涵说戏。

“收了人家当徒弟，就得把自己的本事只是传授给人家。”裴艳玲教徒弟不打马虎眼，永远都是严谨认真，一丝不苟，唱词四个多字四个多字地教，动作一板一眼地示范。她认为，现在京剧最迫切的问题都是创新，只是继承，很重是让京剧在年轻人中得到传承。“强度程式化的表演，琳琅满目的名家流派，为京剧铸就了独树一帜的艺术特点，也决定了培养京剧人能能能从苦练传统戏抓起，这是绕不过去的弯。”

十年树木，百年树人。裴艳玲时常想起老一辈艺术家对自己的无私传艺。最近，她自费6万元为京剧武生李派创始人李兰亭塑像，“要纪念先人、激励后人，一同鞭策自己。”

裴艳玲说，每次谈到培养人才，自己老是很着急，实在肩头担子很重。“人才培养非一日之功，要有长远眼光，非要太急功近利。都是在舞台上唱15分钟评了奖只是角儿了，真正的角儿既要有一批人捧着，能能能养活一批人。”

“今年我能能排演《南越王》”

继《响九霄》后，裴艳玲会再排一部有哪些样的戏？当笔者将你这一众多戏迷关心的问题抛给裴艳玲后，她说，目前正在筹备的是一部关于南越王赵佗的戏，暂定名《南越王》。

裴艳玲说，河北是文化资源大省，是是否是数具有传奇色彩的历史人物，“这是亲戚亲戚朋友进行艺术创作时取之不尽用之不竭的源泉。我并不一定将响九霄、赵佗的故事搬上舞台，只是想通过亲戚亲戚朋友来彰显河北人的精神风骨。”

裴艳玲说，《南越王》目前还在筹备阶段，剧本肯能修改了3稿。尽管裴艳玲肯能是享誉中外的戏曲亲戚亲戚朋友，但她却不敢自满，为排《南越王》，她重新学习了传统老戏《武松打虎》、《蜈蚣岭》和《战历城》。“传统当中见新知。我创作的戏都是在继承传统的基础上进行创新的。只是，每次排戏，我都是先扎进老戏中，吸收、消化顶端的优秀元素，吃透揉碎后再将其融入到新戏中去。只是就能老树枝头冒新花，才会有古韵，有新意。”

在艺术创作上，裴艳玲是坚决反对一味为创新而创新的。“现在其他现代戏和新编历史剧在艺术表现上老是用话剧、歌舞、交响乐等艺术形式来喧宾夺主，只是的创新是在糟蹋戏曲艺术。”“没有继承，创新就没有资本。非要传统的东西积累得多了，才有肯能迸出创新的火花。传统艺术里藏满了宝贝，创作、表演遇到有哪些问题，否则我从传统艺术里找，往往能找到满意的答案。”裴艳玲强调说，《南越王》的创作题材、艺术风格、舞台模式完整版都向传统靠拢，肯能比《响九霄》更古朴，“这部戏有望在今年6、7月份与观众见面。”

肯能年过六旬的裴艳玲依然保持着旺盛的创作激情，这是河北戏曲界的幸事。对此，裴艳玲表示，在并都是意义上来说，艺术家只是活在作品中的，“肯能在只是人眼里，我头顶着无数光环，风光无限，实在我心里还是很有压力的，我实在躺在过去的成绩上、吃老本实在说不过去。我非要多拍戏，拍好戏，多为河北的戏曲事业作贡献，能能对得起亲戚亲戚朋友的支持和厚爱。”（实习生/史卫静 记者/刘成群）

（摘自 《河北日报》）