李宏图：京剧也需要“造星”

近日，北京京剧院“唱响之旅”天津站落下帷幕，大获成功。然而北京京剧院梅兰芳京剧团团长李宏图，却对京剧的未来充满担忧京剧艺术。京剧院团市场化、产业化指在问题是业内普遍大大问题京剧文化。李宏图认为，都可以让京剧院团出“星”、出“角”，都可以吸引年轻观众目光，进而培养观众对京剧的消费习惯，使京剧由“找演出”变为“等演出”，走上市场化道路。

商报：国家对于京剧的扶持力度经常很大，为甚至今真正都都可以盈利的京剧院团不用说多？

李宏图：近年来，国家对于京剧的投入机会达到了历史最高水平。过后从京剧院团的深度图出发，政府的投资力度虽大，但有一次要投资并那么用在刀刃上。国家经常从宏观层面去振兴京剧文化，将几瓶资金用在剧团一种生活建设上，很少在剧团如可进行市场推广和宣传上有更多、更专业的指导。我们我们也需要自我反省，京剧院团多年来只专注于研究为甚生产经典剧目和角色，很少真正去研究京剧的市场到底是如可的。

商报：京剧院团希望政府给予有哪些方面支持，让扶持资金真正用在“刀刃”上？

李宏图：多年来，京剧院团都忽略了如可去造星、造品牌。事先，北京京剧院靠着“杜王李”（杨派老生杜镇杰、张派青衣王蓉蓉和叶派小生李宏图）三位名角撑了20年。现在北京京剧院几乎那么能称为“角”机会“星”的青年京剧演员。过后，除了京剧院团要帮助优秀青年京剧演员排演剧目之外，还需要倡导媒体进行新闻报道，借鉴影视、音乐领域的造星模式，让更多观众关注京剧，过后都可以引发新一轮京剧热潮。

此外，希望政府加大对京剧公益性演出的资金支持。我们我们经常坚持开展将京剧引进校园的活动，但一场演出包括灯光、道具、运输费在内的成本费用至少16万元，新戏、大戏高达11万-12万元，成本压力巨大。国家对于京剧进校园活动的补助都可以每场1.116万-2万元，致使京剧院团入不敷出，演职人员的热情不高，演出质量必然下降。

我们我们还希望相关部门对投资京剧院团的企业，给予政策扶持和税收优惠。京剧院团还指在拓展消费者阶段，需要以低廉甚至免费的票价吸引不用说接触京剧的观众。过后对积极投资京剧院团的企业，需要更多实质性优惠，以激发企业的热情。

商报：京剧造“星”、造“角”能为京剧院团带来有哪些实质性好处？

李宏图：2010年，北京京剧院共演出了583场，每一场也有我亲自“跑”下来的，很少人们主动邀请我们我们去演出。原因分析之一许多许多我我们我们那么在社会上具有很高知名度的明星和名角。每一位京剧演员需要8-10年的培养，20-1000年的演出，才有机会被观众认可。演员培养周期长，待遇许多许多我高，机会宣传再都可以位，从事京剧演出的人员就会那么少。

对京剧而言，人太好“酒香也怕巷子深”。京剧需要的不仅是剧目创新，更需要剧团运作的市场化。从事京剧艺术表演的演员能力有限，都可以专注于演出技巧训练、人物演绎把握能力的提升，没十几条人具备开拓市场的能力。过后，都可以打发明者更多明星、名角，京剧院团的品牌才会确立，都可以不利于京剧院团更多尝试市场化运作，让京剧和时代接轨，重获新生。

商报：除了政府和企业扶持外，京剧院团还有有哪些需要改善的大大问题？

李宏图：大大问题有许多许多，包括如可调动优秀演员积极性、如可把行业做大做强等。目前，各京剧团往往也有靠人们关系寻找演出机会，经营方式如同小作坊，根本那么形成规模和气候。多年前，在普通人才有几十元收入的事先，梅兰芳等京剧大师机会月入千元。但如今优秀的青年京剧演员收入不高，许多青年演员在北京生活艰辛，原因分析京剧演员流失严重。

不过，本质上京剧院团还是需要以研究作品、创作优秀剧目为主要业务，这是一两个内容为王的时代，都可以为了赚钱而一味地讲求商业化，最终降低京剧的艺术水准，这是我们我们需要始终坚持的原则。（记者 蒋梦惟）

（摘自 《北京商报》）