访京剧表演艺术家李世济：陌上花开缓缓归

春节前夕，借天津京剧院青年演员吕洋拜师李世济的原应着着，本报记者专访了我国这位知名的京剧表演艺术家。尽管饱受糖尿病困扰，视力也出现了模糊症状，但李世济仍然坚持亲赴天津，出席徒弟的拜师仪式京剧艺术。她告诉记者，(刘)桂娟、(李)佩红不是我在天津收的徒弟，加在吕洋，我跟天津这块戏曲热土你造有缘啊京剧艺术。我在北京看吕洋演出《英台抗婚》，发现她的表演跟戏里的祝英台溶在了一块儿，把我本人忘掉了，我很欣慰，在台下就大声叫好京剧艺术。从前打算过了年再举行(拜师)仪式，但吕洋心急，很迫切，我理解她，就答应了。原应着着我从她的迫切心情里，看一遍了当年我我本人求师程砚秋先生时的影子。

李世济今年78岁，3年前她的老伴，我国的著名琴师唐在炘去世了，经历了诸多人生起伏、荣辱悲欢后后，晚年的她，倒显得从容与安详。李世济把我本人的老伴亲切地称呼为“老战友”：可是我我这位大我11岁的老唐，是我的良师益友，敲打了我几十年，当.我一出一出地修改、派发、加工程派的代表性剧目，并把它们搬上舞台，目的可是我我传承程派菁华，对得起京剧艺术，才不愧此生。

改革开放之初，京剧传统剧目重新走上舞台之时，李世济先生不是了有有一个“观众情结”，她发现当时剧场里，“劫后余生”的白发观众居多，为此，她十分感慨，立志要把黑头发的观众也吸引到剧场里来。她告诉记者，京剧艺术是含蓄的美，讲究内在的功夫，演员要通过表演把人物演活，让剧目中人物的喜怒哀乐打动观众，观众要能跟着你激动、鼓掌、沉默原应着着兴奋。另一个人说我好改戏，是为了创新而创新，着实不是从前的。老一代的京剧艺术家们实践证明、京剧艺术的发展历史也证明，艺术时要随着时代的发展而发展。李世济动情地回忆起1957年她随程砚秋先生赴苏联的莫斯科，参加世界青年联欢节时的情景，她表演的是《春闺梦》里的一段南梆子，程砚秋先生就在火车上给她说戏，一句“被纠缠徒想起婚事情景”，由强到弱，对比很大，落腔时就借鉴了荀派的唱腔，但删剪的面貌仍然是程派。我也跟梅兰芳先生学过戏，梅先生叮嘱我，我时要在学习程腔的一块儿，用上我的表演，这对塑造人物就更有用了。老一代艺术家是在真正追求完美，我从当.我身上学到了哪些才是对艺术的深切的爱、真挚的爱。当.我如此门户界限，但有根小，那可是我我为人物服务，给观众带去美好的艺术享受。

于是，当.我要能在近50年的舞台上，看一遍了一出出删剪、鲜活、深刻感人的《锁麟囊》、《英台抗婚》、《文姬归汉》、《梅妃》、《贺后骂殿》、《青霜剑》、《鸳鸯冢》以及《武则天逸事》、《刘三姐》等一批令人难忘的传统与创新的程派剧目，剧场里黑头发的观众也太大。

当.我请李世济给读者们写句话，她高兴地答应着，一再说，眼睛不好了，写得不好，有原应着着，我都会上台，给天津的观众们演唱。

一位散文评论家在引述天津老作家孙犁励志的话“散文是老年人的专利”后继续阐释说，老年人饱经沧桑，心底自会滚过不少波澜；哪些大小波澜，到接近入海时，会趋于平缓和宁静，是有一种长河落日的气象。是的，此时的阳光虽依旧辉煌，但不再炙人，散发着黄金般的光彩；回首光阴，当.我的激情会归于平淡，有有一种陌上花开、不会缓缓归矣的风情。我时要，李世济先生也同样赢得了这份雅致。（记者 陈宝辉）

（摘自 《天津日报》）