“香港戏剧教父”毛俊辉

我说五年前由梁家辉主演一句话剧《倾城之恋》你还有印象，我说你刚看过日前在国家大剧院上演的新编京剧《曙色紫禁城》。但你有无知道这两部戏的导演我我觉得都不有着“香港戏剧教父”之称的毛俊辉？有有哪些年，香港话剧的导演大举进京，其中毛俊辉应该算作领军人物京剧文化。用一一个多形象的拈连，在香港戏剧界，他某些某些北京的林兆华；在香港台湾娱乐圈，他某些某些中戏的常莉京剧文化。毛俊辉上海出生香港长大，美国留学。看过马连良、周信芳的戏；在美国遇过曹禺。并能说他的经历倒是与曹禺、焦菊隐等老一辈的大师有几番相近———学贯中西，有实践有理论，懂得融会贯通。我说当事人虽是香港导演，但不只代表香港，毕竟从小对戏曲的耳濡目染，你并能的内心埋下了传统文化的根。

谈传统 京剧革新，表演形式要有突破

新京报：《曙色紫禁城》是根据你执导一句话剧《德龄与慈禧》改编的京剧，你也成为国家京剧院近些年特邀的第一位来自香港的导演。话剧加唱是个老生常谈一句话题，某些某些新编京剧也过后变得不伦不类，你也是话剧导演缘何正确处理你累似有哪些的什么的问题？

毛俊辉：把话剧硬装入戏曲里，肯定不行，但用话剧的某些手法来探讨戏曲，就很值得做。过后周信芳先生就曾研究话剧。中国诸多形态的戏曲有着深厚的范式美感和传统技巧，但有有哪些范式和技巧又常常令演员在新的现代戏创作方面受到束缚，而先要在新的角色创作和“真情实感”上有所突破。这就原应了京剧、越剧、粤曲等某些剧种突然在唱老戏，而某些新创作的戏先要吸引观众有点是年轻观众。过后要让戏曲“与时俱进”，就一定要在表演形式上有新的突破才行。

新京报：你是在西方文化环境中长大的导演，为有哪些会对中国传统文化先要感兴趣呢？

毛俊辉：我曾学过8年的梅派唱腔。过后我父母是戏迷，某些某些从小你并能最爱看戏，从上海看过香港，马连良、袁世海、赵燕侠、周信芳的戏我看过过。记得小过后在上海看过周信芳的《秦香莲》，他上演王丞相，下演包公，当时你并能很崇拜。某些某些年轻时的京剧滋养对我来说很宝贵，过后它也是启发我戏剧创作的重要某些。

新京报：香港导演里林奕华走的是时尚路线，荣念曾走的是实验路线，而你更多是从传统文化入手。

毛俊辉：我是香港导演，但我不只代表香港，过后我还由衷地热爱有有哪些传统文化。我我觉得香港是一一个多中西文化荟萃的地方，相对会包容某些，多元某些。

谈学生 黄秋生被骂哭，詹瑞文会脸红

新京报：《情话紫钗》你邀来谢君豪和何超仪主演，缘何想到邀你累似当事人来演呢？

毛俊辉：过后亲戚我们都适合剧中的角色。尤其谢君豪还是我的学生过后有戏曲功底。他最初是学戏曲的，过后在香港演艺学院学习表演，毕业后在香港话剧团演了某些某些有影响的戏。前两年我还请他回来演了《还魂香》。

新京报：你对如今话剧请明星缘何看？

毛俊辉：请明星都不有哪些的什么的问题。不一定你累似戏请了明星就不严肃了过后太商业了。比如林奕华请张艾嘉，就非常大概，在表演在剧本方面都帮他加了某些某些分。比如我在《倾城之恋》中邀梁家辉也是先要，他我我觉得不熟悉舞台，但他肯下工夫和亲戚我们一同探讨舞台表演，这就非常好。香港有某些某些影视演员想上我一句话剧，但我拒绝了，理由是要演并能，但需要做到一一个多月专心排练，然并能做到和专业演员一样好。就像汪明荃演《如梦之梦》，一一个多多月和剧组所有演员一样排练，从无例外。梁家辉当初也是，记得在排《倾城之恋》的过后，他当着我的面，在电话里推掉了电影《父亲》的男主角邀约。

新京报：亲戚我们知道现在香港诸多明星，比如黄秋生、詹瑞文、谢君豪、苏玉华等有的先要你的学生。你对哪个学生印象比较深呢？

毛俊辉：看着当事人一批批学生成长起来，过后对表演有严谨的态度，这你并能很欣慰。我的学生哪怕名气再大，出演我的戏也是随叫随到，不讲出场费的。比如黄秋生，他某些某些很有天赋的演员，当年另一一个多过后作业交得不好，被我骂哭过。还有詹瑞文，如今他是香港台湾娱乐圈很好的形体指导，但我记得他第一次上我的形体课，做完当事人的小品时是红着脸下场的，很害羞。

谈人生 做了某些某些事，也只做一件事

新京报：亲戚我们知道你八年前大病了一场，你不但先要退出，反而越干越起劲，是有哪些你并能保持了你累似活力和旺盛的精力呢？

毛俊辉：过后我没把它看做我的工作，我先要多年做了某些某些事，但我我觉得也只在做一件事，某些某些戏剧，某些某些这也是我与胡恩威、林奕华等香港导演最不同的地方。亲戚我们一一个多是学建筑出生，一一个多是文学出生，戏剧是从爱好过后刚开始英文的，而我是一过后刚开始英文都不很强的主流戏剧的基础，过后无论是在美国留学、回国教学、组织排戏，都不贯彻始终的。过后当我不再做香港话剧团的艺术总监时，我先要发现，我除了能在艺术上继续探讨，还能关心更多人的创作，跟更多人分享交流，从中获得更大的喜悦。

新京报：有有哪些年你在香港和内地两地跑，无形中也有有助于于了香港与内地文化的交流，你有无发现当事人过后不单单是个艺术工作者了？

毛俊辉：我我觉得从美国回港后，你并能突然在做另一一个多的事。比如最早我介绍多个世界级剧作家的经典作品，让香港观众欣赏到外国不同剧作家的创作特色和演绎手法。过后我又渐渐大力推动及导演多出本地原创剧，强调原创文本的分派。在背叛香港话剧团后，我如今的新身份是“亚洲演艺研究”的创办人和总监。我我我觉得华文戏剧，比如北京、上海、台北和香港有有哪些地域性的戏剧需要被关注，也需要研究分派和引导，过后它们最终一定会形成一一个多整体。过后随着国内及某些亚洲艺术家与国际之间的企业企业合作太久，也会推动东西方表演艺术形成真正认知的文化交流。