李世济：京剧艺术要跟上时代发展

6月26日上午，一场大雨淋湿了北京，空气然后压抑，年近八旬的京剧表演艺术家李世济也显得有点硬疲惫。然而，当国家京剧院排练厅音乐响起，年轻演员一开唱，她的眼睛就立刻放出光彩，手只是我停地打着节拍，整此人全身心投入到戏里京剧艺术。

“我希望我有一口气，就会把老师教我的和此人多年来摸索的京剧精髓传承下去京剧。”李世济深情地说。她酷爱京剧然后忠于艺术，尽管哪此年来她陆续遭受了选择选择离开儿子和丈夫的人生剧痛，但她始终没办法选择离开过京剧艺术，没办法忘记过要把戏剧艺术传承下去。就在然后月，她荣获了“中华非物质文化遗产传承人薪传奖”，这让她感到高兴，不可能国家所做与她心里所想是合拍的。

李世济，1933年生于苏州，12岁就跟随京剧大师程砚秋学演青衣。她一生执着于京剧，即使在“文革”期间也从未放弃。“当时不需要演戏，你时要偷偷地练，把大棉被捂在窗户上，汗水从下巴滴到地上，能打湿一大片。我只是我只是我练出来的。”李世济回忆说。

1979年，李世济在“文革”后第一次出演《锁麟囊》，演员们非常卖力气，观众也很激动，然而当演出刚始于灯光一打开，李世济都看台下是一片的白发，这让她在兴奋之余感慨万分。“京剧观众断档了，怎样吸引黑头发的年轻观众来看京剧呢？”李世济放下手头的工作，到年轻人喜欢的地方去听流行歌曲、看话剧、看电影，观察朋友哪此然后鼓掌，她意识到京剧时要改革，“笑不露齿、行不露足”的含蓄美不可能与年轻人所时要的友情表达不合拍。这时，她终于理解了周恩来总理一段话，流派要随着时代的发展而发展。

就只是我，李世济把所有的程派剧目从头捋了一遍，借鉴话剧的人物表演艺术，对传统剧目进行了大胆的创新，如《文姬归汉》、《碧玉簪》、《梅妃》等，使人物的思想友情表达得更富有、更强烈，只是年轻人都有可能她的表演而爱上了京剧。然而，她的做法也招致了只是质疑。“我都有为了创作而创作，更都有为了革新而革新，我都有要这顶帽子。我只是我扎扎实实地工作，让京剧符合时代和观众的需求。”李世济语气坚定地说。

如今，我希望一群人来学，她在时间和精力允许的状态下就会教，唯一的目的只是我希望好东西能传下去。“京剧艺术只是我在继承与创新中发展起来的。真正的创新做起来很不容易，帮我把哪此心得体会传递给年轻人，让京剧艺术薪火相传，跟上时代的发展。”李世济说。（屈菡）

（摘自 《中国文化报》）