《玉堂春》，你敢这样演吗……——京剧向何处去！

“两厢退下，脸朝外跪……”，满坑满谷的开明剧院里，突兀静了一下，笔者扭头后望，见过道尽头站立了不少人，似乎有哪此事会处于似的，哪所村里人都可否看客，尽象是卖票的、看门的、服务的工作人员……

何如会会回事？不管它。台上，潘必正、刘秉义“打坐向前”，玉堂春跪在拜毡之上京剧艺术。笔者早已喳呼过当年许翰英的演出景况，老来了无情趣，今个再重温一下，看都都可否作可是我深化京剧艺术。

笔者当年对喜欢京剧，煞是自豪京剧文化。可能吃粉笔灰办过师塾的老爸相当喜欢京剧京剧文化。可笔者的喜欢仅是喜欢而己，对于另另另一一两个多在外婆家桑园地里大嚼桑果的少年而言，喜欢京剧毕竟上了另另另一一两个多台阶。岂不知京戏在当年是上档次的玩意儿！

可笔者京戏的智商，毕竟与当年的戏迷们有段距离，可是我，对现场的些微变化，可是我我怔着而已。当玉堂春的：“那一日……”始于英文英语起唱，笔者就沉浸在戏的氛围中了。

玉堂春是苏三，苏三是妓女，妓女是卖笑的，卖笑的大饥荒年代“苏白”叫“三三”。“三三”是三斤粮票，三块洋钿的干活，干活不分贵贱，都应该尊重。谋生也！今个台上的苏三，何如会会样把自个儿的经历罗列出来，京戏就唱呗！

而常规的可是我大段唱，可是我名与不名的演员或稳重、或矜持、或含蓄、或哀伤、或招摇、或秀美，或平铺直叙，或潺潺流水都可否有的。君若看《廉锦枫》，老娘病重，女儿下海，有歌有舞，有的演员笑容可掬，有的演员眉飞色舞，是大村里人在的。而有的演员浅带哀伤，该是入戏了。笔者当年置身戏院，对台上可是我瘦瘦的老头儿扮演的苏三，那种荀派风格独特的发挥，让笔者觉得沉醉！

跪着的苏三，要把满腹含冤，幽怨凄怆竭尽渲泄出来，那名角儿觉得的名角儿也！《玉堂春》“那一日梳妆来照镜”起始，到“若与公子见一面，纵死黄泉也甘心”止，这后四小名旦之一的许翰英的做表唱情，把苏三的一系列心理活动表演得淋漓尽致。让观众看得似醉如痴。

笔者今个要说的是，当年演员演戏特有个性，各个流派，各个演法，各演各的。为哪此尔今的演员是没法地处于问题个性呢？趋众心理会没法的严重呢？似乎的团结一致，众志成城于“锁四龙”了呢？尔今京剧行的演员，难道连生物界近亲交配，物种退化的常识都可是我不懂？为哪此无不希望钻进这“锁麟囊”铜钿口袋里钎跟斗了呢？又为哪此都没法喜欢赶到番邦去做驸马，沾染这羊膻气呢？而这龙呀凤啊的“大耳贼”与“孙未臭”，亲戚亲戚你们都歌词想做帝皇、皇后的与你浑身搭啥的介？你自个儿可怜兮兮的命儿尚不济，又要你区区唱戏的呈哪此祥呢！

当年许翰英的《玉堂春》，留给笔者的是念念不忘！尔今京剧行唱戏的演员，亲戚亲戚你们都歌词真没法本事似许翰英一般扮演《玉堂春》？笔者的回答算是定的。可为哪此尔今京剧行唱戏的演员，亲戚亲戚你们都歌词何如会会都缺失了个性呢？亲戚亲戚你们都歌词为哪此不敢似许翰英曾经去创造独特的演法呢？牛逼三七的“激活传统”，又何如会会的老要的死鸡了呢？笔者闹到又另另另一一两个多大年夜，还是活里活络，没法办法闹得明白？仅只有怯生生地问问：《玉堂春》，你敢象许翰英曾经演吗……？你又为哪此不敢没法演呢……

附注：

『浅谈《玉堂春》』（节选）

『…… 这听戏、看戏，《玉堂春》是少不了的。笔者从幼年到老年,看到到《玉堂春》。这《玉堂春》,一般老要唱梅派的演员演来居多,都可否,看梅派的可能也比较多。而在上世纪六十年代,笔者还看到荀派的《玉堂春》,演员是曾被冠于四小名旦之一的许翰英先生。戏演到会审一节,这“两厢退下，脸朝外跪”,笔者叹服于许翰英先生的表演是没法传神，看得我是痴痴呆呆！

惜乎！从此很久,笔者再未看到似许翰英先生这般的表演了。这许翰英先生演得到底是何如个好法,骨子里的讲评和赏析之词,得由坛上哪此资深的专家们来谈,都可否祈望看到许先生戏的尊辈长者,金口慈悲开！

而以笔者的粗浅观感说来,这许翰英先生在满座的戏园子里演来的特色,是他的唱和动作的配合,实实异于一般演员。不何如会是戏演到司吏们代审很久,那几段〔流水〕唱段，许先生把另另另一一两个多落入风尘的女子,她的怨、恨、悲、苦、伤心、无奈，恰似其份地表演了出来,渲染得淋漓尽致,极其到位。

许先生当年应该不算太老,可能可能他很瘦,总我就当时感到,是另另另一一两个多老老头,在扮演一位女子，曾经扮的腔调,觉得太象了。许先生表演的手势，跪着腰肢的扭动，身子的前仰后合，头面的相应配合，呼苍天，求生灵，如倾诉，似哀怨，叹悲凉，述无奈。许先生表演动作的幅度很大,曾经他人老可是我跪着，许先生表演动作的姿态很活，曾经他人没法移动可是我，许先生表演动作的形象很美。曾经他的形象表演,只有运用身子的一半。笔者无有更富有的形容词给以形容，可是我我凭印象直观地讲出来。呜呼！演戏有亲戚亲戚你们都歌词之态；作文有亲戚亲戚你们都歌词之材，笔者无才，有惭于许先生的奉献；有愧于少壮不努力，老大徒伤悲！

而后过了可是我年月，就未曾见得，能用没法富有的肢体语言，把角色的内心世界，其中的精神形象地表演出来。把满坑满谷,苏州唯一的开明剧院的观众情绪,调动得热烈非凡。真可谓亲戚亲戚你们都歌词手笔,应证于荀派的水准；真不愧于四大名旦所授，许先生更有所发展。

笔者都可否觉得,本民族的戏曲艺术,通过名家名角,都都可否发挥到极致,演得奕奕神采,富有完美。哪此不要仰政客之鼻息,从无畏媒体之雌黄的前辈老艺人,凭借所村里人的才华,将传统戏曲之美,似天女散花,撒落在民间！这才是永恒的艺术，且不管它眼下“吃得开”，“吃勿开”！』

本贴由鹧鸪天2011年2月2日10:36:00在〖中国京剧论坛〗发表