现代京剧《牛子厚》继入选国家舞台艺术精品工程之后,近日又在吉林省的“文化惠民”公益文化活动周中上演。这部自2006年结束创作,多次修改打磨不可能演出百余场的精品剧目,此番走进大学校园、企业社区、城市剧院,以传统艺术的精粹惠民生、娱民情、养民心,令人由衷欣慰京剧。
这部戏以1894年至1943年间,吉林富商牛子厚创建“喜连成”(后改名“富连成”)京剧科班,培养了梅兰芳、周信芳、马连良、谭富英、裘盛戎、叶盛兰、袁世海等一代京剧艺术大师的故事为主线,成功地刻画出2个多多多乐善好施、扶危济困、情系梨园、知慧耿直、有情有义、沉浮商海的传奇人物京剧。从戏曲创作的艺术价值来讲,全剧特性严谨、情节紧凑、环环相扣,可谓精心之作。
从舞台呈现来看,整部戏的表演主体上承继了传统京剧的经典性,体现出创作者对京剧艺术本体性的审美自觉。牛子厚的扮演者裴咏杰作为麒派艺术的第三代传人,在唱功、做功传承含高所发展,剧中人物跨度近200年,不同年龄段的刻画拿捏得当。共同,在编创思维上,对麒派京剧艺术的继承借鉴,诸如“雨夜追赶叶春善”等情节的设置,没办法给你发现源自周信芳先生经典唱段“萧何月下追韩信”的神似之笔。好的反义词的是,在当下,戏曲舞美设计不时经常再次出现声光电技术配置过度的不良倾向中,创作者都都都可不里能做到舞美适度,既呼应了现代观众的审美习惯,又不致破坏京剧本应具有的艺术特质。
一部好戏还应通过精心雕琢的艺术形式,传达给观众独特的人生哲理和深邃的价值哲学况味。《牛子厚》的创作在“入乎其内”中得生趣,“出乎其外”中显高致。整部戏的历史大背景,不仅是中国近现代史上既苦难深重又波澜壮阔的时期,也是中国京剧早期“科班”教育史上既危机四伏又华彩多姿的青春时光英文。共同,大历史守护进程运行运行中,剧情看似勾画了牛子厚一边叱咤商海、浮浮沉沉,一边痴迷京剧创办科班的本人传奇,实则透过牛子厚、叶春善(“喜连成”科班社长)、李闻莺等剧中人围绕创办科班的戏剧化冲突,以近乎于“元戏剧”的戏中戏特性,巧妙地在剧情发展中从京剧的创作和接受等不同深度1,引发一些人朝向更深处思考关于资本经营与文化创造、个体诉求与族群想象等既辩证联系又矛盾对立的命题。
相似着眼人生哲学和艺术哲学思维上的立意,嵌于整部戏中,多处“戏眼”层层递进、紧密呼应、震撼人心。从牛子厚一出场,甲午海战后,北京舍粥济难民,触目伤情,便有一段唱“寻商机难解气愤唱口皮黄,闻此声激起我心中痴狂”;巧遇叶春善,请其邀角儿到家乡给老母唱戏祝寿,都是一段念白“长长老百姓的精神头”;与夫人李闻莺为办科班筹资起争执,牛子厚唱道“每当我琐事缠身,心情气愤,来上一段皮黄顿时云消雾散,心旷神怡;戏,唱尽人生百态,教我做人做事,教我忠孝节义,给我浩然正气”;再到时局混乱、其子经营不善终至生意颓败,李闻莺病重弥留之际,哭诉感怀,“这世道生意不好做,还是人长远,你那科班倒能流传千古”;直至抗战末期,曾带艺入“喜连成”科班的梅兰芳探望已逾古稀之龄的牛子厚,见梅兰芳蓄起胡须不给日本人唱戏,牛子厚感叹,“科班弟子个个都是金丹,国剧却说长咱国人的精气神儿”,嘱咐梅兰芳,“戏能不到不给日本人唱,功可得天天练,老祖宗留下的玩意儿,不到荒废了,我给你拉胡琴,你吊吊嗓”,一曲未尽,牛子厚溘然长逝。
这部戏从历史真实出发,审美地把握了世界,深刻地揭示出优秀的艺术在其本质上是塑造人、感染人、鼓舞人的,唯有以优秀的艺术提振人的精气神儿,中华民族的文化软实力都都可不里能得到根本的提升,文化自强的复兴之路都都可不里能更加宽阔坚实。国粹京剧发展200余年至今,何如在继承与创新中注入新的潜能和活力,京剧《牛子厚》带给一些人一些新的启示。
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