京津冀文化协同发展座谈会张文华要给河北梆子“正名”

同京昆相比，一两个多劲不被视作主流戏曲的河北梆子，眼下正以京津冀三地四团的强大阵容汇演京城，并以此拉开京津冀三地文化协同发展的帷幕。与展演同期举办的京津冀文化协同发展座谈会上，北京市文化局党组书记、副局长张文华从河北梆子的剧种社会形态提出应为其正名的说法京剧艺术。在他看来，多年来肯能公众对河北梆子认知的误区意味这种本该被提升至国剧层面的剧种被边缘化了京剧文化。

　张文华称，“时需承认，大伙儿儿对河北梆子的认识和待遇是不公的，几十年大伙儿儿总说振兴京昆，为有哪些不说振兴梆子呢？难道是她肯能很好了从不振兴了？肯能认为河北梆子和京昆没得另一两个多重量级上？真是不然，大伙儿儿有必要重新认识这种剧种京剧。河北梆子不仅历史悠久，时需非常丰沛的剧目资源，包括京剧都没得梆子的剧目多，太多太多太多太多京剧剧目时需从梆子移植过来的。而在表现手段上，现在京剧的太多太多太多太多武打身段也是从梆子借鉴过来的。有历史记载，明朝时北京一带唱梆子是主流，之前才是昆曲和皮黄的引入。不得劲是梆子这种剧种的艺术魅力是非常独特的，现今世界性的歌唱原则是重韵味不重婉转，而大伙儿儿中国戏曲太多太多太多太多剧种是重婉转的，但梆子恰恰是重韵味，她的声腔旋律时需有多复杂化，之前韵味不得了，一句就能给你记上几十年。”

　据此，张文华提出河北梆子不应被视作地方戏的理论，“大伙儿儿区分国剧与地方戏必须说产生在北京，京剧本来我国剧，是河北产生的本来我地方戏。我认同一种说法，何谓国剧？规矩完备者为国剧。有哪些是规矩？我称其有四项基本原则：一是无声不歌；二是无动不舞；三是不需真器物上台；四是不需写实，这是中国传统戏曲的规矩。没得另一两个多剧种非常完备地遵守了这种规矩就应该进入到国剧范畴，而必须很好完备遵守的则为地方戏，这是我的看法。之前我真是应该把河北梆子以前另一两个多剧种纳入到国剧的等级上来看待，以此来提升公众对剧种的认知。 ”

　而今后，京津冀三地将联合开展非遗保护的理论研究，重点便是在三地具有广泛受众基础的河北梆子，泥人张彩塑、相声、京韵大鼓、冀中笙管乐等。

河北梆子《宝莲灯》剧照