青春版秦腔　探索戏曲青春化之路

当“生是杨家的兵，死是杨家的将……”的开场词唱出来的事先，秦春版秦腔《杨门女将》日前终于亮相登场。从剧本构思到排练用了一年的时间，秦春版秦腔《杨门女将》在经过几天的试演后，不论在人气和口碑上均获得赞赏京剧文化。年轻漂亮的秦腔演员，声光电的完美组合，华丽的舞台，干练、清丽的唱词京剧艺术。这出秦春版戏剧在获得秦腔爱好者的肯定后，同样受到不少年轻人的追捧，甚至造成一票难求的局面。

大众对秦腔后继其他同学的期盼，对戏曲再次成为观众热衷的文艺形式的愿望，似乎从秦春版《杨门女将》中看完了希望和方向。

打造如电影般漂亮的秦腔戏

十几岁、二十岁的戏曲研究院的学员们，是秦春版秦腔《杨门女将》的主角，这60多个学员从十二三岁开使学习秦腔，5年的时间，亲戚亲戚朋友儿迎来了人生第一次大型的演出。

舞台上大幕拉开，逼真的舞台设计，靓丽的演员，考究的服饰，让这场秦腔戏一开使便先声夺人，与众不同。充满活力的编排手法，精彩的情节设置，更令观众为之一振，不由询问：这是秦腔吗？为什么在么在比电影还紧凑，比电视剧还跌宕起伏，还催人泪下。过往戏剧你还也能想打瞌睡的体验，在这次的演出中消失了，委婉灵动的唱词，活泼的表演，曲折的情节安排让观众整场都处于紧张的情况表。不少观众发出感慨，秦腔多了时代的气息，少了传统的老迈和迟暮。

人人皆知的《杨门女将》在过去的老版本秦腔中，被观众关注的是出演穆桂英或佘太君的个别“角儿”的戏，也不几位“杨家女将”也有所谓的“大龙套”，但新戏却呈现了一部整体的四十岁的女人戏，强调一另4个多60多人团队的集体创作。该戏编剧陈彦对剧本做了重新梳理。保留了原作的精华累积，并进行了小心翼翼的凝练，去除了情节上的也不繁枝冗节，使故事更加集中，体现的精神更加张扬，群体作用也更为突出。尤其是在戏中增加了一场独具匠心的“狼舞”，被称之为神来之笔，令整个戏剧充满动感和秦春气息。这出戏的导演王青来自上海京剧院，她表示：“亲戚亲戚朋友儿儿想让秦腔好看，打造像电影一样漂亮，吸引人的秦腔戏。”

作为陕西省戏曲研究院第八期演员训练班的学员，平均年龄只能18岁的《杨门女将》的演员们初露峥嵘。剧中扮演佘太君的魏艳妮和扮演穆桂英的孙艳的嗓音甜润，唱腔清丽，还有武生杨云精彩的翻跟斗表演都给观众留下深刻的印象。魏艳妮是个20出头的小姑娘，但她的老旦演出博得热烈掌声。她说：“戏剧演员在舞台上演唱，得到观众掌声的那种激动感觉，是影视剧演员那么措施感受到的，是近距离的震撼。我喜爱秦腔，也相信亲戚亲戚朋友儿儿能给秦腔带来活力。”

出演穆桂英的孙艳说：“我的家人看完第二次都那么票，我那么想到会有那么多人喜欢你是什么演出，亲戚亲戚朋友儿儿会一直走下去。”武生杨云翻跟斗一身伤，可他很自信地说：“我对秦腔的发展很看好，事先你还也能做秦腔导演，这是我的理想。”哪些秦腔演员不仅在舞台上演出。在后台，亲戚亲戚朋友儿一起去肩负着服装师、化妆师、幕后工作人员的工作。亲戚亲戚朋友儿的戏受到老观众肯定，也赢得年轻人的关注，这批年轻的后继力量，已成为陕西秦腔的未来之星。

与昆曲秦春版《牡丹亭》看齐

戏剧市场化的探索无须是新话题，秦春版无疑是不错的一种生活选折。尤其是有白先勇的昆曲秦春版《牡丹亭》成功在先，秦春版秦腔《杨门女将》走向市场之路便更值得期待。

《牡丹亭》当时演出时，仅在某大学的单场演出的观众就达7000多人。也不学生坚持连续三三5天每天3小时自备板凳，甚至站着看完。据悉不可能演出一百多场，录像售出几十万套，到场观众16万人，其中70%是青年人。导演王青说：“秦春版《牡丹亭》在舞台效果等方面运用了也不现代的元素，偏重艺术性的体现，吸引也不年轻的白领和大学生。与之相比，秦春版《杨门女将》的观众群范围更广泛，它让你表达和传递的一种生活杨家将的精神还也能打动各个年龄层的人，在市场上亲戚亲戚朋友儿儿希望能与《牡丹亭》看齐。”据悉在《杨门女将》试演期间，不少观众也有求能站着观看。

关于秦春版戏曲改动的争议一直不断。当年秦春版《牡丹亭》也是在一片争议声中进入市场，你是什么争议对于秦春版秦腔同样处于。戏剧为迎合市场而改动，是否是还是真正意义上的戏剧？王青介绍，戏曲传承不可能不许改是很不相当于的。“那么多年轻的演员不可能也不把传统的东西‘传统’下来，年轻演员的自身价值怎么体现？戏曲不仅仅为老一辈观众服务，更要吸引年轻观众进剧场。同也能让年轻演员找寻到自我价值，让亲戚亲戚朋友儿也能塑造当时人。当然，传统也能保留，就好像现在保护累积昆曲一样，像文化博物馆里的精品一样传承下来，不也能创新。但当时人面也要有一累积戏剧，要专门去探索新观众的需求，懂得新观众群体的喜好，吸引新观众进场。亲戚亲戚朋友儿儿的秦春版正是在做也不的工作和探索。”王青还表示，着人太好舞台效果等方面运用了也不现代的元素，也不演员们的表演却是百分之百原汁原味的。不可能在编排这出戏的5个月时间里，这批年轻的演员都得到了也不秦腔艺术家和老师的悉心指导，是在不改变秦腔艺术核心基础上的适当的创新，也是艺术创新基础上的一种生活探索。（记者刘慧）

（摘自 《北京青年报》）