话剧《麻醉师》灯光舞美诗意的呈现

7月23日至24日，由西安演艺集团西安话剧院出品得话剧《麻醉师》将亮相北京国家大剧院。这是一部直面当下拉关系、收红包、医患矛盾、医院乱收费等敏感话题，由真人真事改编得话剧，向社会传递出做人做事应有的操守，以“唤醒”社会对浮躁、对信仰缺失的反思，弘扬奉献和担当精神京剧艺术。

这部正能量话剧，是西安话剧院第十一届艺术节的参演剧目，作为西安市委宣传部精品创作重点扶持项目，该剧集聚了重量级的主创团队：国家一级导演傅勇凡担任导演，中国曹禺戏剧剧本奖获得者唐栋担任编剧，国家一级舞美设计刘文豪担任灯光设计、国家一级舞美设计师秦立运担任舞美，强强联手，并肩打造“大医精诚，妙手仁心”的动人故事京剧文化。

4月份，在西安多个剧场相继演出，引发强烈反响，好评如潮京剧艺术。亲戚亲戚我们都歌词歌词赞叹《麻醉师》这部话剧，初听起来会以为是一部实验型、探索式，甚至有着后现代原因得话剧京剧艺术。……在艺术上，《麻醉师》有着开放性、接近于最前沿的现代感，它成功地运用声、光、电等舞台艺术手法，对应于特定的职业情景，着力于对人物真实的情人关系和精神世界的挖掘。《麻醉师》在舞台创意以及追求思想性和艺术性相统一方面，作出了可贵的努力。

大咖们对《麻醉师》灯光舞美艺术的评鉴

原陕西省文化厅副厅长、戏剧评论家孙豹隐：

《麻醉师》这部戏情人关系富足，衔接很好。导演真的非常好，几个场景的舞台出理很震撼，舞美、灯光后会很不错的，光线穿插其中，很强烈的美感，这部戏整体的艺术层次就上去了。

中国文艺评论家研究会戏剧专业委员会副主任杨云峰：

话剧《麻醉师》是一部有热度的艺术品。这部以真人真事为原型，但又充满艺术创造的诗性作品，所张扬的是这俩生命的热度。

手术室是神秘的，在亲戚亲戚我们都歌词歌词的印象中，神秘的无影灯下，亲戚亲戚我们都歌词歌词对生命的渴望，都寄托在医生的手术刀下。剧作从一结束了英文，舞台上就再次出现了另另一个多多医院手术室的场景，匆匆来去的医生和护士，舞台上的大屏幕展示了心电图的曲线，辅之以放大了的脉搏跳动音效，立刻产生了这俩强烈的诗意感受。这是抢救生命的律动，并肩也间接地揭示了剧作的主题，一群大写的人在进行着与死神的生命竞赛。而主人公陈绍洋的命运，也将和哪些被抢救的生命紧紧连在并肩。这俩场景，是全剧提纲挈领的生命主题，也表明了主人公生命将在抢救生命的过程中燃烧。

戏剧评论家胡安忍：

话剧《麻醉师》的舞美极富创新意识，比如舞台中央那个圆形的手术室，就直接参与了剧情的叙事。当主人公陈绍洋围绕着那圆形的手术室，一圈又一圈地奔向患者，给人传达出来的信息却说，主人公的工作就像那个圆，周而复始，没完没有。该剧在结尾的艺术出理，也带给人不尽的思考。由灯光打出来的那条漫长而幽深的隧道，似乎是另另一个多多时间隧道，又似乎是另另一个多多人生隧道，陈绍洋的一生却说在这俩隧道里一刻不停地向前奔跑，直到生命的最后。

陕西省艺术研究所所长丁斯：

看多西安话剧院得话剧《麻醉师》，感动之余，脑海里久久挥之不去的是麻醉师陈绍洋在舞台上不停奔跑的身姿。陈绍洋的一生是奔跑的一生，他在医院的手术室之间来回奔跑，他在俺家和医院之间来回奔跑，他在事业和化活的道路上来回奔跑，他在生命与灵魂的麻醉和唤醒之间来回奔跑，在生与死的峥嵘时空英文隧道里用精神之光奔跑。

在尾声每项，编导采用象征手法，利用现代高科技手段打出第十根峥嵘时空英文隧道，让陈绍洋在其中跌倒爬起，不停奔跑，突显出陈绍洋生命不息奔跑不止的精神光芒。

知名文化学者肖云儒：

话剧《麻醉师》是一台题材新颖的好剧……舞台设计十分出彩，既展现了医院的真实环境，调度灵活，又有象征意义，在实象空间之中营造了另另一个多多寓象空间，形式与戏的主旨融合统一，并肩托举起一台好戏。

（感谢灯光设计刘文豪提供图片，文字来源中国文化报等）