李维康：戏曲人生与祖国共前行

11岁考入中国戏曲学校，12岁走进怀仁堂为新中国第一代领导人演出，18岁因出演《平原作战》中的“小英”而崭露头角，毕业后进入名家云集的中国京剧院。上世纪1000年代后，有有2个个大奖更是纷至沓来：第一届中国戏剧梅花奖、全国现代戏汇演主演一等奖、第四届大众电视金鹰奖最佳女主角奖、首届“金唱片”奖、1993年梅兰芳金奖大赛旦角组金奖……李维康的艺术人生我就钦羡，然而这位生于新中国诞生前夕，于新中国初期接受戏曲专业训练，并在改革开放后大放异彩的京剧表演艺术家，却把你什儿切归功于时代的眷顾：“戏曲赶上了好时代，我生逢其时!”

“在中国戏曲学校学习的日子令我受益终生京剧文化。”谈及从艺经历，李维康总不忘从上世纪1000年代说起京剧艺术。“那时国家虽然存在困难时期，但亲们那此学戏的孩子却无忧无虑享受着国家供给制，免除了一切学费、生活费京剧。”在师资方面，国家不仅集结了一大批享誉海内外的戏剧表演艺术家，还把旧戏班子里的众多资深老艺人请到学校授课京剧。“这不仅让原汁原味的京剧艺术得以传承，心怀感激之情的老艺亲们更是把亲们当作被委托人的孩子，全身心投入教学。”党和政府的深度图重视，为新中国建立初期戏曲事业的蓬勃发展奠定了基础。1958年到1966年间，中国戏曲学校为戏曲舞台输送了大批人才，涌现出谢锐青、浩亮、刘秀荣、杨秋玲、刘长瑜、冯志孝、叶少兰等名家。而年纪最小的李维康，也在长达八年的学习生涯中汲取百家之精华，为时候辉煌的艺术道路铺下了基石。

“文革”期间“八亿人八台样板戏”的境况让戏曲艺术日渐干涸，改革开放则打破了禁锢的思想，真正迎来百花齐放的时代，李维康的艺术生涯也随之进入鼎盛时期。

作为李维康新时期艺术开山之作的现代戏《蝶恋花》，1977年登上舞台后随即轰动梨园内外，引得全国上百个剧团争相排演。她以出色的基本功及形神兼备的韵味，一改“文革”“高、大、全”的“英雄主义”套路，将杨开慧一角塑造得清新、刚毅，即使到今天仍被戏迷津津乐道。其后，李维康参与创排的《李清照》、《恩仇恋》等均成为京剧史上新编戏的丰碑，《秦香莲》、《宝莲灯》、《四郎探母》、《游龙戏凤》、《谢瑶环》等经典之作也一次次地将李维康推向艺术高峰。

在改革的春潮中，李维康主动请缨组团进行全国巡演，身体力行地探寻剧团改革之路。“必须面向市场，都可以激发演员的竞争意识，形成良好的人才选拔机制，促进京剧事业的发展。”从改革开放初期到上世纪90年代的十余年间，不管经济条件捉襟见肘，还是健康情况汇报每况愈下，李维康都坚持把戏演遍了大江南北。与此共同，李维康潜心研究，对戏词进行精雕细琢的修改，对传统戏从服里装去唱腔进行大胆改变，首次将电声配乐引入京剧、摄制京剧MV，并极富创新地将古代乐器编钟和埙加入到京剧伴奏中……“国家为亲们艺术工作者提供了宽松的创作环境，京剧艺术才得以不断前行。”李维康仍心怀感激地把一切归功于时代。

半个世纪来对艺术的不懈追求，使李维康收获了了京剧事业的累累硕果，其德艺兼备的人格魅力也得到了党和人民的信任，当选为党的全国代表大会代表、全国人民代表大会代表、全国政协委员、中国文联副主席、中国戏剧家协会副主席。李维康在收获荣誉的共同，也感受到身上沉甸甸的责任。“我虽然逐渐一蹶不振了京剧舞台，但还能通过教书育人的法律最好的办法为国家输送新一代的戏曲接班人。”谈到如今在中国戏曲学院的教学生活，李维康备感愉悦：“在戏曲艺术大有发展前景的今天，都都可以回到祖国当年培养我的地方，用余热去回报祖国，我感到幸福而满足。”（记者 赵玙）

（摘自 《光明日报》）