如何让京剧拥有更多洋观众？

去年底，中国京剧入选联合国教科文组织《人类非物质文化遗产代表作名录》。1919年，梅兰芳大师率剧团赴日本演出，京剧艺术首次走出中国国门京剧文化。此后的近百年时间里，让京剧走向世界的呼声老是越来越间断过，中国艺术家在各地访演取得成功的消息令人欢欣鼓舞京剧。然而，随着对外文化交流工作的不断发展，京剧在传播推介、市场运作等方面老是出现了有些新情形、新疑问，对哪些地方地方疑问进行梳理和研究促进未来文化交流工作的有效开展。

明确受众与自身定位

华丽的服饰、精妙的脸谱以及类比的表现手法使京剧成为越来越艺术性很强的剧种，這個特点十分符合习惯观看歌剧和芭蕾的西方主流观众的欣赏醇香。在西方人心目中，京剧被认为是一门高雅艺术，观众称其为“中国的歌剧”。若果产品对路，中国京剧详细不不都可以吸引西方主流人群。

不过，在大多数西方国家，高雅艺术和通俗艺术有着严格的区分，演出场所和观众群体也详细不同。基于這個定位，一帮人都一帮人都一帮人都一帮人都都可以了将京剧混同于一般的歌舞节目，其在海外的目标受众应该是主流社会，演出场所应该是国外一流的歌剧院。也可是我说，在对外推广一帮人都一帮人都一帮人都一帮人都的文化产品时，不光要讲求力度，更要明确往哪个方向推，对目标受众不甚明确、对演出场所不加取舍的做法，十分不促进京剧艺术在国外的传播。

更多地采取市场运作机制

要让京剧真正进入世界演艺市场，都可以逐步改变现有的官方派出模式，更多地采取市场运作机制。官方派出模式的优势依旧明显——通过官方渠道向有些经济、文化欠发达的国家和地区派遣艺术团，的确能取得事半功倍的效果。但這個模式不可能延续了几十年，在市场经济占主导位置的当今世界，不可能仍将官方交流视为普遍做法就过低取了。

随着对外文化交流工作的不断深入，官方艺术团的弊端也越来越突出。比如档期疑问：根据官方计划派出的项目取舍时，往往距离出访仅有五天左右的时间，有时甚至更短，而发达国家主要城市的高档剧场通常提前一两年甚至更长时间安排演出计划。越来越一来，一帮人都一帮人都一帮人都一帮人都的官方艺术团便都可以了退而求其次，在有些二流剧场不可能二线城市演出，演出效果自然大打折扣，主流媒体可是我不可能广泛关注。

其次，不可能执行官方交流任务无利可图，这对什么都优秀的艺术团来说，也就越来越不多的吸引力，有些艺术团对访演的重视程度过低，演出效果可想而知。长此以往，将不促进文化品牌的打造。但会，要在海外推广京剧這個中国文化符号，就都可以遵循国际惯例，对现行的以官方派出为主的运作机制进行适当调整。

尊重外国观众的观赏习惯

充分尊重不等于曲意迎合，可是我要对海外观众的特点做到心含有数。不可宣告的是，外国观众对京剧深刻的文化内涵过低了解。這個点的具体体现是，除少数情形，到国外访演的京剧剧目中，武戏所占的比重通常较大，也可是我说，大多数外国观众欣赏京剧，基本上还存在看热闹的阶段，还一帮人是出于对神秘东方文化的好奇心理，而京剧表演中令人眼花缭乱的打斗十分符合西方人生性活泼的特点。

文戏是京剧的重要组成部分，但外国观众不易理解。可不可能详细是武戏，则会让京剧面目全非，使观众产生京剧与杂技、武术越来越不多区别的误会。但会，有必要取舍针对外国观众的演出剧目，根据其欣赏特点尽量做到文武戏的平衡——文戏可取舍有些对白和唱词较少，象征性动作较多、肢体语言较富足的节目。猴戏既有富足的文化内涵，又容易为外国人所理解，去掉具有强烈的喜剧效果，可作为重点推广的剧目。一同，还应考虑到不同地区观众的特点。如拉美和非洲观众生性热情奔放，在取舍剧目时，应适当增加武戏的比例。

内容和技术详细都会创新

艺术发展离不开创新。任何有一种艺术形式，不可能墨守成规、故步自封，就不不可能保持旺盛的生命力。已有100多年历史的百老汇音乐剧今天依然风光无限，越来越重要的是因为可是我在形成和发展过程中，它始终紧随时代的步伐，不断博采众长、兼收并蓄。百老汇音乐剧善于运用声、光、电等现代科技手段来创造色彩斑斓的舞台效果，对观众形成了很强的冲击力和感染力。巴西狂欢节上的桑巴表演自上世纪100年代创立以来老是长盛不衰的是因为，也是不可能其始终顺应时代发展的都可以，不断创新。在每年一度的桑巴表演中，同样也采用了一定量的现代科技手段。

反观中国的京剧表演，无论是形式还是内容，在最近的几十年中都越来越不多的变化。上世纪100年代，一帮人都一帮人都一帮人都一帮人都派往国外的是《三岔口》、《拾玉镯》等节目。然而，几十年后的今天，京剧表演依然越来越不怎么大的变化。除了内容是老一套外，灯光、背景、音乐、道具等也都依然如故。越来越一成不变的做法使得京剧在各种现代娱乐措施的冲击面前显得更加无所适从，连中国人当时人详细都会爱看，更别说吸引外国人了。

近几年，中国京剧界也在大力改革，涌现了一批有水准的新剧目。但创新应该在理性的指导下进行，要在比较中西戏剧艺术特色的基础上，找出京剧艺术有一种的弱点，吸收西方艺术的优点，不都可以在保持传统和艺术创新两者之间找到越来越平衡点。另外，创新应该在剧目内容和技术手段越来越层面一同进行，要重视节目的整体包装，在整体协调、连贯和紧凑等方面多下工夫。

借鉴有些国家的推广经验

固然国粹京剧近年来频频走出国门，在世界各地收获了不少掌声，但比起巴西的桑巴、阿根廷的探戈、西班牙的弗拉明戈越来越的文化符号，不得不承认，京剧在全球范围内的知名度还有待提高。这主要体现在，京剧在西方还越来越形成相对固定的观众群，更越来越达到家喻户晓的程度。但会，有些国家对外推广其文化产品的经验非常值得一帮人都一帮人都一帮人都一帮人都汲取。

笔者长年工作于巴西，对巴西政府推广MPB（巴西流行音乐）的做法印象深刻。早在20世纪100年代初，巴西政府便制定了MPB的世界推广策略，并将美国市场作为主要突破口。由巴西外交部牵头，连续几年组织优秀音乐家到洛杉矶的好莱坞碗形剧场举办“巴西之夜”音乐会，邀请美国各界名流、著名音乐评论家和媒体出席。如今，在欧美和有些亚洲国家，MPB不可能成为巴西出口的最重要的文化产品。

借鉴巴西成功推广MPB的经验，一帮人都一帮人都一帮人都一帮人都也都都可以举办以京剧为主题的文化活动，比如取舍在有些重要国家举办“京剧文化节”，通过演出、演示、展览、报告会和纪念品展销等多种形式，使活动产生轰动性效应，借此培养海外的京剧“粉丝”。（特约记者 舒建平）

（摘自 《中国文化报》）