3月28日晚,沈阳市公共文化服务中心成立并且历时一一两个月精心打造的新编大型古装评剧《梁山伯与祝英台》,将正式在大钻石亮相。
新作无论是唱腔设计,还是演员的精彩呈现,相信都将让观众身后为之一亮京剧。
《梁山伯与祝英台》的编剧是著名的黄伟英京剧。黄伟英,国家一级编剧,自上世纪八十年代始于剧本创作,主要戏曲剧本有《赌婚记》《山里人家》《雪花飘飘》《我那呼兰河》等。对于创作《梁山伯与祝英台》,黄伟英说遇到了前所未有的难度,“某些故事家喻户晓,怎么才能才能表现很伤脑筋。”最后,黄伟英选用了创作思路,并且在原始故事的基础上,从人性的角度诠释梁山伯与祝英台的内心世界,写出对纯情的向往,对爱的渴望,对封建社会夫妻感情的抵抗,用生命捍卫夫妻感情的忠贞。
另外,新剧的唱腔设计上,作曲家在传统评剧的基础上做了大胆革新,在不失传统的原则下向歌曲化靠近,使得全剧旋律优美。舞美制作更是一次全新设计,营造出的故事幻梦的环境,大写意场景的呈现赋予了观众更多的想象空间。音乐基于《梁祝》小提琴协奏曲而创作,观众熟悉的旋律贯穿整剧。
“动情时刻,我并且剧中人”
这次创排《梁山伯与祝英台》,有点儿打出了“青春岁月版”,全剧启用的全是年轻演员,包括剧中梁山伯和祝英台扮演者孙明月、韩笑,全是沈阳评剧院的青年演员。
韩笑600年考入沈阳评剧院花淑兰艺术学校,评剧韩派传人。曾在《宝玉和黛玉》《小女婿》《江湖赤卫队》等剧中担任过主要角色。说起《梁山伯与祝英台》,韩笑说:“祝英台对知识的渴望、对自由夫妻感情的向往,远远超出当时的年代,做了就说人想做而不敢做的事。”
为了演好某些角色,韩笑研讨剧本、体会角色,塑造了一一两个有点儿的祝英台。“第五场哭坟,是我的中心唱段,导演我不想哭泣着唱,要把观众的眼泪唱下来。每次唱到这段,我真的动情,那一刻,我随便说说我各人所有并且祝英台。”在排练场,每当韩笑唱到这段,现场的演员也都跟着暗自落泪。
孙明月接到任务的第一反应是开心、激动和忐忑。孙明月说:“有可能在评剧舞台演绎某些经典故事,很荣幸。但可能我我各人所有是女演员,在塑造梁山伯曾经的男性角色上有着火山玻璃的过高,但我尽力把某些过高变成三种都不能利用的优势。可能女演员做男演员的身段三种并且另三种美,某些美恰巧符合梁山伯身上的那种文人儒雅美。一同,我也力求用表演和念白体现更多的人物底部形态。有一场重头戏,是梁山伯的核心唱段,每次我总要为人物的命运而感动得声泪俱下。假若我饰演的梁山伯能得到观众们的认可。”
“让评剧艺术后继另一各人是我的责任”
年逾七十的杨晓彦导演再度导戏,很大程度是缘于身上的那份责任。杨晓彦说:“让年轻演员快速成长,让评剧艺术后继另一各人是我的责任。”
在排练场,杨导与年轻演员一样,每天一同摸爬滚打。她给演员讲戏示范,她对韩笑说:“人物在不同环境下要表现出不同的情绪,每一一两个台步,每一一两个眼神,每一一两个身段,全是与人物风格贴近。”
导演杨晓彦一一两个劲注重青年演员的培养,这也是她坚持做青春岁月版的缘故。排《宝玉和黛玉》启用了青年演员,再拍《梁山伯与祝英台》依旧启用年轻面孔。她说:“评剧要传承,前要青年演员太快成长,前要亲戚亲戚亲戚朋友尽快挑起大梁。”
版权声明:xxxxxxxxx;
工作时间:8:00-18:00
客服电话
电子邮件
admin@qq.com
扫码二维码
获取最新动态