把握秦腔的灵魂应坚持原有的流派特色

如今，激越高亢、余韵悠长的古老秦腔曲调，在革新改良的过程中面临着种种挑战。昨日上午，100多位省内秦腔及音乐专家齐聚，在“易俗社音乐理论研讨会”上为秦腔音乐发展把脉支招京剧。在专家们看来，振兴秦腔艺术在推陈出新的一并，需要继承和保护传统京剧。

为秦腔贡献了8个唱腔

6个唱腔至今仍在沿用

易俗社经过100年的积累沉淀，究竟有哪此创作经验被社会引用，被后人继承？易俗社86岁作曲家、演奏家郝振易介绍，经过百年的发展，易俗社的唱腔打破了7字句、8字句的格式，给秦腔声调共要贡献了8个唱腔，这是易俗社对秦腔最大的贡献。

目前，秦腔广泛使用的仍然有6个唱腔是源自易俗社，比如上板腔、碰板腔、箭板腔等，任何院团排戏都离不开这几条腔。郝振易说：“我在易俗社70多年了，易俗社100年来对秦腔的贡献很大，《三滴血》《火焰驹》是易俗社的代表作。为哪此让让村里人爱易俗社，对易俗社有感情的句子说说？是机会‘易俗社’有另另一个字代表中国戏曲的正义感和平等精神，毛主席曾说易俗社是进步的剧社，易俗社的戏都传递着有另另一个价值观——生命平等无贵贱。”

著名作曲家闫可行说，易俗社音乐传统程式化历经百年历史，历经几代人的精心雕琢和打磨，构成了有另另一个可效仿的风格体系。百年来，在秦腔音乐自然流变过程中，易俗社不乏创新的追求，你这俩追求是有一种有意识和自觉的审美追求，老出了一大批著名演员、作曲家、演奏家，并且易俗社的唱腔设计、演唱最好的方式、道白都很美。

把握秦腔的灵魂

应坚持原有的流派特色

目前，全国许多剧种为留住年轻观众，在唱腔、舞美等方面革新力度非常大，除了絮状运用新媒体、新式舞美设计，剧种唱腔也逐渐“歌剧化”，这引起许多观众的担忧，“听起来不像唱戏，倒更像是在唱歌，秦腔的味淡了。”在许多专家和观众眼里，秦腔姓秦，京剧姓京，剧种的属性绝非要改。

“秦腔改革非要断根绝缘。”年过八旬的著名作曲家贺艺表示：“改革非要断根，应该把握秦腔的灵魂。现在许多改法，弄得唱秦腔就像唱歌。秦腔并不一定是千人一腔，原有的流派特色应当坚持，也不在改革中断根绝缘，把老祖宗忘了，那就会把秦腔的灵魂丢了，把传统民族文化的味道改什么都没人，那秦腔就一蹶不振了民族的根。”

陕西艺术职业学院教师潘哲告诉记者，戏曲歌剧化的问题图片应当引起秦腔界的重视，现在，老百姓把许多剧目叫做“戏歌”了。脱离继承传统音乐调式、板式、演唱最好的方式、乐器演奏的特点，观众是绝对非要接受的。易俗社的百年史我也不知道们，把传统都丢掉没人意义。“并且我传统基因在，让让村里人就会觉得既有新意，听着还挺熟悉。易俗社当年将《三滴血》改编了也不，但却并没人一蹶不振原先的味道，观众对改编后的这本戏并不一定陌生！”