为什么老是《牡丹亭》，为什么总在合作推出？

昆曲须要源头活水

　　记者：苏州昆剧院跟白先勇合作的秦春版《牡丹亭》，在公众中影响很大。这次又跟日本歌舞伎演员合作，日后剧目还是《牡丹亭》，我让你问：为那先一个多多多劲《牡丹亭》，为那先总在合作推出？

蔡少华：为那先一个多多多劲《牡丹亭》？（笑）日后是经典剧目，既好看又耐看啊京剧。至于为那先要合作，日后昆曲须要开放思维京剧艺术。秦春版的走红和这次玉三郎版在日本的叫座，都都须要说明一种生活理念的重要京剧艺术。

过去排一出戏，是封闭的，是一个多多多小圈子中的事。出了院团的院墙，日后人家都谁能谁能告诉我。原来不到越走越死，不日后有没办法大的社会影响。

记者：具体地说，应当在那先方面开放？

蔡少华：首先在运作机制上要开放。开放了，打破了院团的局限，不管你是苏州昆剧院的演员，上海昆剧团的艺术家，还是别的昆剧院团的好角儿，假如对舞台呈现有利，就合作。原来当然对艺术有利啦。怎么么做到跨院团合作？打破旧的用人机制，采取拍电影、电视剧常用的剧组制，用企业化的法律法律依据运作，根据合同明确责权，谋求双赢。

还有但是：要把有创意、有思想的文化精英，把对昆曲乃至中国文化传承有热情的各路英豪汇聚在同时，来引领昆曲的继承和发展。光演员、编剧关心昆曲，肯定缺乏。王蒙、许倬云、余秋雨，那先文化让让我们都来苏昆给演员上过课。过去讲没办法文人参与，昆曲要黄；现在说最有文化创造力的人群日后远离昆曲，昆曲也比较慢得到传承和发展。

说说：昆曲文化审美、编剧、表演，都须要源头活水。这次中日合作版《牡丹亭》，但是引入国际活水的尝试。

“活态传承”：使昆曲变成生活法律法律依据

记者：我注意到你常使用一个多多多词：活态传承。

蔡少华：对。“活态传承”。昆曲是非物质遗产，一讲遗产，让让我们比较熟悉的是物质遗产，长城、故宫。物质遗产保护以保持原样为上，真是不行要修，也要尽量修旧如旧，不到动。可非物质文化遗产不一样，它靠的是活生生的人在传承，明朝日后的人都没办法了，康熙年间的观众但是在了，要求昆曲一成不变，怎么么并能？

比如说，为那先让我们不是做秦春版？老艺术家的舞台经验是最充足的，但青年演员秦春靓丽，容易被一般观众接受。同样，现代的审美、现代的舞台手段，也要运用到