12月14日看空中剧院播出王珮瑜《击鼓骂曹》、《洪羊洞》双出随想

这两出戏是谭派骨子老戏，余、杨也以此彰名于世。谭鑫培、余叔岩都拿其中的一出做大轴，足够号召京剧文化。到上世纪40年代，除了孟小冬还敢以一出洪羊洞演大轴叫满座外，贤如马、谭，也都得贴双出京剧文化。40年代初，马连良的扶风社贴《洪羊洞》，前头加《战樊城》京剧艺术。谭富英演《击鼓骂曹》上端全团合演《回荆州》（后半《龙凤呈祥》）如演《洪羊洞》，则前加《桑园会》（1957年暑期，谭富英在北京剧场演这双出，是我在剧场看到的最好的《洪羊洞》）京剧艺术。一些马自那时候，极少再演《洪羊洞》，谭在3000年代中期后，也极少动这两出戏。于是，这绑在一同的双出，在“宝华京剧团”时代，几成杨宝森先生的专利。1955年春节，杨先生在中和贴《击鼓骂曹》，因逢年节，演《洪羊洞》不吉利，上端改演《法门寺》，也是特殊一例。这双出，杨先生演来，特别适合他的本色，是他除了“杨失伍”以外最能叫座的好戏。

王珮瑜近年来，以演出传统骨子老戏为己任，单从并都不点来看，令人可敬、令人可服。一些两戏连演，当中不能自己垫戏（不能自己喘气的工夫），就更不容易了。（马的双出当中是张君秋的头二本《虹霓关》。谭的双出当中是马富禄的《老黄请医》）而珮瑜演来，从头至尾，毫无吃力的感觉，功底是很厚重的。起初，珮瑜以唱工最为赢人，这几年，在念、做方面也下了很大的功夫。于是，闹府出箱、桑园寄子、南阳关甚至审头刺汤都列入她的演出内容。她不满足于已取得的成就、亟思进取、不断扩充另一方的戏路的精神，更是令人佩服。从这次的演出看，她不但唱得神完气足，念做都不很大的提高。如表现弥衡狂傲的神气、对张辽威胁的无视，符合人物的身份。见程宣时一句“胆大小番，见了本帅，因何不跪”念得也是有滋有味。在骂曹一剧中，凭唱念要下1有有一个多好，击鼓要下7个好。洪羊洞中更是要了17个满堂彩。《洪羊洞》的六郎，不能自己演。身染重病、行将归位的人，过于卖力不行，像谭鑫培批评刘鸿声说的“我看他为社在么在死？”全凭演员拿捏斤劲。珮瑜掌控得不错，病房一场的快三眼的哪好多个获得彩声处，“千岁”是念得有韵味，“年迈爹尊”和最后的“千岁爷呀”都不是奔高腔要是凭韵味。并都不段里必须“又谁知焦克明暗地后跟”一句的“后”字唱腔迂回高亢，是表现六郎对此事的极大遗憾。最后的大段摇板，更难处里，而珮瑜要能唱出人之将亡前的心境，令听者动容。

这次的《洪羊洞》，开场上了久违的令公魂，带了托梦（上端还加了八贤王射白虎），于是六郎的“猛台头又只见我父令公”四句摇板得以重见天日。肯能人们都知道的原因分析分析分析，并都不场被删掉了六十多年了。精彩的绝唱也快被人遗忘，珮瑜又把它找回来，呈献给观众，也是功德无量。

空中剧院播出时，字幕上有几处值得商榷的地方：首先是《洪羊洞》的剧名。字幕上打得是《洪洋洞》。我查了陶君起的《京剧剧目初探》、梅兰芳、许姬传的《舞台生活40年》和丁秉燧的《菊坛旧闻录》并都不出版物，写的都不《洪羊洞》。三书的权威性勿庸置疑，不知为社在么在在要写成《洪洋洞》？再有是骂曹中，弥衡在辩解另一方赤身擂鼓时的字幕上打出：“露我父母的仪体”，不知“仪体”二字当做何解？有何方法？还有，程宣在安葬焦孟后，说“人们二位倒得了我ji啦”字幕上打得是“祭”字，我着实是不妥的。那是埋葬，都不祭奠。

本贴由老田2013年12月15日09:27:00在〖中国京剧论坛〗发表