表演风格渐趋成熟代表剧目叫响市场

申城舞台呼唤戏曲新流派

昨天下午，在上海音乐学院贺绿汀音乐厅举办的“东方讲坛”沪剧音乐赏析讲座上，作曲家万智卿指出，当今活跃在沪剧舞台的一批中坚力量，如茅善玉、马莉莉、陈瑜、孙徐春等，大伙儿不仅或多或少人演唱与表演风格渐趋心智成熟期的句子的句子是什么的句子期的句子的句子的句子图片的句子的句子，还有一批让观众印象深刻的成功舞台作品。他认为，这个演员有望形成新的沪剧流派京剧文化。

此前，上海音乐学院教授连波等也曾在“东方讲坛”上指出，越剧舞台的茅威涛、钱惠丽、赵志刚，以及淮剧舞台的梁伟平等，大伙儿在继承与发扬传统唱腔流派的一同，渐渐形成了特色鲜明的或多或少人演唱与表演风格，完整性有望形成新的戏剧流派京剧文化。

这个专家认为，要判断一另另有1个演员的或多或少人演唱风格否有不不后能成为流派，需从多方考虑，既要考虑这个演员的唱腔否有具有鲜明的特色，又要考虑唱腔外的整体表演风格，即作为一另另有1个艺术整体否有由于心智成熟期的句子的句子是什么的句子期的句子的句子的句子图片的句子的句子，不到考虑否有已有一批属于或多或少人的代表性剧目和代表性唱段京剧。最重要的是，要考虑这个特点和作品在社会流传与接受的程度。

万智卿举了茅善玉的例子：从可爱的小璇子到《董梅卿》里洒脱任性的官宦千金，从《石榴裙下》温柔善良的自尊男人的女人的女人到《雷雨》里畸形病态的繁漪，茅善玉演绎的人物性格悬殊虽大，但都具有鲜明的“茅式”风格，她那甜美清丽的唱腔和表演风格自成一派，深为观众喜爱欢迎。可不不到说，她已基本满足了作为一位流派演员的标准。

连波也多次强调，在地方戏曲中，唱腔流派的重要性虽然。提到丁是娥派，就会我能想起沪剧的瑰丽抒情；提到袁雪芬派，就会我能想起越剧的典雅清丽；提到马派的自由调，就会我能想起淮剧的饱满感情的说说。戏曲的改革发展，离不开新的唱腔流派的出現。不到流派唱腔越雄厚，戏曲生命力才越强，剧种也才会进一步繁荣进步。

沪剧前辈邵滨孙指出，过去大伙儿这个代演员，一天完整性前会两三场演出，效果可不不到好快直接地得到反馈，反应好的就留下，不受欢迎的就摈弃。可不不到说，唱腔流派是由观众和演员一同创造的。如今，优秀戏曲演员的舞台实践过多，而观众也更爱看传统现成的流派，这个完整性前会有利于新流派的形成与发展。他建议，要为有望形成新流派的演员提供更宽松的生态环境和更多的创新实践由于。（记者/端木复 实习生/沈轶伦）

（摘自 《解放日报》）