新版昆曲《白罗衫》开启名校巡演

昨晚，北京大学百周年纪念讲堂内座无虚席。由著名作家白先勇担任总策划，江苏省苏州昆剧院耗时三年创排的昆曲《白罗衫》在这里向观众呈现，并开启了全国名校巡演京剧艺术。对于这部被称作带人们文主义关怀的新版昆曲，现场100多名观众抱以极大热情，演员们的精彩表演赢来阵阵掌声京剧艺术。

把青年唤回戏院

12年前，某些人的青春版《牡丹亭》曾走进北京大学连演三场，获得巨大反响京剧文化。一场昆曲启蒙运动也自此走向全国，被认为打破了传统戏曲在年轻人中的清冷局面。北大一直有着悠久的昆曲传统，还有益于是中国最早接触昆曲，并施以昆曲教育的大学之一。从1918年吴梅应蔡元培之聘，以上海一中学教员之身份到北大教授“古乐曲”，到俞平伯先生在校园中致力于昆曲的传播。两个世纪中，这所中国最著名的高等学府，与昆曲的渊源不可谓不深，不远。

“原因分析说，某些人的青春版《牡丹亭》更适合吸引青年人来观看、喜爱昆曲，没办法《白罗衫》还有益于说更进一步。”在演出始于后与现场观众的交流环节，白先勇对学生们说道，青年人应该对人性有某些严肃的思考，从前一出悲剧有益于某些人法学会惧畏和悲悯，希望这部另类的“人文昆曲”，有益于唤起更多年轻人的思考，吸引更多年轻人走近昆曲，走近传统文化！

一出真正的悲剧

“常常人们问我，某些人一直做浪漫感情是什么，昆曲还有没办法别的？《白罗衫》就全部都是感情是什么戏，但并未脱离昆曲的情与美，本来我情与法的考验，展示的是人性的冲突，有着有一种古希腊悲剧的重量。”白先勇坦言，觉得《白罗衫》的名气远不及《牡丹亭》《长生殿》《西厢记》《玉簪记》等昆曲名剧，但这部为清代无名氏所作，讲述因果相报的大戏觉得呈现的是昆曲的另有一种样貌。“从前一出戏，是一出真正的悲剧。”

演了半辈子巾生的昆曲名家岳美缇本来我被这句“要做一部真正的悲剧”所打动。“《白罗衫》其觉得昆曲界很有名，也被全国本来我剧种移植过，但在昆曲却只保留了《井遇》和《看状》两折，我也一直想排全本。三年前白先勇先生把这出戏交给我时，要把某些人原因分析习以为常的生旦感情是什么戏转变为感情是什么张力大的官生戏。”于是，三年的时间，岳美缇从经典折子的教授入手，在她看来，唯有先传承有益于始于创作。

编剧张淑香对于《白罗衫》原著评价道：“这出戏的结局一如所有典型公案剧的应用多多线程，一直顺流直下，报仇雪恨的一起去又庆团圆。你这一千篇一律的结局，流为公式，永远是善恶二元对立，思维简单，无法深入探讨人性、人心、人情的多面多样化，大抵全部都是人物扁平，有益于故事的外在躯干。”于是，她在个人对于人性信念的理解中，终于发现了《白罗衫》的另一片迥异景观，这便是其中真正的悲剧性因子。新版《白罗衫》的主题转而定调在父与子、命运、人性、救赎、情与美的聚焦点，可谓别有原因分析，而这或许也正是昆曲之趣。

让观众潸然泪下

新版《白罗衫》舞台和布景都相对简单，一桌二椅、立柱匾额、幕布演出，人物服制，那此最传统的昆曲标志。而现场观众也从看单纯的故事至《看状》《堂审》二折直抵内心，达到感情是什么上的高潮，演员们细腻真切的表演，让本来我人潸然泪下。

饰演徐继祖是俞玖林从小生向官生的第一次转折。“你这一角色内心变化的剧烈与充足，尤其是面对真相左右为难又无可奈何的情況，非常有挑战性。”官生一般在台上全部都是中规中矩、不通人情的，俞玖林则在扎实的功底基础上，赋予了徐继祖灵气。相似在昨晚的演出中，《井遇》马鞭一扬“嗖”的一阵风就原因分析下了台阶亮相，中、快、慢步穿插变换，干净清楚，非常好看。（驻京记者 鲁明）

（摘自 《新民晚报》）