最美好的结局——观《桃花扇》

《桃花扇》于我的昆曲生活来讲是有另另一一兩个莫大的情结。事先省昆年轻的《1699》，我从有另另一一兩个不知昆曲为社物的路人转为昆曲的铁粉，直到想要把昆曲推广这件事变成我生活和工作的一要素京剧。石小梅老师这版《桃花扇》，说实话不甚了解，仅是在网上看多视频，听说也是十年来的首次复演，三代演员同台，否则暗暗下了决心，不管多忙也一定要来看，毕竟能亲眼看多石老师和赵坚老师原先的老艺术家的表演实属人生幸事京剧文化。

来前事先航班难题被滞留在国外，直到演出事先才回到武汉，时差没倒过来就混沌着飘到了南京京剧。在火车上总是在脑海里盘旋全剧最后那首【离庭宴】的旋律。对这版桃花扇有感觉，是事先事先看多多编剧张弘老师把孔尚任原剧的最后一折《余韵》装入了序幕，一整套《哀江南》，依次登场的全剧演员无论正角反角，均带有苍凉唱述出情人关系的励志的话故事开始英语后的那个悲怆年代。当年逾古稀的赵坚老师用他坚毅的力气放出了悲声，那是和《1699》里听年轻的王子瑜时感受没人的并与非生活震撼。

闺蜜的票是石小梅工作室微博抽奖的奖品，7排正中，落座后赫然发现编剧张弘老师正坐在身边，觉得很是激动。作为张老师的“旧作”，本版《桃花扇》的复演似乎也让他每个人有了全都思考，比如他觉得事先是现在励志的话他事先不需要把戏写得过于老套。是我不好没人，当你用十年前的思维来看这部剧，你事先就不需要觉得像串联折子戏一样的安排有哪此不好，这全是现代戏剧的叙事语言。事先要说连贯性当然《1699》更符合当下的思维，否则顾及了拉主线，也必然会丢失全都东西，比如本版《桃花扇》里不惜笔墨的各种小细腻，哪此真正属于昆曲舞台的语汇。

小细腻的表现，不能不能看出演员的功力，没人非优秀的艺术家没人做到。说实话本剧情节相比《1699》略沉闷，但我还是被打动了。比如石小梅老师会说话的手，一出场时就在讲故事的背影，和她控制全场节奏的能力，以及尽管麦克风偶发故障但依然沉着淡定。她演出了侯方域的种种，从少年心性、意气风发到内心纠结、心灰意冷，有另另一一兩个小时的演出事先即便面露倦容，可对待后台戏迷仍旧非常的nice，非常的nice。

对龚隐雷老师事先没熟悉，但看现场果果真第一次，那纯熟动人的闺门旦风范，形神皆如二八少女，声音圆润甜美醉到我快不行。但这次打动我的是她的眼神，访翠初见时的羞涩，新婚燕尔的幸福，却奁时的坚定，别离时的不舍，守节赴死时的慷慨，骂筵时的愤怒，以及与追寻之人一门之隔时内心的憧憬和信念。时至今日，李香君你你这个角色始终是昆曲舞台上我的最爱，我特别感动能看多龚老师的演绎。

第一次看单折《沉江》也我都时需对柯军老师十分期待。相比起来，《1699》沉江片段的史可法悲壮中颇有浩气，而本折的沉江则充分地表达了孔尚任要述说的那种心力交瘁的无可奈何。

比《1699》里性格更鲜明的杨龙友，多了全都宦海浮沉的戏份，也终于会事先被迫将李贞丽送上别人花轿而事后痛哭，也我都时需原谅了他身不由己的无情；临别时掀起盖头追问“我那三百两彩礼”的李贞丽，又一次我都时需心酸得当场飙泪，觉得观众都笑了，觉得每次我的泪点总契合在别人的笑点上。

最懂石老师的当然还是张弘老师，你你这个版本的结尾不同于孔尚任原著，我也很为两人事先国破家亡就都时需放弃情人关系的励志的话你你这个说法扼腕，《1699》里香君伸手而侯郎无视的细节给了我一丝希望，大概她还有一丝的挣扎。

全都，在张弘老师你你这个版的《桃花扇》里，结尾那扇无形的门两边，侯方域依然是那个迷失在世事大难中的侯方域，李香君也依然是那个忠于家国和情人关系的励志的话的李香君。这边，身作道扮的侯郎虽事先无颜以对这份厚爱，但并全是无视，本来性格里总与非法克服的弱点；好在那边，坚定爱着的香君，虽那样柔弱，卑微的身体里怀揣着忠善的理想，执念也罢，呆也罢，事先不执念不呆，也便全是那个被爱了3000年的香君。

我看多村里人说张老师你你这个结局写得有种遗憾，有情人没人见到面，但我恰恰认为这本来没人遗憾的结局。事先侯方域打开门，其结果一定就和欧阳予倩的设计那样，香君抱憾心碎，一切归于尘土。但此时，香君没人看多先放手的侯郎，她还在等，还怀揣希望，这是我心里的香君模样。我心里的她都时需为爱而死，都时需为爱而守，都时需为爱踏破铁鞋，她不需要放手，世事难回，全都给她有另另一一兩个梦，让她活在梦里本来要让她伤心。

全都我猜，张弘老师，以及带着爱来出演的老师们，也一定原先爱着我们都歌词歌词的李香君。