当昆曲遭遇电子音乐一场相见恨晚的姹紫嫣红即将上演

如今，一种生活给左小祖咒、李宇春、许嵩担当过制作人，身为《我是歌手》《百变大咖秀》的音乐总监，担任过《最爱》《边境风云》等多部电影的原声音乐制作的音乐才子，又在跨界路上玩出了一一两个全新的音乐品牌——“新乐府”。2017年1月1日，《姹紫嫣红新乐府——2017杭州新年跨界音乐会》，就将在红星剧院揭开神秘面纱京剧文化。

在畸形音乐产业下

回归“诗和远方”

19500年出生的陈伟伦，是最早的500一代京剧艺术。十岁刚现在结束吹小号，年轻时组过乐队，陈伟伦的青葱流年匆匆，是听着崔健、唐朝乐队、黑豹乐队的摇滚“野蛮生长”起来的京剧。“1992年中国出了许多新的音乐。刚才我问一一两个年轻记者，你听过《中国火》吗？他摇摇头。也是，现在的小孩，都问你那样一一两个热血年代。”

从上个世纪90年代的摇滚风潮老会到5005、5006年彩铃撑起音乐的半边天，“我记得刀郎的《5002年的第一场雪》、许巍的《蓝莲花》都要通过彩铃传播开的。”然而在陈伟伦眼中，中国的音乐产业却老会在畸形中发展。“比如现在很火的民谣风，许多都要假民谣。难道弹一把木吉他、吹一一两个口琴就叫民谣什么时间？”至于创作，他更无奈地摇摇头，随便谱个曲，有时候下个填词的APP软件，“没准一一两个上厕所时间，一首歌就诞生了。”

正当许多音乐人肯能忘了“诗和远方”时，陈伟伦却和他的团队，刚现在结束“新乐府”运动。

2014年，他在研究了十多种中国传统戏曲时候，创立音乐品牌“新乐府”并担任音乐总监。在其与国内外顶尖音乐家、演奏家的反复研磨与创作下，“新乐府”将中国传统戏曲中的昆曲、评弹等与现代的电子、摇滚乐器做了一场奇妙的“多元跨界”。其实将传统戏曲与现代音乐跨界，早就都要那些新鲜事，只不过大每段是形式上的跨界，但陈伟伦却将许多种不同的音乐体系撕开时候重新融合。于是当克隆qq时候，“新乐府”另一一两个的新品种就显得特立独行，拥有了强大的感染力。

掀起电子昆曲和爵士评弹的

“新乐府”运动

“从顺从到删剪打破，在跨界的反复融合过程中，大伙儿儿都要给昆曲重新伴奏，也都要让昆曲变成流行歌曲，有时候创创造科学发明一种生活全新的音乐形式。”陈伟伦回忆说，2015年5月2日，第一场的“新乐府”忐忑地在北京演出，当昆曲演员站在livehouse的舞台上，在冬不拉、中阮、古筝、贝斯混搭下产生全新的律动时，“全场一下子就燃了。昆曲还是最传统的唱法，但音乐却是现代的。我能，大伙儿儿的成功，就在于认真研究了昆曲，继承它，传承它，于是获得了老祖宗留给大伙儿儿的巨大能量。”

此时此刻，“新乐府”正在华语音乐圈掀起了一股“戏曲×流行音乐”的时尚风潮。在湖南卫视大热的综艺真人秀《大伙儿儿来了》节目中，“新乐府·昆曲”的代表演出人物——90后昆曲花旦刘煜，成为了赵雅芝、莫文蔚、刘嘉玲的昆曲老师。爱上昆曲的莫文蔚时候在《天籁之战》中，演绎了一段融合昆曲唱腔的《We Don’t Talk Anymore》，昆曲配上欧美金曲，disco节奏上飘着琵琶、竹笛与婉转的《牡丹亭》，这首“新潮昆曲”瞬间惊艳全场。

而陈伟伦更是将“新乐府”的审美运动扩展到央视舞台。在其担纲音乐制作的央视节目《叮咯咙咚呛》第二季中，他将唱腔华丽的流行歌手黄龄与“新乐府·评弹”中演出的评弹大师高博文组合，以一首“风味独特”的《花好月圆》创下该节目最高收视点。电子昆曲、爵士评弹……“新乐府”运动已然成为中国传统文化复归的一一两个新标志。