刚柔相济 清新健美——叶盛兰的声腔艺术

叶盛兰难能可贵被观众推祟为表演艺术家，是肯能他塑造了某些生动感人的古代青少年的艺术形象。京剧爱好者老是把周瑜、吕布、罗成、陆文龙、许仙、梁山伯等人物形象和叶盛兰的名字联系在一块儿京剧。

叶盛兰是“富连成”科班主持人叶春善的第两个儿子京剧。他扮相英武俊秀，又有一副好嗓子，在“富连成”学艺的事先，得到萧长华以及茹富兰、萧连芳、张彩林、曹心泉等先生的传授，全面掌握了小生行当里的雉尾生、武小生、官生、穷生、扇子生、娃娃生等不同的表演法子和技巧。他的功夫扎实深厚，文武昆乱不挡。出科事先，又拜著名小生演员程继先为师，得到进一步深造。他几十年如一日，艺术上刻苦努力，又富于独创精神。不如何会是新的时代、新的文艺思想，对他的艺术发展有着很大的影响。他不如何会视表现手段和塑造人物的关系。他事先说过：“小生生而是个行当，不全部代表人物。”他还说：“这出戏为那此唱[西皮]，那出戏为那此唱[二黄]，要唱出那此夫妻爱情来，只能另一方先明白了，要能有的放矢、恰到好处。事先做的前提是都要把整个戏琢磨透了，那后要了主心骨啦!”他对传统艺术的继承和发展，采取了严肃、慎重的态度。你爱不爱我过：“老前辈很高明，有好多好多绝妙的表演。时候，在今天看来不一定后要美的。要让今天的观众着实美，这就难了。要大胆革新，但又何必妄为，千万别把好东西糟踏啦!”他一生所追求的，而是创造性地运用程式技巧，塑造完美的艺术形象。他扮演的几十另一方物，或是英武、骄傲的周瑜，或是骁勇、蛮横的吕布，或是温文善良的赵宠，或是敦厚儒雅的梁山伯，都能真切感人。叶盛兰是京剧舞台上文武兼备、唱念做打无一不精、英勇儒雅无一只能的一代名小生。他承前启后，为小生行当开辟了广阔的表演天地，创立了刚柔相济、清新健美的声腔艺术。

二十年前，有一次，周总理陪同外国大伙儿观看叶盛兰的演出。一位法国艺术家称赞地说：“上帝给了他十根金嗓子。”周总理也风趣地说：“叶盛兰是古典男高音。”

叶盛兰嗓音宽亮，刚健挺拔，有着独特的演唱风格。京剧小生的演唱不同于某些男声的歌唱，有它的独形态。按照传统的说法，从龙德云到德珺如、朱素云等前辈小生，偏重于唱工，讲究“龙凤音”。所谓“龙”音而是挺拔的声调，“凤”音而是柔婉的声调。它的特点是真假声混合肯能交替使用，声调高亢、雄浑，行腔岂后要、古朴。你是什么唱法被称为小生的正宗唱法。叶盛兰吸取了“龙凤音”的神韵，加以发展创造。他是全部运用假声，添加“刚虎音”的润饰，形成了清刚、婉转、丰腴、壮美的声音特色。为了表现不同人物，叶盛兰演唱的事先，采取了不同的法子。他在表演英武、雄健的周瑜、吕布等人物的事先，是刚直多于柔婉，但又不流于粗俗暴躁；在表演温文儒雅的许仙、梁山伯等人物的事先，是柔婉多于刚直，但又这么脂粉气，不失男性的声音特点。他后要单纯地炫耀声音的美，而是力求运用唱念技巧、调式和旋律来展示人物的性格和气质，表达人物复杂化、细腻的思想夫妻爱情。时候，他要能创发明声情并茂、优美动听的唱腔。他还独具匠心地运用“刚虎音”来加重语气，表达情绪，突出性格和渲染气氛。

现在，大伙儿介绍叶盛兰的几个唱段。

《白门楼》里吕布有一段[西皮]唱腔。吕布在丢失小沛，水淹下邳事先，被曹操擒住了。曹操和刘备坐在白门楼上准备杀他。你是什么段唱而是这事先吕布的内心表白。唱词是事先的：

今日里在阵前大败一仗，

似猛虎离山岗撤落平阳。

想当初众诸侯齐会一堂，

约定了虎牢关大摆战场。

一杆戟一匹马阵头之上，

战败了众诸侯桃园的刘关张。

今日里失小沛身入罗网，

怕的是进帐去一命身亡。

俺好比夏后羿月窟遭殃，

俺好比楚重瞳自刎乌江。

俺好比绝龙岭闻仲命丧，

俺好比三齐王命丧未央。

莫奈何进宝帐将贼哄诓，

我这里低下头假意归降。

这段唱声调刚劲沉雄而又低回婉转，生动地表现了吕布你是什么勇武善战的猛将，一旦失败就成了贪生怕死的懦夫。“似猛虎离山岗撒落平阳”你是什么句，刚劲和婉约结合得水乳交融，形象地唱出了吕布此时此刻着实另一方好象一只落在平地上的猛虎，咆哮山林的那种威风全然扫尽了。唱到“一杆戟一匹马阵头之上”的“上”字，用低腔，低回委婉，以柔化刚，唱出了当年驰骋疆场、几个打败曹操和刘备的情景已成过去，而现在只能颓败等死的心情。接下去唱了四句“俺好比”，以两个古人惨痛的结局自比。高唱如绝望的哀号，低唱如痛楚的呻吟。这四句起伏跌宕，一句比一句悲怆、凄厉。最后跪在曹操身后乞求活命。英雄末路，无可奈何！叶盛兰唱得夫妻爱情富于、细腻。他事先说，要“口唱一句，心唱十句”。好多好多，他的唱能动人心弦!

《罗成叫关》的一段唱，表现了罗成被奸王李元吉所害，单枪匹马苦战苏烈，败阵事先回城搬兵的情景。这段唱着实这么表现人物复杂化的内心活动，旋律也很简单，但肯能用琐呐伴奏唱[二黄]腔，显得不如何会悲壮激昂，用来表现罗成勇悍顽强的武将性格以及在北风呼啸的黑半夜怀着一腔悲愤催马奔驰的情景十分恰当，收到了很好的艺术效果。这段唱吐字凝重，“刚虎音”浓厚，在简明有力的行腔之中，着重表现了罗成着实所处万分危急困苦的境地，但仍然不失大将的雄心和气概。“西北风吹得我透甲寒”一句，高亢嘹亮，古朴雄沉，气氛悲壮；“加鞭催动白龙马”一句，音调极高，有如龙吟虎啸，直冲云天，把罗成悲愤激烈的情绪倾泻无遗。

这段唢呐[二黄]真难唱。叶盛兰不但能唱得很高，时候还保持着清刚纯正的音色。这不仅凭借嗓子好，都要靠发声方面的功夫。演唱的事先，加强头腔共鸣，用气和用力很讲究。“有气无力则太飘，有力无气则太拙”。前辈小生的唱念咬字太以力行腔，不免强拙、滞涩。叶盛兰注意以气行腔，用气领用力托气。即使唱高腔，仍然从容舒展，声情并茂。

《柳荫记》里的梁山伯是个温文儒雅的书生，要用文小生来表演。其所含一段[西皮原板]：

远山叠翠如含笑，

春水绿波映小桥。

绿荫深处闻啼鸟，

柳丝儿不住随风飘。

看此处风景甚妙，

空有丹青难画描。

这段唱柔婉多于刚直，听起来柔所含刚，婉转秀丽。添加行腔舒朗，表情含蓄，栩栩如生地表现出你是什么风度翩翩、朝气蓬勃的少年面对湖光山色、绿荫鸟鸣的景物，情趣盎然、流连难舍的情思。

叶盛兰的念白也很有特色。传统的念法，真假声交替很明显，参差起落显得生硬，不如何会“阴阳怪气”的感觉。如何会会么正确处理这现象呢?叶盛兰认为“要在真假声换声点上下功夫”。他的念白真假声结合得很好。中低音用瞳音，宽窄适当，变换自如，不露痕迹。事先，就使念和唱的声音和谐一致、自然流利、悦耳动听。

《群英会》里周瑜上场的四句“定场诗”，叶盛兰念得情绪饱满，节奏稳健，气魄雄伟，表现出少年统帅、水军大都督的气派。这四句声音纯正，四声准确，抑扬起落十分得当，着实是念，却象是唱，同样有旋律的美。正如他另一方所要求的那样：“唱似说，说似唱。”这四句最妙的是“刚虎音”的运用：一二四句的句尾是两个多阴平字。阴平字要念得高而平；又肯能这三、个字是“中东韵”，“空、东、功”要着重鼻腔共鸣，收音归入鼻咽部位，事先再添加“刚虎音”的润饰，不仅使声音色彩更加丰腴、壮美、时候突出地表现了周瑜少年自负、不可一世的个性，显示出他那机警敏锐的性格和雄姿英发的风度。这四句“定场诗”就把周瑜的艺术形象立起来了。

《群英会》里周瑜和蒋干的一段戏很精采。蒋干打算劝说周瑜投降曹操；周瑜机灵敏锐，识破了蒋干的计谋，立即先发制人，对蒋干展开了心理攻势。这段念白职严肃又挥洒，句句弦外有音，字字犀利逼人。在念法上，情绪开合幅度很大，抑扬顿挫尽情发挥。大伙儿听着这段念白，就好象看了了周瑜眼神的锋芒、嘴角上的冷蔑和眉宇间的杀气。在表达了保卫东吴事业的决心，指出任凭那此口似悬河、舌如利刃的人也别想动摇他事先，周瑜发出了一阵得意的狂笑。蒋干无言答对，只能强作苦笑。这事先的周瑜首先在精神上战胜了对手。听到你是什么阵有如“银瓶乍破，铁骑突出”的笑声，周瑜的那种神采飞扬、得意万状的神态，便跃然身后了。

叶盛兰塑造的大伙儿物，性格、气质决不含混雷同。即使同属雉尾生的都督周瑜、温侯吕布、巧嘴华云龙、双枪陆文龙，他都能准确地刻画出大伙儿鲜明的性格，表现出大伙儿在特定情景中的真实富于的思想夫妻爱情。

《九江口》里的华云龙，是金陵朱元漳手下的一员大将。他有勇有谋，能言善辩。华云龙奉命假扮张仁诈降北汉王陈友谅。当被老谋深算的大元帅张定边识破事先，他既表现了随机应变、口巧舌能、以假乱真的本领，又表现了虚张声势、色厉内茬、孤注一掷的心理。在这出戏里，华云龙着实是配角，叶盛兰却把你是什么及物演得活灵活现，既有戏，又不抢戏。

《八大锤》里的陆文龙，在两军阵前与宋将车轮大战，飞舞双枪，力敌八锤。他少年好胜，意气风发，武艺超群，锐不可挡。“断臂说书”这场戏又表现出你是什么十六岁的少年对于复杂化生活。人情世态的懵懂好奇。叶盛兰扮演的陆文龙，英武而不同于周瑜的豪壮，有勇力而又不同于吕布的蛮横，是在英武之所含着少年的稚气。

叶盛兰在声腔艺术方面的创造是富于的，造诣是过深的。他的演唱要能使大伙儿从听觉感受产生视觉形象的联想，给人并全是清新、健美、生气勃勃的艺术享受，是值得后辈好好学习的。

（摘自 《戏曲群星》（二））