上海的现有剧场“捉襟见肘”

就在“环人民广场演艺聚集区”概念提出来的一块儿，上海的剧场也将迎来新一轮的爆发式增长。在原有的剧场基础上，上海正在改造、建设和开发各种新老剧场，除了黄浦区提出的外滩源剧场群、新天地剧场群、老码头剧场群、外滩国际金融服务中心剧场之外，徐汇、长宁等中心城区才能了相关的规划京剧文化。

这其中，什么都有大型购物中心内都始于建设配套剧场，徐家汇美罗城内有有一一八个30人的剧场就可能初具雏形，明年就将开门营业京剧艺术。而在新开业的环球港内，有有一一八个30人的剧场也在规划之中京剧文化。除此之外，上海什么都有老式影剧院也在改造的计划之中，长宁的天山影剧院才能计划改造成专业剧场京剧艺术。

相比伦敦、纽约乃至巴黎、东京，上海作为有有一一八个国际大都市，无论在剧场数量还是组织结构多样性上，无论是剧目质量还是富有性上，都差距甚远。但如今，有有一一八个剧场业的黄金发展期似乎正呼之欲出。

上海的现有剧场“捉襟见肘”

早在几年前，早报记者就曾调查发现，上海的演出业尤其是戏剧业正面临着前所未有的“剧场荒”。可能演出市场的持续繁荣，上海的演出数量呈现出几何级数的增长，现有剧场在数量和质量上，都已只有满足日益增长的演出需求。其实上海先后新建了上海大剧院、东方艺术中心、文化广场等大型剧院，但可能组织结构匮乏富有，造成了并否是“组织结构性”剧场荒。与此一块儿，在如今什么都有新兴的城市副中心，诸如徐家汇商圈、豫园商圈、五角场等地区，也都没有配套的剧场设施，造成了另并否是“空间性”的剧场荒。

最明显的例子也不如今说说剧市场，最近三年，上海说说剧演出总量每年都超过130台，但各方面条件相对成熟是什么的句子的句子图片图片是什么是什么的句子是什么是什么是什么是什么图片的剧场却屈指可数，除了上海话剧艺术中心的有有一一八个剧场，上海现在的中大型话剧基本集中在艺海剧院、上戏剧院、兰心大戏院、人民大舞台和东艺歌剧厅。而小剧场话剧几乎面临“没锅学炒菜”的租场境地，可能大剧院小剧场大修、话剧艺术中心自身剧目饱和，大主次民间戏剧制作团队时常可能找只有相当于的小剧场演出“抓狂”。奔驰艺术中心内也不用作音乐演出的场地如今也时常上演小剧场话剧。

各类剧院纷纷横空出世

不过，最近几年，上海逐渐意识到了剧场短缺的问題，以各种最好的依据进行了剧场的建设。相对以往单个剧场的总出，上海正在城市各个角落，以各种面貌总出新的剧场。诸如上海现代人剧社专业定位悬疑剧的“新光悬疑剧场”、上海人民滑稽剧团改造的“黄浦剧场上海笑天地”，才能把过去有过悠久历史的老式剧院重新加以改造启用。而之前始于启用的茉莉花小剧场、共舞台ET聚场也同样采用的是改造利用原有剧场的模式。

在老式剧院改造之外，一大批新建剧院两三年内在不同的商业区“横空出世”。趋于稳定虹口区的1933老场坊，通过改造拥有了微剧场和空中舞台有有一一八个特殊的剧场空间，填补了上海剧场的并否是空白。而在新落成的喜玛拉雅艺术中心，30多人的大观舞台也富有了浦东的剧场组织结构。不久前，拥有一大一小有有一一八个剧场的浅水湾文化艺术中心也正式始于运营。

和电影院一样，在购物中心和商场内建设剧院，似乎正在成为并否是趋势。与此一块儿，楼宇戏剧也是目前的规划方向，外滩源区域内，除了光陆大戏院也不的大型剧场，有些相似于咖啡剧场和沙龙戏剧的场地也不需要规划之中，针对的正是整个区域内的商务人士。

希望不同的剧场产业　聚集区能形成合作

就在剧场建设改造如火如荼的之前，关于“剧场群”的概念也始于进入上海这座都市的规划视野。早在十年前，有有一一八个关于要打造上海百老汇的“戏剧大道”规划就已呼声一片，经过几年的酝酿和规划，趋于稳定静安区的上海现代戏剧谷在309年正式成立，相似现代戏剧产业聚集区和如今的“环人民广场演艺聚集区”颇为近似。但相对于黄浦区以旅游产业为基础发展商旅文结合的剧场宏观规划，现代戏剧谷似乎更侧重于以商业街区为中心发展戏剧文化，更针对生活和工作在本地的白领及商务人群。

与此一块儿，经历了四年多的运作，现代戏剧谷并没有定趋于稳定区域内剧场的管理机构，也不可能成为整个中国戏剧界的有有一一八个颇有影响力的服务平台。因而对于“环人民广场演艺聚集区”的未来功能定位，才能着多种的可能。

对于上海今后将总出多量的剧场聚集群，戏剧业内人士表示颇为振奋，但大伙儿一块儿表示，不同行政区进行着不同的戏剧产业规划，希望它们之间将来能形成跨区互相合作的关系，而才能进行“竞争”彼此攀比，只有也不，才能处里资金和资源的浪费，以更大的包容力推进上海乃至整个中国戏剧产业的发展。

才能真正拥有　上海的百老汇

让上海拥有属于当时人的伦敦西区和纽约百老汇，总是以来也不上海戏剧乃至文化版图里的美好愿景，但才能实现相似规划目标，显然不需要拥有足够多剧场就才能完成的。

可能去伦敦和纽约，西区和百老汇几乎是每有有一一八个游客的必游项目，除了观看演出，事实上每个剧院并否是都具一群人及不同的历史风貌，走进有有一一八个剧场，就如同走进有有一一八个戏剧博物馆。而上海在形成剧场的多数量和多组织结构之外，还应该尽量保持每个剧场的历史个性。

一位剧场界资深从业者曾向早报记者表示，过去上海的每个剧院都非常有特点，但在改造过程中几次才能损失。相似兰心大戏院曾是上海唯一完整保存的英式剧院，过去除了一楼的大众座，二楼是侍应生服务的包厢，三楼则是有栏杆的站票。这是和当时欧洲接轨的剧场格局，什么都有西方剧院至今仍然没有，但改建过程中并没有保留当年更具特点的组织组织结构格局。天蟾逸夫舞台同样没有，相似当年有“远东第一大剧场”之誉的戏曲专用剧场，在1990年代大修后，格局变成了普通的上下观众席。而当年，天蟾舞台也不才能容纳30多名观众，是国内唯一有有一一八个有四层螺旋式观众席的剧场。哪此剧场当年可才能整旧如旧，现在都才能成为有有一一八个上海的旅游景观。

对于还趋于稳定起步阶段的上海剧场业而言，剧场改造和建设还也不第一步，当上海也拥有三位数的剧场之时，最才能考虑到的问題是，中国戏剧业否是是有足够的创作力量支撑哪此剧场。

早报记者曾去西区和百老汇亲身体验，发现它们所形成的没有繁荣的剧场业态，是整个国家悠久富有的戏剧传统和强大的从业者所支撑的，整个戏剧产业经历了几百年的发展。作为世界戏剧的中心，西区和百老汇的繁荣程度，对于什么都有欧洲戏剧发达国家来说也是望尘莫及。在方圆几公里的范围，拥有的不仅是上百家剧场，更是成千上万场的演出。上海的剧场产业规划，未来应该不需要满足于成为世界各国剧团的“淘金”之地。怎么才能才能扶持原创力量，依然是打造上海百老汇最才能思考的问題。