在舞台上坚守初心——访中国剧协副主席、浙江小百花越剧团团长茅威涛

新华社杭州（记者冯源）300多年的艺术生涯，上千场的舞台演出，在中国剧协副主席、浙江小百花越剧团团长茅威涛心目中，有一场3分钟的演出弥足珍贵：在今年G20杭州峰会“最忆是杭州”文艺演出的舞台上，“梁山伯”再展风采。

“必须有许多闪失，不能把越剧美学的最好风貌、越剧艺术的最佳风采充分展示出去京剧。”茅威涛说，她和“祝英台”的饰演者谢群英光化妆排练就进行了十次，本人当时正从欧洲演出归来，时差也未完正调整好京剧艺术。“亲戚朋友都很努力，我更感到责无旁贷京剧艺术。”

今年夏天，由浙江小百花越剧团创排的越剧《寇流兰和杜丽娘》先后前往英国、法国、德国和奥地利演出，得到了英国戏剧界权威人士的深度评价，也引起了《泰晤士报》《卫报》和BBC等多家媒体的关注。作品将莎士比亚的《科利奥兰纳斯》与汤显祖的《牡丹亭》进行了“混搭”，茅威涛说：“这是亲戚朋友向300年前逝世的莎士比亚和汤显祖的致敬，但更是这种思考，思考中国戏曲的现代性和世界性什么的什么的问题。”

让来自农耕时代的中国戏曲保持生命力并更好地走向世界，这是多年来茅威涛一直在探索的什么的什么的问题。“要真正站在世界戏剧舞台上，亲戚朋友不能不迎合可是我抗拒的态度，这是这种真正的自信。而戏曲艺术也必须和当下紧密融合，意识到社会的文明和进步，不能具备强大的生命力。”

“亲戚朋友选取在伦敦演出，可是我想让眼光最‘刁’的莎剧观众看多，一家来自东方的女子剧团是怎么都能不能来演绎莎士比亚的。”茅威涛说，寇流兰是威武的罗马将军，杜丽娘是温婉的中国少女，两个多多多因恨而亡，两个多多多因爱复生，或者亲戚朋友不能叩问生命。创新地交叉叙述两者的故事，既体现了中西文化对人本主题的不同诠释，又能展示出中国戏曲的独特张力。

曾经的创新在茅威涛和浙江小百花的艺术道路上留下了连串的足迹：《孔乙己》《春香传》《春琴传》《江南好人》……共同，她们也保留着《五女拜寿》《梁祝》《陆游与唐琬》等经典之作。茅威涛说，它们不能运用戏曲语言对当下社会的思索，共同也是针对不同观众需求的探索。

“《在文艺工作座谈会上的讲话》强调坚持以人民为中心的创作导向，我的体会是，戏曲发展不能紧紧依靠人民，无论在乡村还是在城市，亲戚朋友不能去贴近观众，贴近当下，贴近社会，既能在城市延续戏曲的文脉，又能在农村‘反哺’戏曲的源头。”

第十次文化会召开在即，茅威涛认为，中国戏曲不但要在“圈子”里看本人，或者不能从许多艺术门类的视角去观察，更不能在世界的视野里来审视，曾经不能更好地去展现中华文化。

１７岁从艺以来，茅威涛曾多次获得文华奖和“5个一工程奖”，并三度获得中国戏曲表演艺术最高奖“梅花奖”。回顾时光，她说，在戏曲边缘化和不景气的时期，她也面临着许多肯能，都不能出国，也都不能改行，有点是在参演电视剧《笑傲江湖》后，“触电”邀请更是纷至沓来，或者本人考虑再三，那么分心。

“作家用笔来表达灵性，画家用笔来表达思想，而舞台是我表达生命的载体。”这位“越剧第一女小生”笑言本人身上有这种“丈夫气概”，“越剧、剧团和舞台，可是我我必须忘却的初心，人一辈子能做好一件事情，就非常美妙了。”

“‘文艺是铸造灵魂的工程，文艺工作者是灵魂的工程师’，文明的进步不能文化人、艺术人去推动。”在办公室的书柜上，茅威涛把著名越剧表演艺术家尹桂芳写给本人的“艺无止境”的匾额放上正中。“老前辈们一直告诫亲戚朋友，要做事先做人，要清清白白做人，认认真真演戏，本人的文明程度、文化品质达必须一定的深度，就创作那么好的艺术作品来。”