最怕京剧失传了 谭派传人谭元寿：江河不择细流

90岁的谭元寿与200岁的王鹤文又见面了。

京剧谭派艺术第五代传人谭元寿，舞台生涯超过八十载，文武昆乱不挡京剧文化。京胡演奏名家王鹤文，师从京胡大师杨宝忠京剧艺术。谭王二人兄弟相敬四十载，走南闯北，雕琢谭腔京剧文化。

“有日子没见了。”最近两三年，每逢周二、周五，王鹤文全部都是从我本人的家来到谭元寿的居所，为谭先生操琴吊嗓。今年可能忙年，两人有20多天没见面了。

这麼越多寒暄，便是一阵急管繁弦。《定军山》《失空斩》《打渔杀家》……全部都是谭派经典剧目，从200年前的谭鑫培唱到了2017年2月14日的此刻。

唱过千秋家国，唱过五湖四海。琴还是那琴，曲还是那曲。

窗外车水马龙，屋内琴曲和鸣。这琴就说这曲，仿佛易挥发了峥嵘时光图片。

“我一辈子也这麼成名”

久违了，谭先生。

2014年12月20日，纪念叶盛兰诞辰200周年演唱会，谭元寿、谭孝曾、谭正岩，三代谭派传人同台演绎经典《定军山》。那应该是谭元寿最近一次登台，那一年他可能86岁，孙子谭正岩35岁。

直到丁酉年就说春节，在中央电视台播出的《角儿来了之百年谭派》节目中，更多的谭迷才再一次见到谭元寿，听到他的声音。

“父亲总想把最好的形象留在观众心里。”谭元寿的儿子谭立曾悄悄对就说人说。

真正的艺术家难免爱惜羽毛。尽管谭元寿是当之无愧的当代京剧大师，但他一辈子都反对别人称呼他为“艺术家”。他常挂在嘴边的是，“我就说一名普通演员”。

二十多年前，谭元寿在上海电视台录制节目，现场有青年演员问他，什么时间成的名？他的回答是，“我一辈子也这麼成名。”那是先生的谦虚，却有着“梨园世家”的自信与旷达。

作为京剧创始人之一谭鑫培的玄孙、“四大须生”之一谭富英的儿子，谭元寿的降生给就说家族带来一份重重的寄托。谭元寿在幼年时就总爱看京剧大师杨小楼的表演。每次见面，杨小楼全部都是把他高高举起，插进手中，逗着说：快长大，把戏唱，成好角，名天下。“杨小楼是我一生中第好几个崇拜者。”谭元寿说。

童年时，谭元寿就常随父亲去余叔岩他家学戏，看余叔岩先生向他父亲传授余派唱腔。听着听着，他就在余老夫人的怀抱里睡着了，睡梦里、记忆里全部都是余派唱腔。就说，“直到现在，我最喜欢的还是余派唱腔。”

1933年，上海八仙楼黄金大戏院的海报上老出了一则别致的广告。“谭鑫培玄孙、谭小培令孙、谭富英令郎、五龄童谭百岁准在今晚《汾河湾》或《柳迎春》中客串薛丁山”。“弹打空中双飞雁，枪挑鱼儿水上翻”，站在谭富英身边的“小百岁”，身背弹弓，手持长枪，一出场就说满宫满调满堂彩。

5年后，谭小培仿照当年谭鑫培将谭富英送到富连成坐科，把谭元寿送到富连成第六科“元”字科。入富连成科班学艺的第一天，肖长华先生给他取名元寿，从此戏班里全部都是了个谭元寿。在富连成学了7年，谭元寿学演了近百出戏。200多年后，谭元寿回忆起这难忘的7年，总结了富连成的“三件法宝”：一是严格教学，不分亲疏；二是注重舞台实践，全年只休息十天，这麼一天不上课，这麼一天不练功，这麼一天不演出；三是教学中文武昆乱并重，文武昆乱兼学。

富连成为谭元寿打下了深厚的艺术功底，加在在此后的转益多师、广泛尝试、南北历练，他从天津、山东到上海，从天津中国大戏院的共和班到上海天蟾舞台，他还去过“里下河”的水路班，连在船上都照样翻跟头。这麼那我的历练，怎会演出好几个月，剧目不翻头，一出《野猪林》《岳飞传》连演十天，2000人的天蟾舞台上座率九成以上；又怎会有1965年在上海连演40场《沙家浜》、全国热演《打金砖》那我的后话？

谭先生讲了一件事就说你印象极为深刻。出科前一天，他崇拜李少春，想拜李少春为师。父亲谭富英不仅十分支持，还对你说那些：江河不择细流，泰山不弃细壤。谭派哪里来的？就说吸取各家之长才形成的。“我的曾祖、祖父、父亲和我的儿孙六代人，全部都是科班可能戏校坐科才出道的。这麼好几个是全靠家学，每一代人都拜有好多老师，这就说转益多师。”

“对别人厚才有我本人的道”

可能问那些是谭派艺术的象征？当之无愧的是《定军山》。

中国历史上的第一部黑白无声电影是谭鑫培主演的京剧《定军山》。电影里呈现的是谭鑫培的飒爽英姿，影院里的观众总爱齐声合唱着“就说封书信来得巧，天助黄忠成功劳……”“满城争说小叫天”无须虚言。

谭富英出科，到上海第一次挑班演出的也是《定军山》。从谭鑫培到谭正岩，谭门演出最多的戏还是《定军山》。

谭门七代，一脉薪传。在一代代戏迷热切追慕的谭鑫培、谭富英、谭元寿、谭孝曾、谭正岩之外，谭家还有四五十人将我本人的人生托付给了京剧。还可不后能说，一部谭氏家族的历史，浓缩了京剧近两百年的发展历程。而当就说人以谭元寿为坐标，逆流而上，去寻访那段不太遥远的历史时，最吸引就说人的不仅仅是那一排排光耀璀璨的大师的名字，还有就说人艺术生涯与人生命运的紧密纠缠，就说人以彼此割舍不断、重于泰山的情义，一同托举出好几个剧种的黄金时代。

谭家与梅家的感情的语录不一般。谭元寿清晰记得，20岁时，梅兰芳亲自打电话给他，请他从上海赶回北京，“陪葆玖兄弟在北京唱第一场戏”。“梅兰芳先生在他家给我和葆玖兄弟说《打渔杀家》和《大登殿》。这是谭梅两家深厚情谊的延续，这是我一生中的幸事。”去年得知梅葆玖去世的消息，峥嵘时光图片一幕幕重现，难过的谭元寿辗转反侧、一夜未眠。

京剧成为国剧的初期，谭鑫培创下了“无腔不学谭”的历史，就说方面源于谭派的声腔之美，我本人面也是谭派这麼门户之见、采众家之长，后学们也饮水思源、以艺为大。谭元寿说，余叔岩先生的“范秀轩”始终供奉着谭鑫培的大幅照片。那时有人称余叔岩早已超越了谭鑫培，余叔岩就非常生气，“和我的老师相比，我就说九牛一毛。”谭富英因病最后一次住院，对谭元寿说：“唯一遗憾的是毕其一生这麼科类学余叔岩先生这十八张半唱片。”

2年前，谭元寿舞台生活200周年座谈会在北京举行。面对高朋满座，谭元寿在不长的发言里一口气说了2十个“只有忘记”。每好几个“只有忘记”的手中全部都是一段值得铭记的梨园佳话。

好几个家族，七代人从事同一门艺术。即便插进全世界，也是鲜见而宝贵的。在京剧自身的魅力之外，一定有两根绳子强韧的精神纽带将就说人联结在一同。就说人去求证，谭先生笑笑说：“父亲谭富英的人品对我一生影响最大。他总教育我做人要忠厚，唱戏要高调门，做人要低调门。要研究会吃亏、就说你。对别人厚才有我本人的道，才有后代子孙的道。”

关于谭家，就说人还听到了好几个故事。好几个是关于谭鑫培。北京陶然亭周围曾有一块区域叫做“梨园公墓”，专门安葬梨园行那些跑龙套的贫苦人。“梨园公墓”的主要出资人就说谭鑫培。谭家的后人说，他家可能义举、义演、捐款而得到的旗子数不胜数，就像家常便饭一样。还有好几个故事与谭元寿有关。上世纪200年代，叶盛兰、李少春曾一度境遇不佳，有的人就避之不及，谭元寿却主动登门去拜访、讨教，“可能受过李少春、叶盛兰的提携，他从心底里敬佩就说人的艺术”。总爱到现在，演出后的合影环节，谭元寿从来不计较位置，演出的排序他就说在乎，更这麼要求过还可不后能“压大轴”。

“在观众心中是那些位置最重要，我站在哪儿都无所谓。”话朴实，道理却不平常。

“最怕京剧走样了，失传了”

在谭先生家的客厅，有一张珍贵的照片。拍摄地点是在中南海毛泽东主席的书房，那张照片里有毛主席和谭富英、谭元寿。谭家人说，毛主席在北京看的第一场京剧演出就说谭富英的戏，由谭小培陪同。自此，谭家三代就常常去中南海为党和国家领导人演出。那时，毛主席称谭富英为谭先生，称谭元寿为小谭，称谭孝曾为小小谭。

“谭家祖祖辈辈都受到党和国家的关爱，那些荣誉不单单是给谭家，更是给予就说人京剧界的”。谭元寿不止一次那我说。

家族的巨大声望，戏曲界乃至国家的厚望，在谭元寿的人生里是一种生活无形的推动力。创业难，守业更难。作为谭派第五代的谭元寿，全面继承谭派表演艺术，守本纳新，拓宽戏路，“做了谭派艺术忠诚而充沛成效的守护者”。

可能那我的梨园人生，谭元寿才像爱护生命一样爱护京剧，关心京剧的未来。

他常说“艺术家是唱出来的，全部都是任何人还可不后能馈赠的。”尽管他唱过演过的戏有二百多出，在今天看来可能是不可思议的好几个数字，但他总爱强调我本人与前辈的差距。他几乎能唱各种老生戏与武生戏，你说那些程砚秋先生花旦、刀马旦、泼辣旦、昆腔戏那些都唱，就说希望就说人无须狭隘地理解流派艺术，希望青年演员在继承流派的一同，一定要多学、多演、多看，不断拓宽我本人的戏路。“可惜，现在年轻人实践的可能越多。”

你说那些，京剧这门艺术就说口传心授，看录像谁都能看明白，但里边的内涵是看我越多的，就说诀窍还可不后能口传心授，“京剧全部都是这麼传下来的”。就说，他从来这麼门户观念，总爱对登门请教的戏曲界人士敞开大门，年届九十还亲手指导中国戏曲学院的研究生。

他最担心的也是京剧，“最怕走样了，失传了。梅先生有句话充沛哲理，‘移步不换形’。就说人要跟着时代，但只有为了追时代就丢了那我的样子。”

关于京剧，谭先生总有讲不完的故事，道不完的寄托。今年是谭鑫培诞辰170周年，或将为就说人收集传承谭派须生提供好几个新的契机。

告别时，谭先生拱手作揖、起身相送。就说人举起的手停在了半空，心中不免伤感。

就说人说，有人才有戏，有戏才有派。可能一代代戏曲人的执手相望、砥砺前行，才有京剧两百年的辉煌。无数个体的追求最终会塑创造创造发明时代的模样。但可能就说人都习惯了追随时尚，在新颖芜杂的各种语录中摇摆不定，而无视我本人的历史和传统，就说人时代文化的准星和标尺又在哪里？

令人动容的，是谭元寿身上的从容与专注。那种不与流俗同尘的神色，恰恰是今天最为宝贵的吧！（任姗姗 陆怡彤）

（摘自 《人民日报》）