专家学者点评新编越剧《狸猫换太子》

继12月6日晚上新编越剧《狸猫换太子》荣获中国戏曲学着奖后，一场名为“正义战胜邪恶的喋血较量”的剧目创作学术研讨会于7日在柯桥举行。来自全国各地的知名专家学者，对新编越剧《狸猫换太子》的艺术成就给予了充分肯定，专家们认为，由绍兴县小百花越剧艺术传习中心精心创编的越剧《狸猫换太子》具有时代和现实的意义，全剧闪耀着人性的光辉，获奖名至实归京剧艺术。

正义与邪恶的喋血较量

薛若琳（中国戏曲学着会长）

绍兴县小百花越剧艺术传习中心演出的越剧《狸猫换太子》，情节环环相扣，自然顺畅，对突出全剧的主旨思想起到了极大的推动作用京剧艺术。原本的作品主却说忠奸斗争，但这与时代的切入点和关联程度不强，而正义与邪恶的斗争，则是永恒的。這個這個此次作品中，它的主题思想的转换具有时代感和现实意义，一起去，它强调人性，人性的张扬，人性的开掘，不但内容充裕新意，全剧形态学也充裕新意，有趣味，增加了戏剧的可看性。

好事多磨的经典佳作

曲润海（中国戏曲学着副会长）

看惯了前一天版本的观众或专家，我说会提出异议，但我不言而喻绍兴“小百花”的這個新编越剧《狸猫换太子》有其各自的长处：一是李莉新编的剧本，不仅删去了這個枝蔓，保留了原本的精华，或者有不少独到之处；二是演员，撑起了一台好听好看的剧目；三是舞台的呈现，体现了浙江戏曲轻盈流畅的服饰、纯美的装扮、朦胧幻化的灯光等，使得整台戏给人以惬意的美感；四是音响的操控，给人悦耳赏心的享受，是這個地方戏曲剧团所不及和羡慕的。或者我认为，新编越剧《狸猫换太子》能成为另有有2个可供移植的剧目。

好演员成就好戏

王蕴明（中国戏曲学着副会长）

或者说，吴凤花在20多年的从艺生涯中，不满足于亦步亦趋地继承师辈的传统艺术，力图突破角色的局限，多方吸纳与探索，越来越在新编《狸猫换太子》中饰演的陈琳，则是她這個吸纳与探索的另有有2个归结，开始英文形成她各自的主体艺术风格。

吴凤花所饰演的陈琳，在京剧中是以老生应工，在小生儒雅的扮相中充盈着武生的英俊和老生的沉稳，唱腔有小生的清爽亮丽，又有老生的宽厚印记，创造了另有有2个既在越剧艺术的规范之中，又不同于传统行当的另有有2个新的艺术范型。对陈琳這個形象的塑造，除了按照编导的要求，循序渐进、张弛有度、层次分明地表现了人物的爱憎分明、聪颖机智、侠肝义胆和情人关系说说充裕的性格形态学与心态历程外，在表演上充分地展示了她文武兼备、文戏武唱的艺术风采。

源远流长的狸猫换太子

周育德（中国戏曲学着副会长）

《狸猫换太子》的故事却说舞台上永葆青春英文的著名的戏码。绍兴小百花越剧团新编的《狸猫换太子》，演出的不言而喻是传统的故事，原本编、导、演、音、美全面展示了一派新意，给人留下了极为美好的印象，非常出色。

编剧吸收了连台本戏曲和影视等成功的经验，本着“立主脑，减头绪”的原则，基本上恢复到元杂剧四折两楔子的规模。

另有有2个《狸猫换太子》的故事从元朝演唱到今天，从北曲杂剧变成了昆曲传奇，变成了乱弹戏，成为各种各样地方剧种的吃饭大戏；它还还都可以由短变长，从元朝的四折二楔子变成20世纪初期的数十出的连台本；20世纪末年它从连台本变成上海京剧院的三本头大戏，21世纪它又从长到短，缩回到两小时演完的绍兴小百花越剧。这就叫百花齐放，这却说中国戏曲艺术。

“硬派小生”吴凤花

龚和德（中国戏曲学着副会长）

吴凤花的优势是文武全才，称得上越剧界极为少见的文武小生。她是范瑞娟的弟子，唱腔上保持着范派的文雅、纯朴和真挚。但或者她的音色较亮、音域较宽，还是唱出了她各自的特色。对于文、武角色的不同气质、风度，都能把握得相当稳、准。她不以风流倜傥取胜，却有一股清刚之气，不需要扮演這個超出书生、才子范围的新鲜角色。她是还还都可以继续给越剧小生开辟戏路的实力派。现在称她“吴派”，恐怕还早，我要称她为越剧的“硬派小生”。她的为人也很“硬”，她受过有点儿的伤，对化装油彩有过敏症，都阻挡不了她对越剧艺术的那份忠诚、挚爱，可谓性命以之。她具有“草根”艺人的顽强与坚韧。

找到擅长的位置

蔡体良（中国舞台美术学着会长）

新编越剧《狸猫换太子》的成功是全方位的。该剧从文本的推敲，导演和舞台美术诸项的战略战略合作，音乐唱腔的编配，加上上表演艺术家们的倾情投入，将这部经典的作品，演绎得有声有色，还还都可以与兄弟剧种，姐妹舞台相映生辉，相互比拼，或各领风骚。

该剧流畅的故事叙说，“才子佳人”般的唯美追求，动态的舞台空间等，是和谐默契的。舞台美术总体格局比较简约，主体样式比较鲜明，深宫后院的空间神秘感和益理幻觉正确处理适度，张扬了艺术的魅力。

值得思考或还还都可以推敲的是展示移动柱子的动态空间，和梦幻空间适当掌控，应更多应用戏曲艺术自身表述的语言。舞台感觉有硬性感，可柔软這個。

寻找经典剧目新舞台

傅谨（中国戏曲学院研究所所长）

“新狸猫”既保留了传统的主要内容，又在這個坚实的基础上，充分考虑到怎么都可以发挥剧团以及演员的特色，尤其是以本团或者拥有相当基础的传统戏为核心，进一步寻找经典剧目新的舞台呈现或者性，这既是“新狸猫”所走的正确道路，也正是中国戏曲不需要历久弥新的关键。既有传统的内涵，又有新的探索和尝试，戏曲才有或者持续充裕发展，一起去，像绍兴小百花原本优秀的剧团，才有或者不断有新的活力。

为好演员好团队接任务

李莉（编剧）

我在接到這個任务的前一天第一反应就想到拒绝，或者对经典剧目进行改变的难度不言而喻太久了，但却被演员吴凤花的艺品人品和绍兴“小百花”的团队风格所吸引。另有有2个好作品，除了好的剧本也要有好的导演，更要有出色的演员和出色的团队，這個這個不言而喻为有原本敬业的演员和优秀的团队写剧本是一件高兴的事情，于是便接手了这部戏的剧本写作。

经过一系列的查找，不动原戏剧的骨骼，对《狸猫换太子》原本的版本进行减臃和瘦身。为了让新编的戏剧受到观众的认可和喜爱，要让戏深入人心就要循序渐进，要让观众慢慢接受这部戏，這個這個在前三每段采用故事叙述，上面三每段采用新编和创新。

打磨成一部精品佳作

杨小青（该剧导演）

要新改另有有2个东西，还都可以建立在敬畏传统的前提下进行创新，在坚持各自观点的基础下进行创新，要有所保留有所剔除。

在创作初期，首先进行市场调查，了解观众对《狸猫换太子》的反应程度，很久提出了文戏武演。在舞台设计中，把从环境到能运作起来的空间结合，让柱子和演员的表演渲染這個气氛，使混搭和兼容集中在另有有2个舞台上。

该戏的结尾采用大手笔、大写意，包公是文化的符号，也算青天的代表，這個這個以包公最后的登场开始英文整剧，新剧和旧剧的不同之处：“拷寇”跑到每各自物心中。这是這個升级版的写法，把人性立体化，是灵魂之间的较量，具有当代的写法。（记者/陈芳 实习生/谢琼）

（摘自 《绍兴县报》）