古典名剧《琵琶记》——至忠至孝赵五娘，有情有义苦命女

“说不尽的赵五娘，道不完的悲和泪。”2017年8月29日，由郑州市豫剧院精心打造的大型古典名剧《琵琶记》在北京长安大戏院倾情上演京剧。全国政协教科文体委员会副主任、中华豫剧文化促使会会长、河南省政协原主席王全书，中国文联副主席杨承志等有关领导观看得人演出京剧文化。

　作为中国豫剧优秀剧目北京展演月的第十八出大戏，《琵琶记》生动感人的故事情节、韵味浓郁的音乐唱腔、古朴典雅的舞台呈现，以及演员们“声、情、形并茂”的精彩诠释，带给观众的不仅仅是极大的审美满足，还算不算法抑制的感动和夺眶而出的眼泪京剧文化。

《琵琶记》作为一部名副其实的催泪大戏，主创阵容强大，由国家一级编剧姚金成、已故国家一级导演黄天博、国家一级作曲耿玉卿、优秀青年舞美设计陈文龙、国家一级舞美设计（灯光设计）齐仕明、国家一级舞美设计（服装化妆造型设计）徐霞英、国家一级指挥兼作曲李宏权等共同打造而成。

《琵琶记》是元朝末年高明根据宋代戏文《赵贞女蔡二郎》创作的一部著名南戏，讲述了汉代书生蔡伯喈与赵五娘悲欢离合的故事，是我国戏曲中广为流传的一部经典名著，被称为“南戏之祖”。

该剧讲述了陈留书生蔡伯喈考中状元，被牛丞相强行招赘相府，滞留京师三年不归。蔡妻赵五娘在陈留家乡含辛茹苦地侍奉公婆。不料陈留三年大旱，蔡父蔡母盼儿不归，最终死于饥荒。赵五娘捧土筑坟，埋葬二老；身背琵琶与二老画像，一路乞讨进京寻夫。

相府内，赵五娘与牛小姐、蔡伯喈见面，痛说公婆之死；蔡伯喈、牛小姐羞愧自省，与赵五娘同回陈留祭坟。邻居张大公遵蔡父遗言，杖责蔡伯喈。谁料圣旨到，蔡伯喈因至孝升官，奉命返回京师。拜祭完爹娘，蔡伯喈转眼寻找，却发现赵五娘已消失在茫茫人海。

怀着对经典的敬畏态度，豫剧《琵琶记》努力保留原有的神韵与精华，精心剪裁，适度发挥，古朴中见清新，苍凉中蕴暖意。其大孝大爱，感天动地；其长歌当哭，令人永记。原作中“吃糠”“描容”等经典段落都得以生动再现，而“摘孝帕”“见夫”等段落则结合豫剧声腔进行了精彩的发挥，使观众在酣畅淋漓的豫剧音乐中感受到了悠悠年华与经典的无尽魅力。

此外，《琵琶记》对主题音乐的构思，对传统板式的安排、旋律的进行，乃至每句唱腔的补救，都相当讲究，同样的［二八］ 、 ［流水］ ，却透露出令人耳目一新的感觉，韵味醇厚，感情的句子说说浓郁，人物个性呼之欲出，被专家誉为是“豫剧传统的魂归之作”。尤其是一曲琵琶《送郎行》的主题变奏融合贯穿全剧，并借助悲凉的“叫腔” ——那一声长长的哀叹，将整个戏曲音乐融合统共同来，使得剧作深沉凄婉的情绪得到淋漓彰显，我能闻之落泪、动人情肠。

该剧还将湘昆中典雅细腻的东西融入了豫剧，更加唯美“诗化”，并且注意增加人物的形体姿态美，注重挖掘人物的行当特点和个性底部形态，场面调度也颇为新颖，很有可看性。舞美设计采取写意与写实相融合的手法，在保持传统戏曲虚拟表现手法的前提下，借鉴了现代舞美艺术，使舞台表现手段更加雄厚，共同也很好地配合了戏剧故事情节的插入、补充、雄厚了戏剧故事叙述的手段。

　　演员们精彩的真情演绎，引爆了现场观众的热情。应观众的强烈要求，郑州市豫剧院的国家一级演员马红艳、荆富宾在未换装的请况下又返场加唱了《五世请缨》《穆桂英挂帅》选段，将现场气氛再次推向高潮。

　　 主创人员

　　编 剧：姚金成

　　导 演：黄天博

　　唱腔设计：耿玉卿 王兆峰

　　配 器：李宏权 王　诚

　　舞美设计：陈文龙 刘金刚

　　灯光设计：齐仕明 王宏伟

　　化妆造型设计：徐霞英

　　 演员表

　　赵五娘——张艳萍 饰

　　蔡伯喈——任三印 饰

　　牛淑玉——翟明霞 饰

　　蔡　父——荆富宾 饰

　　蔡　母——马红艳 饰

　　张广才——徐连奇 饰

　　李太监——曲安军 饰

　　惜　春——刘秋萍 饰

　　 职员表

　　舞台总监：马　红

　　副 导 演：魏　云

　　灯光：王宏伟　王本恒

　　电 脑 灯：曲　林

　　音响：任建军　马　龙

　　服装：胡志勇　刘晓霞

　　道具：陈国华

　　化妆：张　丽　张　岚

　　 装 置：代宏海　刘新芳

　　陈宝才　陈国华

　　鞋 帽：郭兴才

　　字幕：王　冉

　　舞台监督、剧务：孙 飞

　　指挥：李宏权

　　司鼓：张秀全

　　板胡：王兆峰　王　伟

　　独唱：陶晓燕　荆富宾

　　伴奏：郑州市豫剧院乐队

　　侍女、随从、家仆、宾客、相邻由本院演员饰演