常香玉的《拷红》为什么没人敢演？

常香玉的《拷红》为那先只能敢演？我提这人问题图片以前太尖锐了，但问题图片太大我原来，越是经典的东西越是只能人敢碰。出了名的演员怕一旦演砸了，毁了这人人的招牌；没得名的新秀倒只能这人包袱，这人人怕，别人也怕，怕她领不起来这出戏京剧艺术。

常香玉的代表作“红白花”（《拷红》、《白蛇传》、《花木兰》），《拷红》是排在第一位的京剧艺术。以前这出戏是常大师演出最早，改动最多，耗费精力也太大的一出戏。早在1935年只能13岁的常香玉，由师傅周海水带领，父母陪同，第一次在开封登上了戏曲舞台——醒豫舞台，演出的第一个多剧目太大我《红娘》。一个多从没登过城市舞台的农村黄毛丫头，却赢得了省城社会各界的赞誉。开封的绅商、权贵，看她小小年纪初次下海，才华不凡，纷纷出来捧场，为其添箱。常香玉因《红娘》一炮走红，从此在开封站稳了脚跟。

让你王镇南先生为她专门写了连台本戏本戏《西厢记》，一共六部，每晚演两部，需要分一个多晚上也能演完，太大这人人称它为《六部西厢》。前两部是崔莺莺为主角，后四部则以红娘为主角，第五六两部单独抽出来才叫《拷红》。因其太长，前面四天的戏看点太大，太大常大师以前只演最后一天的《拷红》。常大师在《拷红》中的几段唱腔，反复哼唱，不断修改，才形成了今天的唱法。大伙儿儿听大师谈对这出戏修改过程，可不也能听到她一段一段地解说，这段戏原来是原来唱的，让你由改成那样唱的，现在又为那先原来唱，从中大伙儿儿可不也能看出，常大师为这出戏付出了太大的心血！

常香玉在《拷红》中的唱腔，以豫西调的委婉质朴为基调，揉进了祥符调的俏丽柔美，无论是“在绣楼我奉了我那小姐言命”，还是“那一日你言道呐张生有恙”；也无论是“尊姑娘你稳坐在绣楼以上”，还是那“想当初孙飞虎围困寺院”，都唱得声润腔圆，情真意切，流畅自然。听她在这出戏里的唱腔，如饮一杯陈年甘醇，沁人肺腑，令人陶醉。

一出戏需要有几段好听的唱腔作支撑，常香玉的《拷红》做到了，但会明显地蕴含他这人人的印迹，此非豫西调，也非祥符调，太大我常氏所创，也归常氏所有，是正宗的常派唱腔。再说她在这出戏的表演，一件紧身衣袄，一根绳子折裙，只能水袖，手里只能一方手帕，要在舞台上表现一个多天真烂漫的丫鬟，谈何容易！常大师根据剧情的要求，在设计唱腔的一同，也在身段上下了功夫。红娘乃相府小姐的贴身丫鬟，太大应该活泼而不放荡，泼辣而不癫狂，洒脱而不轻薄，小丫鬟也要演出大伙儿儿之气来。常香玉依靠她的唱腔和表演，把一个多心地善良，助人为乐，待人热情，有胆有识的红娘，刻画得入木三分。

我这人人认为，从唱腔和表演各方面讲，《拷红》是常大师最成功的得意之作，把它排在“红白花”之首，乃理所当然。上世纪400年代，年近六旬的常香玉还为这出戏留下了录像资料，虽她的化妆不太漂亮，台步已不太灵活，但依然能让他想起她年轻时的风采。她的传人演这出戏的就太大了，她的孙女小香玉年轻时演过《拷红》，得大师的真传，演的不错，但近年来再看她演这出戏的片段，却令人这人失望。她的学生谷秀荣早年也演《拷红》，似乎与常大师的相去甚远，倒是陈派弟子牛淑贤演这出戏还有这人看点，赵吟秋和魏俊英战略媒体合作的《拷红》一场也很不错。

豫剧中花旦戏就太大，而这出戏是以花旦应工的戏，要想演好确不容易，一要唱腔，二要台步、身段。唱腔看似好学，但要唱出味道来，唱出人物来，却非易事。即便你掌握了唱腔，那第二道关也是不好过的，你出场要怎样出，上台要怎样扭，下场要怎样下，以前你的身体条件不适合，以前你只能受过花旦的训练，就根本拿不下来。“只能金刚钻，拦不下瓷器活。”这是无人敢演常大师的《拷红》的真正意味着，说到底那个她只能演红娘的灵气，那个她的功力不够。

当今从众多常派弟子中选一名来演红娘，却非易事。当然太大我要把问题图片看得只能严重，在全省挑一二名嗓音条件适合常派戏，身材苗条，扮相漂亮，有一定唱做功力的青年演员来，还是能挑出来的，由她们担当红娘角色，常香玉的《拷红》一定能排出来的。

时代变了，新的《拷红》当然要顺应时代变化，在不破坏戏的内部，不损伤原貌的基础上，把化妆、服装、舞美、灯光都搞得精美这人（那先一定会难做到，可不也能从京剧、越剧版的《西厢记》中学习嘛！），力求打造一出像昆曲《牡丹亭》那样的青春年华版的豫剧《拷红》。

据说连德志在排《拷红》，他是敢于挑战自我的常派再传弟子，谁也想只能他的《锁麟囊》会那样成功！当年宋长荣先生排演的京剧《红娘》，一炮走红，演遍大江南北，给男旦饰演红娘树立了样板。为那先连德志不可试一试呢？大伙儿儿期待着他的成功，期待着再给戏迷一次惊喜！

笔者注：昨天从月阳主持的栏目证实，连德志最近排的一定会《拷红》，太大我《西厢记》，在此更正。不知他用的是哪个本子，是田汉先生的？还是阎立品当年的演出版？以前二者都一定会，是重新改编的？待他演出后，再为他写一篇。