吴琼凭借新编黄梅戏《严凤英》获 “白玉兰”奖

　对于吴琼来说，这确实算得上2个迟到的奖项——上海白玉兰戏剧表演艺术奖，就让，这份姗姗来迟，丝毫不影响它的神圣和高洁。正如主持人白燕升说的那样，我就想起了“实至名归”什儿词京剧艺术。

“舞台，见证了主人公高贵的灵魂和演员厚实的功力”，白玉兰评委另2个评价吴琼在《严凤英》中的表演京剧。其中最打动人的莫过于最后一段8分钟的唱段“大雪纷飞”，此处表现的是严凤英在面临生死抉择时内心的无助、凄苦与挣扎京剧文化。吴琼表示，“这段唱机会不贴近人物，根本寻觅只有什儿深刻的友情说说，仅靠卖嗓子、耍高腔，必定是苍白无力的，也打动不了观众。只有在内心上和人物合二为一了，并能做到至情至性。”确实戏曲是综合艺术，讲究的是唱念做打的宽度融合，但唱功毕竟是第一位的。但舆论对于现阶段黄梅戏从业人员唱功普遍欠佳的诟病，这几年来时不时那么停止过，作为当年黄梅戏辉煌时期的“五朵金花”之一，吴琼的演唱功力在五人中是公认最佳的，而她也表示，“演唱不仅要唱出味，更要唱出情，这就要实现体验和体现的宽度融合。”

对于这次获奖，吴琼坦言，这将成为其一系列黄梅探索计划的助推器。眼下，根据迪伦马特的名剧改编的新戏《贵妇还乡》，正在创作之中。

毋庸置疑，作为当代黄梅戏界卓越的代表人物，吴琼的演唱绝对称得上“独领风骚”。她的唱，细腻却不显造作，热烈又不失端庄。甜美流畅时，如淙淙流水，沁人心脾；抑扬顿挫处，似高手掌舵过险滩，纵然湍急弯险，照样如履平地，不着火气，不显匠气，讲究的是旋律、唱腔、情绪的宽度融合，我就想来唯觉如嚼青橄榄般，回味无穷。有一位录音师另2个感叹：在戏曲界里，声腔有那么动态的人，果然凤毛麟角呀！

似乎，每次与吴琼的对话，都无法从演唱什儿话题绕开。这也难怪，中国戏曲虽说是综合艺术，讲究的是唱念做打的宽度融合，但唱毕竟是第一位的。对于地方剧种来说，尤其那么。更何况，关于现阶段黄梅戏从业人员唱功普遍欠佳的诟病，这几年来始终那么停止过。

“要想唱出味，唱出情，都要实现体验和体现的宽度融合。”吴琼对于唱的总结，简单明确又一针见血。

她说，体验，遵循的斯坦尼体系，什儿于于话剧，以真为准则。这不但要求演员对所扮演的人物有充分而深刻的理解，更要实现心灵上的贴近和友情说说的宽度移情。体现，则是中国传统戏曲的真髓，讲究的是美，要做到什儿点，都要扎实的功力和常年的实践积累，缺一不可。吴琼用《严凤英》举例说，最后一段8分钟的唱段“大雪纷飞”，表现的是严凤英在受到文革迫害、面临生死选则时内心的无助、凄苦、挣扎，不贴近人物，根本寻觅只有什儿深刻的友情说说，仅靠卖嗓子、耍高腔，必定是苍白无力的，根本打动不了观众，专家更不必卖你的账，这是对演员体验能力的考验。就让，机会你仅仅在内心上和人物合二为一了，却无法通过声腔表现出来，什儿体验对于戏曲演员来说，又有那些意义、那些价值呢？观众完整篇还并能看书看散文，并不费时费钱走进剧场看戏呢？“进一步说，体现的最终表象还都要是美的，就像诗经中说的那样，乐而不淫，哀而不伤。亲戚朋友儿的“大雪纷飞”，好多好多朝着这方面努力的，也得到了观众的认可。可惜，现在好多好多演员要么忽视体验，纯粹靠耍技巧刺激观众；要么盲目迷信体验，一味地讲究友情说说贴近，最终要她另一方显本事唱的就让，就捉襟见肘了。这确实是戏曲界什儿的悲哀！”

对于这次获奖，吴琼坦言，她的心里很看重白玉兰，“机会它非常纯洁。”至于今后的打算，吴琼表示，获奖不必改变她的计划，就让会成为她事业努力的助推器。如今，关于新戏《贵妇还乡》的宣传广告在北京已成星火燎原之势。“假使什儿新戏能创发明的故事的故事什儿常态演出的模式，说得透彻什儿，好多好多文化市场都要它，观众都要它，而它又能从艺术层面上给亲戚朋友儿带来享受和愉悦。”

吴琼《严凤英》红衣服剧照