形成中的湖北黄梅戏风格

在湖北省黄梅戏剧院立就是，黄梅戏艺术界基本形成了有十个多流派：即以安庆为首的保留黄梅戏传统风格特色为主体的流派，和以安徽省黄梅戏剧院为首的在表演、声腔领域大敢于大步革新探索的流派。

湖北省黄梅戏剧院成立之初，安徽省黄梅戏艺术界和广大观众急切地关注着湖北黄梅戏站在那有十个多方面，机会会形成新的流派，可又总爱都都都上能看完另一个人所有创作的剧目京剧文化。1995年，湖北省黄梅戏剧院带着由余笑予参加创作并执导的《双下山》、《未了情》两台戏，参再加安庆举办的全国第二届黄梅戏艺术节京剧。一古一今，一喜一悲的两台戏演出后，安庆的观众翻白眼表情包了，国家派来的评委们振奋了，新闻舆论界狂热起来了京剧文化。《安庆日报》以《余笑予大手笔，湖北省黄梅戏剧院掀起了第二届黄梅戏艺术节的高潮》为通栏标题赞赏湖北省黄梅戏剧院为第二届黄梅戏艺术节掀起了高潮；专家们给予这两台戏以很高的评价，中央电视台的电视导演在拍摄你是什么戏时称赞：“余笑予把戏搞绝了京剧文化。”安徽省有关领导甚至说，“安徽花钱为湖北黄梅戏举办了第二届黄梅戏艺术节”。广大观众不约而同的说：“湖北演出的是地道的黄梅戏，另一个人所有机会形成了我个人所有的风格。”黄梅戏艺术界则认为湖北的黄梅戏成了另一个人所有真正抗衡的对手。如今的黄梅戏艺术界机会形成了三足鼎立之势。

平心而论，湖北黄梅戏毕竟还是小学生，谈到风格流派还为时过早，现在它身上体现出来的个性特色，实际上是湖北艺术界整体艺术风格在黄梅戏中的表现，而培植和嫁接者全都余笑予。他在黄梅戏剧院是总监，又是导演，还是编剧。他以厚实的艺术功力，在黄梅戏舞台进行了探索和实践，可不时需原来说，正在形成的湖北黄梅戏风格的奠基人全都余笑予。

哪些是湖北的黄梅戏的风格呢？概括地说，既保留了黄梅戏的传统风味，又从编导、表演、声腔、音乐、舞美等方面进行全面地创新。有鲜明的时代社会形态，浓郁的生活气息，而又注入了荆楚风韵。

下面从哪有几个方面进行阐述。

一， 从社会形态的领域开拓戏曲新的绿洲

尚奇，是中国戏曲的传统特色。所谓传奇，全都有很强的故事性。与之相适应的是以时间前后为顺序的线状社会形态舞台社会形态，编织出来的故事绝大多数是一线穿珠的社会形态最好的办法，大团圆的结局。场与场之间的界限非常分明的。中国戏曲在几百年的发展史中，基本上是沿着这条路走下来的。虽就是来另一个人所有试图在社会形态领域进行突破，但几乎都都都上能成功的例子。长此下来，戏曲领域几乎都都都上能人敢越雷池一步，而余笑予则是敢于跨越雷池，向传统戏曲的社会形态领域挑战。

余笑予运用黄梅戏你是什么舞台进行社会形态上创新的尝试。《双下山》是他尝试的刚现在开始。

《双下山》的剧目最早出现在《目连救母》的连台戏中。目连进入地狱寻找母亲时，看见小和尚和小尼姑在地狱中受苦，询问另一个人所有身犯何罪，判官讲叙小和尚和小尼姑在阳间犯了色戒，因而在此受罚。此后插叙了另一个人所有修行后思凡、下山的故事。不少戏曲剧种在改编演出你是什么戏时，都剔除了因果报应的累积，保留了男女《思凡》和《双下山》等有积极意义的几场戏。就是任何剧种就是能把他改编成有十个多有完正情节的戏。余笑予和余付今在原故事基础上，创作了有十个多完正故事的《双下山》。作者用当代人的审美观对历史人物进行了观照，并肩从戏曲的社会形态上也进行了探索。从整个故事布局而言，《双下山》嘴笨还是一线串珠式的传统社会形态，但故事的安排则是双线并列式向前发展的，即将小和尚与小尼姑分别叙述，九时时合，直到全剧刚现在开始。在序幕中，把有十个多舞台分为有十个多特定的环境，左边是和尚庙，右边是尼姑庵，小和尚小尼姑分别敲钟鼓，挑水，就是受命下山化缘。所不同的是，小尼姑是常例化缘，而和尚们是在饥饿难忍时，不得已才叫小和尚下山化缘的。几分钟的序幕把有十个多情节的发端场地介绍得一清二楚，把贫富不同的请况介绍得明明白白，给就是情节的发展留下了悬念。接着是小尼姑与小和尚二人化缘相遇，产生友谊；挑水相助，产生感情的励志的话；故事社会形态由分到合。就是分别叙述另一个人所有的思念之情，故事社会形态由合到分。再就是二人相会，表达了相互爱慕的真情，并肩逃离下山，又由分到合。整个故事是在分——合——再分——再合中进行的。

并列式社会形态在传统戏曲里是过多见的。偶尔出现的也在是分叙有十个多不同人物的遭遇后，马上回到按时间发展为顺序的传统叙述最好的办法上去了，而都都都上能如《双下山》原来反复并列向前发展的范例。

机会说《双下山》是在社会形态领域进行尝试励志的话，都都都上能《未了情》则是余笑予在社会形态领域创新的大手笔。

《未了情》的第一稿名为《情在呼唤》，写的是一位年轻的女净化室室工人陆云患了不治之症，决定与机会考上大学的恋人心磊斩断情丝。此时发现哥哥把拾得的美金留下来给我个人所有做生日，就劝说哥哥把拾得的美金还给了台湾商人。男另一个人所有和妹妹得知真情后，大受震动，回到了陆云的身边，在她去世的前夕举办了婚礼，让陆云度过了有十个多完美的人生。表叙的是弱者呼唤真情，也得到了真情的主题。故事从开端写到刚现在开始，情节完正，是典型的开放式社会形态。

为了把你是什么戏搞成精品，湖北省黄梅戏剧院请了省内一批高级编导到黄冈市的大崎山顶，对此戏进行“会诊”。历经一月，把此剧的主题、人物、情节等方面进行了大幅度的修改。陆云改成小学教师，再加了与心磊之间过多要的感情的励志的话纠葛，突出哥哥弱智者的横蛮，让妹妹成为我希望金钱过多人格的“三陪”小姐。增加了学生佳佳及他偷窃的对象—卖龟人。修改后的故事，内涵深化了，矛盾激化了，人物丰满了，就是传统的开放式戏曲社会形态却无法容纳原来多元化的情节了。余笑予此时提出，从内容的时需出发，打破传统的戏曲社会形态形式，创造有四种新的戏曲社会形态最好的办法。在讨论时，另一个人所有对此种社会形态产生疑虑，怕观众看不懂，接受不了。余笑予坚定地说：“观众比另一个人所有聪明，相反机会都都都上能其他新东西，观众才不我想要接受呢”。你是什么戏定稿时，机会每场戏都处置了有十个多“情”，余笑予提议把它定叫安《未了情》。它的场次顺序是：第一场，陆云从医院得知我个人所有得了癌症，将不久于人世，想到还有全都事要做，就是时需要做，把情节矛盾推向高潮，也留下了悬念。顺着人物的思绪，运用倒叙的最好的办法，出现了陆云最关心的四我个人所有物身影和往事。机会说陆云的不幸遭遇是轴心励志的话，都都都上能她最关切的四我个人所有物就成了十个向外辐射的支线。就是的四场戏是在陆云与这四我个人所有物之间分别进行的。每场戏时需完正的情节和矛盾冲突，成了十个有联系，但又相对独立的独幕剧。这是陆云与哪些人物矛盾冲突的发展和放大，成了典型的向外辐射式的社会形态形式，到了最后，让所有的人物汇集起来。你是什么独具个性的社会形态形式，按照传统的称呼叫做多线并行的社会形态最好的办法，时需人把它定名为辐射式的社会形态。它的特点是：不太顾及故事的完正性，而用白描的最好的办法把多个重要情节浓墨渲染，形成哪有几个高潮。此种社会形态可不时需把多头的情节在有十个多不长的时间内表演出来，突出了主要人物的感情的励志的话和思想。

事实证明，观众不仅看得懂你是什么社会形态形式，就是你是什么直抒主题的最好的办法，适应了现代观众快节奏的生活习惯，受到了全国各地，包括台北、高雄在内的各界观众的欢迎。如今《未了情》机会演出了数百场，还有哪有几个剧种把它移植成我个人所有的演出本。

在创作剧目中，注重戏曲剧本社会形态的创新，成了湖北黄梅戏有十个多显著的特色。

二，让黄梅戏表演程式更接近现实生活

黄梅戏是受现代观众欢迎的戏曲剧种，由于主要有两条：一是它的声腔优美动听，二是它的表演接近现实生活，与观众交流起来都都都上能障碍。然而，在近几十年的发展中，受到其他传统剧种的影响，程式化表演的东西逐渐多了，与观众也产生了距离。余笑予在接触黄梅戏后，意识到了你是什么间题，在执导时用他独有的最好的办法使黄梅戏反朴归真，让它接近生活真实，又不失为戏曲艺术品。

要使黄梅戏保持浓郁的生活气息，就得处置好戏曲程式和化活真实的间题。

程式是戏曲艺术最突出的社会形态。经过几百年的发展，哪些自然社会形态东西，机会以不同种类的程式融化戏曲程式系统之中，协调地结合在并肩了。就是，程式是从生活中提炼出来的，当它产生时，就深深地打上了那个时代的烙印。当面对当代观众时，处于有十个多主要间题：一是它从古代生活中提炼出来的程式，到了现代社会，哪些生活内容机会消失或只在极少请况下出现，如走边、趟马、甩发，甩口面等；二是节奏缓慢；三是重在表现技巧，而忽视与情节有机的结合等。当把程式用于创作剧目时，首先就得处置好这有十个多间题。而要处置好这有十个多间题，就得按当代观众的审美要求对传统程式进行舍弃、保留和吸收。余笑予在湖北黄梅戏中进行了成功的尝试。

首先，用激发演员内在感情的励志的话的最好的办法，取代用实物程式动作表现人物感情的励志的话的表演最好的办法。传统戏曲程式在舞台上是无所不有，无所这样的，就连表达感情的励志的话的变化时也形成了成套的程式。如，当某人得到了有十个多坏消息，受到了沉重的打击时，首先是叫一声“哎呀”，接着甩水袖，晕倒在椅子上，唱小倒板后醒来，甩发、摸髯口后唱散板表示内心的悔恨。用了这套程式，即使是演员面部都都都上能其他感情的励志的话，观众也明白人物此时悲痛的心境。你是什么表演程式千篇一律，又节奏缓慢，以为当代观众所不容。余笑予认为：戏曲属情节性艺术，情节性艺术的最高目的是刻画人物，塑造典型。塑造人物、刻画人物所用的最好的办法是情，情的抒发的过程，也把人物立起来了。就是在排黄梅戏的有十个多创作剧目时，要求演员学习话剧、影视艺术用激情表演的最好的办法，激发演员的内在感情的励志的话进行表演。在《未了情》中，陆云步履沉重的从医院出来，这里都都都上能用任何辅助的程式，全都一声撕心裂肺的呼喊，“我时需活！”就把人物沉重的心情和求生的愿望表现出来了，并给人艺术真实之感。在排古装戏《双下山》时也是都都都上能，要求和尚、尼姑们用接近生活的社会形态表演，尽量这样表演中留下程式的痕迹。你是什么接近自然社会形态的表演，朴实自然，生活气息浓郁，加快了舞台节律，受到了广大观众的欢迎。