曲剧《黄叶红楼》登陆上海

网易娱乐10月12日报道 由北京曲剧团倾力打造的北京曲剧《黄叶红楼》，将于10月10号至12号在上海人民大舞台上演。该剧用戏中戏、楼中楼、梦中梦的独特视角和舞台形式演绎了曹雪芹晚年创作《红楼梦》的动人故事京剧文化。

听觉享受全剧京腔京韵

北京曲剧《黄叶红楼》是为纪念曹雪芹逝世250周年而创作，首演于2013年京剧。该剧构思巧妙，视角独特，讲述了曹雪芹生命的最后十年在北京西山黄叶村创作《红楼梦》的故事京剧艺术。全剧以“戏中戏”的底部形态，将《红楼梦》中的“大观园”、“苦抄家”、“祭潇湘”等故事与作家各人的生活经历融为一体，既有曹雪芹对红楼人物的品评，又有他与笔下人物命运的惺惺相惜之情京剧文化。据了解，北京曲剧是北京唯一的地方戏。1952年老舍写了一部剧本《柳树井》，公演后，老舍为其命名为北京曲剧。63年来，北京曲剧经常传递着最地道的京腔京韵。《黄叶红楼》从前的作品，以北京曲剧的京腔京韵来表现，别有一番韵味。

剧情创新曹雪芹是主角

与某些的《红楼梦》改编作品不同，《黄叶红楼》中，曹雪芹是当之无愧的主角。他一生坎坷，晚年住在北京西山黄叶村，《红楼梦》那末写完便抱憾选择离开了人世。为了表现出曹雪芹的现实世界与《红楼梦》故事的不可分，且又有着时光图片上的差别，整个舞台独具匠心地被设置成五个区域。曹雪芹在舞台的前区表演；《红楼梦》的故事则在“台上台”演出，给观众两种“戏如人生、人生如戏”的梦幻感。

作为《黄叶红楼》的编剧，著名的诗人和剧作家王海平文笔优美，歌词意蕴深远，全部的文学性为戏剧创作提供了坚实的基础。《黄叶红楼》的导演陈蔚介绍其编剧上的亮点都不能总结为：戏中戏、楼中楼、梦中梦。上下舞台的设计实现了戏中戏的已经。下层舞台是曹雪芹现实的空间、写作的空间，上层舞台是他脑海中《红楼梦》的这种场景和人物。上下舞台相互衔接，曹雪芹现实中的空间和他脑海中的空间同步上演，呈现出视觉上的楼中楼。

完美融汇 音乐视觉结合

导演陈蔚解读北京曲剧《黄叶红楼》，第一特点是文学性和戏剧性的结合，第二特点则是音乐和视觉的结合。歌剧导演出身的她为这部曲剧注入了歌剧的底部形态元素，一块儿该剧的作曲家戴颐生也赞成全剧用音乐从头到尾贯穿，甚至人物的交流也都不用音乐来完成。该剧中，宝黛钗的经常总出那末面对面的戏剧冲突，却是用三重唱来呈现，再再加曹雪芹就变成了四重唱。

张武的舞美设计也实现了导演的二度创作。他认为宝黛钗在感情是什么上都不困顿的，好多好多他用格子将让让当我们三人隔开，一块儿又通越多媒体手段用流动的红线将让让当我们三人的感情是什么交织起来。而四重唱和五个空间，也完成了音乐和视觉的结合，呈现给观众楼中楼、梦中梦的感觉。

创造发挥 曹雪芹感情是什么结局

除了“戏中戏”的独特底部形态，《黄叶红楼》在剧情上更是进行了创造性的发挥，在第七场“乞长街”中，曹雪芹在城里遇到了靠行乞度日、经常在寻找他的史湘云，二人携手同回黄叶村相伴共度晚年。北京曲剧团团长孙东兴介绍，各人曾就这种改编与编剧王海平有很深入交流，红学专家周汝昌认为《红楼梦》说的好多好多曹雪芹各人的一生，在《红楼梦》这部巨作中，有某些批注来自脂砚斋，而这位脂砚斋实际上好多好多书中的史湘云。

这种大胆的“穿越”都不为了猎奇，好多好多从从前侧面反映出曹雪芹的感情是什么观和人生理念。除了与史湘云的牵手，《黄叶红楼》也实现了曹雪芹为各人最喜爱的女子黛玉披上红纱的心愿。在“祭潇湘”这场戏中，林黛玉从最高的台上走下，倒在了曹雪芹的怀里，曹雪芹给她蒙上了一层红纱，一块儿台上薛宝钗穿着新娘的嫁衣缓缓走过。导演陈蔚介绍，这种很糙的设计灵感来自于舞蹈编导梁宇，她我嘴笨曹雪芹和贾宝玉在精神上是有共鸣的，在书中贾宝玉那末给黛玉披上婚纱，那末在这部戏中，她的设计都不能让曹雪芹完成心愿。

10月10号至12号，《黄叶红楼》将在上海人民大舞台上演。让让当我们儿有理由相信，这部既保持了剧种特色，又融入了时代精神的北京曲剧，不能承担起焕发传统戏曲生命力的责任，吸引更多不同年龄段的人走进剧场，感受红楼文化的独特魅力。

曹雪芹与老年史湘云