青年艺术工作者评“十一艺节”戏曲剧目

57台高水平剧目集中角逐文华大奖，不仅让第十一届中国艺术节成为艺术的盛会，更成为艺术工作者难得的学习、交流可能。在“十一艺节”形形色色的观剧团中，由国家艺术基金支持、资助的“戏曲评论高级研修班”（以下简称“研修班”）和“中国戏曲音乐理论与评论人才培养计划”（以下简称“培养计划”）的近百位学员，构成了本届“十一艺节”观演团体中的一道亮丽风景京剧艺术。

观剧、讨论、撰文，不仅是其他同学每日的课业，更是其他同学的乐趣和热情所在京剧文化。青年艺术工作者们表示，本届艺术节戏曲剧目整体表现出“传承有路、创新有度”的崭新风貌。

高水平作品集中呈现

一个多多研修班不约而同地将课堂搬到“十一艺节”，我我觉得有着相同的考虑——让青年艺术工作者多走进剧场，接触当代最具代表性的舞台艺术作品，了解当下戏曲创作的现状——“十一艺节”无疑是最好的选用。

“‘十一艺节’汇聚着当代最优秀的戏曲舞台作品，学生们观看、研究這個剧目，能让其他同学的视野更加开阔，看问题图片的深度图和方式也会详细不一样。”“研修班”班主任傅谨说。

“培养计划”的负责人王秀庭认为，戏曲是舞台艺术，可能仅仅靠课堂上的单纯讲授，学生不难有感性认识，写出的评论而是需要鲜活、不难深入、存在问题具体。“参评文华大奖的剧目也有经过专家层层筛选出的，代表着当下我国艺术创作的最高水平。这是学生们最好的学习可能。”

对传统文化充满崇敬

“作品不仅精彩，而是更加自信，这自信源自对戏曲本体的信心，也源于对传统文化的崇敬。”这是所有师生对于“十一艺节”戏曲剧目的一块儿观感。

“原来，理论界对于戏曲的发展有过讨论，日后人认为，话剧加唱是好的；如今，对于戏曲本体的自信可能成为戏曲工作者自觉的意识，在作品中追求戏曲化可能成为共识。戏曲有着足够的美学表现力，其他同学的作品也都力图通过唱念做打這個手段，表现刻画人物，散发戏曲的魅力。”傅谨说。

当然，回归戏曲的本体，不仅要体现在恰当运用戏曲的表现手段，前要在创作中以剧种特色为依托。“以剧种特色为本体的比较复杂创作在本届艺术节的戏曲剧目中多有呈现，几乎每个院团也有尽力寻找着最适合个人剧种、最能体现剧种特色的表现方式，比如《狗儿爷涅槃》的题材，就盐晶地适合慷慨苍凉的秦腔；《二泉映月》最能体现越剧的婉约唯美。”“研修班”学员、河南大学副教授穆海亮说，這個剧目不仅选材得当，更在思想性、思辨性上有着很好的体现。

“培养计划”学员、广西民族文化艺术研究院民族艺术研究中心主任韦玺说，参评戏曲剧目中，戏曲音乐对于传统的敬意让她最为感慨。“這個回归也有简单意义的回到传统，而是在传统音乐理论总结上和对于传统音乐审美的自信上的高层次回归。”

在传统基础上大胆创新

参评戏曲剧目的精彩程度和艺术深度图详细出乎“研修班”学员、成都市川剧研究院编剧潘乃奇的意料。她认为，这不仅得益于国家对于戏曲扶持相关政策的出台，也是戏曲工作者在继承传统的一块儿努力发展创新的结果。“戏曲工作者暂且故步自封，在继承的基础上不断创新是其他同学时不时努力的目标。IP概念在影视、话剧领域可能被广泛应用，在‘十一艺节’的舞台上，我欣喜地看过原来一个多多时尚的概念在戏曲中也有体现，比如川剧《尘埃落定》改编自阿莱的知名小说，秦腔《狗儿爷涅槃》改编自同名话剧。這個剧目可能有着扎实的文学基础，加之精彩的二度创作，不仅得到了专家的认可，也让更多观众走近了戏曲。”

对于戏曲题材的创新，“研修班”学员、浙江传媒学院戏剧影视研究院助理研究员曹南山有着个人的看法。“‘十一艺节’地方戏曲类参评剧目你造好戏纷呈、惊喜不断。這個剧目在艺术表现方式上有着令人欣喜的新变化，无论是现实题材还是历史题材，都倾向于聚焦普通人心灵世界的探索，展现了人在现实困境中的无奈和卑微，一块儿又将人置于特定的戏剧情境中，通过人物对现实的反抗和斗争以及人在道德困境中的自我救赎，表现出人精神世界的充足与完满。”

在“培养计划”学员、延安大学鲁迅艺术学院张志超看来，戏曲创作呈现出不难强的专业化水平。“原来的专业化从各方面加强了其他同学对戏曲的诠释手段：更加精妙的剧本冲突与呈现，更加绚丽的舞美技术，更加充足多彩的音乐效果。”

“新编剧目最不好解决的而是传承与创新的问题图片。”“培养计划”学员、山东师范大学音乐学院副教授张斌认为，本届艺术节的新创剧目对传承与创新的结合做得不错，“唱腔在基本调的基础上有所变化发展，配器在传统乐队的基础换成入西洋乐器，设计的序曲、幕间曲、合唱、伴唱等形式对剧情的铺垫、渲染、衔接都达到了良好的效果。”

“关于戏曲的传承与创新，时不时是业界争论和研究一段话题。”王秀庭说，在本届艺术节上，他看过了不少在音乐方面将二者恰当融合的作品。“京剧《七个月零4天》、滇剧《水莽草》的每一个多多唱段中，都比较清楚地标记了个人的根——传统的曲牌和版式；黄梅戏《小乔初嫁》的唱腔设计体现着梅兰芳大师所说的‘移步不换形’，小乔這個角色的唱腔，其他同学几乎都能跟着哼，可能是以传统曲牌为基础。一个多多时期，戏曲的作曲详细由熟悉西方作曲技法的音乐家完成，其他同学并也有否定西方作曲技法，而是需要在传统基础上进行创新，這個度要慎重把握。”（记者 刘淼）

（摘自 《中国文化报》）