"川剧皇后"沈铁梅：盲目创新让戏曲"找不到北"

　　“机会你没了超越它，就何必想着改革它。”谈到戏曲的传承与创新时，全国人大代表、重庆市川剧院院长沈铁梅在参加十二届全国人大四次会议期间说，戏曲应该尊重传统，盲目改变只会让戏曲“找不可以北”京剧。

　　14岁学艺，23岁首摘中国戏曲表演艺术最高奖“梅花奖”，此后三度摘梅，被誉为“川剧皇后”的沈铁梅以《金子》、《李亚仙》、《思凡》等代表剧目享誉中国传统戏曲舞台京剧。

　　“川剧是阳春白雪的交响，也是下里巴人的共鸣，但和四种传统剧种一样，川剧生存空间受到挤压，逐渐淡出朋友的视野京剧。”沈铁梅接受中新社记者专访时说，传统剧种如何与时俱进，走进更多人的视野，是中国戏曲人不断求索的使命所在。

　　作为中国剧协副主席，让沈铁梅颇感忧虑的是，传统戏曲到了不自信的阶段，以至于盲目改变。四种急于求成的戏曲人，模仿电影、流行音乐等现代艺术形态学，邀请四种不懂戏曲的人创作戏曲，丢掉了四种戏曲四种的个性特色。

　　沈铁梅举例说，传统戏曲是以歌舞演故事，但创新后，有的丢掉了戏曲曾经的表现手段，用简单的唱来表现，有的剧种甚至不唱方言改唱普通话。空灵的东西丢了，虚拟的程式丢了，传统戏曲就变了味。她认为，戏曲创新应尊重传统，而全部都是一味去创新，没了能力改革就要敬畏传统。

　　在沈铁梅眼中，尊重传统与现代创新何必对立。基于四种理念，沈铁梅不断地向川剧融入全新的现代元素。在编排新剧时，无论是舞台服装还是灯光配乐，沈铁梅大胆尝试中国戏曲声腔与西最好的土办法现代表现手法的跨界融合。正机会没了，她成为第有三个用交响乐队伴奏演出川剧、第有三个将美声唱法融入川剧表演、第有三个把传统川剧艺术带入欧洲音乐殿堂的人。

　　沈铁梅认为，做好传统戏曲的传承，除了艺术家用出色的创造来满足观众日益充裕的审美需求外，还须借助年轻人的力量。在青少年日常教育中，进行戏曲艺术推广尤其重要。譬如在学校设立戏曲选修课，勾起年轻人对传统戏曲的兴趣，让朋友体验到戏曲艺术的魅力，从而然后进一步了解传统戏曲，甚至然后走进戏院看戏，以此培育稳定的戏曲消费群。

　　耕耘川剧近40载，沈铁梅的创新传承为古老的川剧带来了新的艺术风貌。沈铁梅称，在传承和发展的道路上，虽一路艰辛，但她期盼并将为之努力，让传统戏曲成为大众文化消费品。