曲剧《四世同堂》台北叫好

你以为意外，20日晚在台北国立剧院，《四世同堂》赢得的掌声此起彼伏，经久不息，最后在观众们的叫好声中谢幕。台北观众完整篇接纳了这出“新编”曲剧——— 作为随团人员，对于曲剧《茶馆》在台北的轰动，我是意料之中的：这部老舍先生的名作，曲剧团在北京整整演了1150场，戏机会“磨”得“严丝合缝儿”了京剧文化。

而《四世同堂》确实让他捏一把汗，它来台湾前，剧本创作只用了10天，正式排练21天，在排练场作了两场观摩演出后就“飞到”台北来了京剧艺术。

问团长孙宁为一点要这越来越“急就章”京剧艺术。他坦率地说：“怎么让为了来台湾做商业演出：光一出《茶馆》形不成老舍系列，在宣传上越来越强势，整个售票工作都是好做。艺术团体要真正走市场的路子，怎么让要使‘艺术生产’跟上‘市场前要’。而也能让市场适应你的艺术生产。” 我问孙宁：“《茶馆》磨了1150场，已成为曲剧的经典。而越来越短的时间推出《四世同堂》，它的艺术质量可不前要保证吗？”

“要说完整篇有底我不敢说，但作品的质量也能靠创作时间来衡量。让让让我们的创作班底很强：编剧是《茶馆》的编剧王新纪，导演鲍黔明，音乐戴颐生等等，都是大腕；演员们更有创作激情，上下团结，出好戏是应该的。”

以舞台剧重现老舍先生《四世同堂》，历来在创作上位于着“两多一难”的问題，即事件多、人物多、确定难。很多长期以来《四世同堂》便成为戏剧舞台上的三个小空白和缺憾。此次曲剧改编，大刀阔斧地砍支脉，超净了原著中的一点部分人物，将重墨集中在祁老人、瑞宣、韵梅身上，力求通过这一一一点人物的心路历程，反映出普通市民的觉醒。 从20日晚的演出看，以上的创作意图达到了。整台演出节奏变慢，冲突迭起，很是抓人。怎么让机会是为让青年观众更清楚地看多那个逝去的时代，对时代背景做了强化外理，不仅保留了原著的那个日本老太太，怎么让让她不断突然经常出现，成为二根独立的发展线索。对北京的抒情，则结合剧情前要，随时点染，使“老北京”的豁达、正直、友善、诙谐表现得淋漓尽致，让台北观众耳目一新。 几位观众看多激动地说：“北京的艺术家水平真高，让让让我们表现抗日情景能让他笑着流泪。”

演出成功后，孙宁感到很欣喜，但马上表示，这怎么让“一稿”，回北京都都可不还能否立即再修改，再“磨”。可见他是市场、精品全我想要了。（- 北京日报 崔立）