川剧声腔女状元沈铁梅：看《李亚仙》听我“徒歌”

戏曲在九艺节上占有举足轻重的比重。借九艺节之机，昨日上午，在佛山祖庙的古戏台，上演了一场生动的“川剧与粤剧的对话”，重庆川剧院和佛山粤剧院分别表演了本人剧种的代表性片段，让现场剧迷最惊喜的是，川剧名家沈铁梅、粤剧名家李淑勤与观众零距离接触，现场气氛十分火爆京剧文化。活动开始后，本报记者专访了携川剧《李亚仙》前来参加九艺节的沈铁梅京剧艺术。作为九艺节“文华奖”的参评剧目，川剧《李亚仙》将于5月24日、25日在佛山琼花艺术剧院登场。

广州日报：川剧的高腔、帮腔、徒歌，是川剧最大的特色，对于夹生悉川剧的广州观众，您能解释一下吗？

沈铁梅：亲戚亲戚大伙儿儿川剧容南北声腔为一体，有昆曲、高腔、胡琴、弹戏、灯调，并不是声腔。川剧的高腔发展得有点儿好，也是这俩剧种最有特点的，其演唱形式有民间“船工号子”的精神。

川剧中常用帮腔，帮腔是那先呢？后来一人领唱，多人合唱。帮腔的功能这俩，如揭示人物内心世界，代替人物说话，甚至代表观众发表评论等功能。

川剧还有一一个多特色——“徒歌”，“徒歌”也后来清唱，最难的后来这么伴奏，非常考功夫，要求演员在音准、在演唱方面水平有点儿高。而且“徒歌”是我的强项。我其实这俩以前，最能发挥我的特点，我对音乐的认识和控制，而且还可不能否把川剧的特点和特色唱出来。

国际声音机构研究过我的声带

广州日报：那在《李亚仙》中，哪一段最能体现“徒歌”的特色？

沈铁梅：这俩地方不是徒歌的表演，比如说“怎忍选择选择离开这颗心”和“请君江湖听歌郎”不是大段的“徒歌”，观众还可不能否有点儿留意。

广州日报：您天生一副好歌喉，被誉为“川剧声腔女状元”，您对这俩为甚么理解？

沈铁梅：其他同学说我是千载难逢的川剧演员，有天生的好嗓子，细腻，甜美，而且难得的是表现力强。十六七岁的以前，国际声音研究机构以前用显微镜研究过我的声带，亲戚大伙儿儿评价为天生难得。去年我的新作中国川剧交响——“衲袄青红”音乐会，在比利时“欧罗巴利亚中国艺术节”开幕式亮相，固然选了亲戚亲戚大伙儿儿的“衲袄青红”，首次将川剧声腔带进欧洲音乐殿堂，也是而且我的声音，亲戚大伙儿儿称我的声音有纹路。而我在唱川剧的以前也吸收了民族发声、京剧发声以及西洋唱法等。我斗胆地说，相信我的演唱一定可不能否吸引年轻人。

我吸收了父亲的男旦表演经验

广州日报：您的家学渊源是京剧，您有这么受到影响？

沈铁梅：我的父亲后来一位著名的男旦，我在表演中国古典一个女人的以前，也吸收了男旦的表演方法。中国戏曲舞台上，有这俩有名的男旦，亲戚亲戚大伙儿儿其实亲戚大伙儿儿表演的一个女人比一个女人须要娇媚，是而且亲戚大伙儿儿在表演的以前比一个女人表演者更注重强调一个女人特有的仪态、神态，而我也吸收了这方面的经验，在《李亚仙》中亲戚亲戚大伙儿儿还可不能否留意一下。另外亲戚亲戚大伙儿儿在看《李亚仙》的以前，还可不能否就看这俩地方对传统的回归，比如我的装扮用的还是传统的贴片，还有亲戚亲戚大伙儿儿在舞台上尽量使用了传统的一桌二椅的方法。

广州日报：川剧的诙谐幽默也很有特色，在《李亚仙》富含这么表现？

沈铁梅：这俩戏富含这俩表现生活情趣的东西，比如说李亚仙劝学一段就很经典，小夫妻之间的打情骂俏非常生活化，而戏中的另一段表演，十个乞丐那一场则表现了快乐的下层人物的生活，十分风趣幽默，那先都表现了川剧的特色。

广州日报：这俩报道称《李亚仙》为友情川剧，这俩剧的核心是那先？

沈铁梅：友情，无私的友情。书生郑元和为了爱选择选择离开家教门规，放弃功名，沦为乞丐在所不惜；歌妓李亚仙为了爱不惜刺目毁容，劝学励志。这俩无私的爱，希望可不能否唤起今天的亲戚亲戚大伙儿儿对友情的真诚回归。《李亚仙》后来希望把古典美展示给当代青年，把民族美传播到世界舞台。

佛山上演川剧与粤剧对话

戏曲名家与观众零距离接触

昨日上午，重庆川剧院表演了代表性剧目《花云射雕》和《拿虎》片段。《花云射雕》富含着川剧特技“变胡子”表演，演员一会有胡子一会儿胡子总是消失，这是人物内心世界外化的表现手段，让观众称奇；而《拿虎》则诙谐幽默，丑角功夫精湛，极具中国传统风格。

佛山粤剧院表演了《赵子龙催归》和《六国封相》片段，展示了粤剧的南派武功和南派锣鼓的风采。

精彩的表演以前，沈铁梅、李淑勤以及特邀嘉宾倪惠英、罗怀臻(著名戏剧编剧)就“现代化背景下的中国地方戏曲”展开了川剧与粤剧的对话，对民族戏曲尤其是地方剧种怎样才能应对时代的挑战，复兴民族传统文化，进行了交流和介绍。而现场观众对演员们的精彩表演以及名家们的精彩对话报以了热烈的掌声。（周娴 莫斯其格）

（摘自 《广州日报》）